Базилика Сант-Аполлинаре Нуово — базилика в Равенне. Созданный как место арианского поклонения, в VI веке он был посвящен святому Мартину Турскому (он назывался Сан-Мартино в Сьело-д'Оро). Нынешнее название базилики восходит к 9 веку, периоду, когда мощи протоиепископа Аполлинара из-за частых пиратских набегов на побережье Равенны в целях безопасности были перенесены из базилики Сант-Аполлинаре-ин-Класе. к очному Сан-Мартино, который был переименован именно в Сант-Аполлинаре Нуово.
Базилика была возведена королем Гото Теодорихом в 505 году как
арийская культовая церковь под названием Domini nostre Jesu Christi. Это
была Палатинская церковь Теодориха (то есть церковь для использования
его двора).
После завоевания города Византийской империей (540
г.) император Юстиниан передал в собственность католической церкви все
имущество, уже принадлежавшее арианцам. Все здания, связанные с готами и
арианством, были интегрированы в католическое богослужение. Бывшая
феодорическая базилика была вновь освящена святому Мартину Турскому,
защитнику католической веры и противнику всякой ереси.
Sant'Apollinare Nuovo несет ощутимые признаки этой операции: полоса над
арками, разделяющими нефы, сопровождалась циклом мозаик с темами,
связанными с арийской религией. По инициативе епископа Аньелло
(556-569/70) цикл был отменен, а фасция отремонтирована ex novo. Были
сохранены только самые высокие порядки (с "историями Христа" и с
пророками), в то время как на более низком уровне, более крупном и
ближайшем к наблюдателю, была проведена настоящая реконструкция, которая
спасла только последние сцены с видами порта класса и Палатиума
Теодориха, хотя и очищена для damnatio memoriae всех портретов, которые,
вероятно, принадлежали самому Теодориху и его сановникам.
В 725
году церковь была повреждена сильным землетрясением, в результате
которого разрушилась апсида. Землетрясение также разрушило Петрианскую
базилику Равенны.
Свое нынешнее название базилика получила только
примерно в 9 веке после того, как мощи святого Аполлинария, первого
епископа Равенны, были доставлены туда из одноименной базилики класса,
чтобы избежать опасности пиратских набегов.
Во время Первой
мировой войны в ночь на 12 февраля 1916 года церковь подверглась
бомбардировке и получила серьезные повреждения. Образ древней
византийской церкви, изуродованный бомбами, обошел весь мир, вызвав
самое широкое осуждение.
Это трехнефное здание, в настоящее время лишенное четырехугольника,
которому предшествует портик или нартекс, датируемый 16 веком. Нартекс,
в области Равенны, более правильно называется ардика (от Византийской
адаптации nàrtheka классического греческого термина nàrthex, нартекс).
Внешне он имеет фасад с выступами, выполненный из кирпича. В верхней
части находится, точно в центре, большое и широкое мраморное окно,
увенчанное двумя другими очень маленькими отверстиями, расположенными
рядом друг с другом. Нартекс имеет скатную крышу, которая от фасада
спускается к несущим колоннам. Они выполнены из белого мрамора и создают
заметный контраст с темностью самого здания. В правой передней части
базилики к небу поднимается колокольня с круглым планом, также из
кирпича.
Центральный неф, вдвое шире боковых, заканчивался
полукруглой апсидой внутри и многоугольной снаружи, которая была
перестроена в 16 веке и украшена в 18 веке, приняв нынешний вид, который
был недавно восстановлен, однако на полу отмечен план апсиды 6 века.
Средний неф ограничен двенадцатью парами колонн, расположенных напротив
друг друга, поддерживающих круглые арки. Следуя образцам византийской
архитектуры, центральная апсида окружена двумя боковыми апсидиолами,
называемыми пастофорией.
Как и все церкви Равенны, имперской (до 402-476 гг.), остготской (до
476-540 гг.) и юстинианской (с 540-565 гг.), Святой Аполлинарий Нуово
также украшен прекрасными и красочными мозаиками. Однако они не
относятся к одной и той же эпохе: некоторые из них феодорикцы, другие
относятся к ремонту, проведенному епископом Аньелло, когда здание было
повторно освящено для католического христианского богослужения.
Стены центрального нефа разделены на три полосы, хорошо отличающиеся от
музейного декора.
Верхний конец украшен серией панелей, перемежающихся аллегорическим
мотивом павильона с двумя голубями. На панелях изображены сцены из жизни
Христа, и они особенно тщательно продуманы, хотя в древности они были
расположены еще выше (из-за оседания), и поэтому их чтение было в целом
трудным. Некоторые сцены позволяют выделить некоторые эволюции
мозаичного искусства в эпоху Теодориха. Сцена Христа, разделяющего овец
от детей, напоминает сцену Доброго Пастыря Мавзолея Галлы Плацидии, но
различия заметны (прошло чуть меньше века): фигуры больше не расположены
в глубоком пространстве, а кажутся раздавленными друг над другом со
многими упрощениями.
Жесткая лобность и потеря чувства объема во
Христе и Ангелах запечатлевают неоспоримое иератическое чувство. В этой
сцене изображено разделение добра и зла, символически выраженное двумя
группами овец и козлов, к которым присоединяются Ангел добра, одетый в
Красное, и Ангел зла, одетый в синее. В сцене Тайной Вечери Христос и
апостолы изображены аналогично раннехристианским римским изображениям, а
иерархические пропорции (Христос больше других фигур) подпадают под
"провинциальное" и "плебейское"направление позднеантичного искусства.
Христос всегда изображается в пурпурных одеждах, молодой и безбородый в
соответствии с западным обычаем, за исключением эпизодов страстей, где
он появляется с бородой в Восточном обычае.
Средняя полоса состоит из панелей между окнами, обрамляющих массивные
фигуры Святых и Пророков в затененных и мягко драпированных одеждах.
Несмотря на неопределенный золотой фон, они расположены на перспективном
уровне.
Нижняя полоса, самая большая, также подвергается
наибольшему вмешательству. На правой стене (глядя в сторону алтаря)
изображен знаменитый дворец Теодориха, узнаваемый по латинской надписи
PALATIUM (Дворец) в нижней части тимпана. Изображенные внутренние
постройки показаны в обратной перспективе. Это значит, что то, что вы
видите, соответствует трем сторонам перистиля, сжатым в одной плоскости.
Между одной колонной и другой натянуты белые и позолоченные драпировки,
закрывающие тени древних человеческих фигур, оставшихся после того, как
часть мозаики была приговорена к разрушению: в качестве своего рода
Damnatio Memoriae все человеческие фигуры (почти наверняка сам Теодорих
и члены его двора) были стёрты, и до сих пор можно увидеть большие части
немного другого цвета (доказывающие реконструкцию, происходившую в
другое время) и неопровержимые следы на белых колоннах, где то тут, то
там появляются руки.
Колонны, поддерживающие своды дворца, белые
и стройные (на самом деле они, должно быть, были сделаны из мрамора) и
заканчиваются капителями в типичном коринфском стиле. Над арками,
украшенными мотивами ангелов, держащих цветочные фестоны, находится
длинная серия низких арок, защищенных парапетами и увенчанных черепичной
крышей. Вероятно, это должна была быть длинная крытая терраса.
За
дворцом можно увидеть несколько базилик или зданий центральной
планировки, которые синтетически и символически представляют город
Равенну.
На противоположной стене изображен порт Классе, который
в то время был крупнейшим во всей Адриатике, а также одним из главных
штабов римского императорского флота. Слева кусочки мозаики составляют
фигуру трех выстроенных вертикально лодок, стоящих на голубой и
спокойной воде порта, в необычной перспективе «с высоты птичьего
полета», подчеркивающей их ширину. С обеих сторон их защищает пара
высоких каменных башен. Продолжая направо, вы можете наблюдать высокие и
мощные зубчатые городские стены, внутри которых можно увидеть различные
удивительно стилизованные здания: амфитеатр, портик, базилику,
гражданское сооружение с центральным планом, покрытым конической крышей.
Над входной дверью в город, справа, можно прочитать латинские слова:
CIVI[TAS] CLASSIS (Город класса).
Противостоящие шествия Святых
Мучеников и Святых Дев, всегда в нижнем регистре, проводились в период
византийского господства (когда Равенна была Экзархатом, зависимым от
Константинополя) и подчеркивают некоторые характеристики искусства
Восточной Империи, такие как : повторяемость жестов, дороговизна одежды,
недостаток объема (с последующей уплощенностью или двумерностью фигур).
И снова: абсолютная фронтальность, неподвижность взглядов, почти
монохромность фонов (ослепительное золото), использование растительных
элементов в чисто заполняющих и декоративных целях, отсутствие опорной
поверхности для фигур, что, следовательно, они кажутся подвешенными, как
будто плывут в пространстве. Процессии мучеников движутся из Равенны к
Иисусу, восседающему на троне среди ангелов.
Святые мученики,
названные по имени, написанному вверху, имеют нимб и носят белые тоги.
Проходя по цветущему лугу с высокими пальмами, они, покрытые плащом в
знак священного приношения, приносят драгоценную корону, символ
мученичества.
Теория Девственниц аналогичным образом перемещается
из портового города Классе на цветущий луг с высокими пальмами на заднем
плане. Каждая дева идентифицируется по своему имени, имеет нимб и одета
в царственные одежды, когда она исходит и предлагает, покрытый
покрывалом в знак священного приношения, драгоценный венец, символ
мученичества.
В конце крестного хода происходит изображение
Богоявления, т.е. явления Мадонны на престоле с Младенцем Иисусом среди
четырех ангелов (середина VI в.) трем волхвам (в штанах, плаще и
фригийском колпаке), которые предлагают свои дары, руководствуясь
звездой.
Апсида была разрушена землетрясением, а затем
перестроена, и по этой причине она полностью лишена мозаик (которые
почти наверняка должны были быть похожи на мозаику одноименной церкви в
Классе).
Красивая цилиндрическая колокольня, обрамляющая фасад базилики, была построена из кирпича в IX-X веках. Первый этаж освещен парой щелей с двух сторон, верхний этаж - парой окон, третий и четвертый этажи - по 6 окон каждый; на пятом, шестом и седьмом этажах по 6 стоечных окон (в верхнем порядке окна больше). Колокольня, освещенная 2 ордерами из 6 тройных стрельчатых окон, содержит «двойник» из 4 старинных колоколов. Характеристики сборки позволяют сделать вывод, что древняя звуковая система «Болоньезе» (в варианте так называемого звука «да Траве») практиковалась на этой башне, вероятно, до начала Второй мировой войны. Колокола стоят на месте уже несколько десятилетий и находятся в очень плохом состоянии.