Церковь Сан-Панталон (Пантелеймон) (полное название: Chiesa di San Pantaleone Martire, или Сан-Панталеоне Мученик на венецианском диалекте) — это католическая приходская церковь в Венеции, расположенная в сестиере (районе) Дорсодуро, на площади Кампо Сан-Панталон. Она считается одной из старейших церквей города и привлекает посетителей в первую очередь своим уникальным интерьером, хотя внешне выглядит довольно скромно.
Ранняя история и поддержка
Традиция устанавливает крепость церкви
IX века, но первое документальное упоминание относится к 1161 году — в
привилегии Папы Александра III, где упоминается церковь как уже
существующая. Сначала она была посвящена святым Панталеону и Джулиане,
но со временем упростилась до Сан-Панта. В 1222 году церковь была
перестроена, а в 1305 году освященный епископом Кастел Рамлоберто Поло
во времена дожа Бартоломео Дандоло. На карте Якопо де Барбари 1500 года
и карте Мериана 1635 года фасад церкви обращен к каналу Рио де
Сан-Панталон, площадь Кампо Сан-Панталон в то время использовалась как
рыбный рынок. Позже был добавлен вход со стороны площади.
В
средневековый период церковь пережила несколько реконструкций. Например,
в 1225 году ее колокольня была восстановлена после повреждений, а в
1511 году старая башня была снесена из-за землетрясений. Святой
Панталеон стал особенно популярен в Венеции в XVIII веке благодаря
пьесам Карло Гольдони, где имя святого ассоциировалось с венецианским
персонажем Панталоне — масской комедии дель арте.
Реконструкция
XVII века и архитектурные особенности
Современный облик церкви был
обретен в 1668–1686 годах благодаря реконструкции под руководством
главного архитектора Франческо Комино (Francesco Comino) из Тревизо,
работавшего в стиле барокко. Комино по-другому изменило ориентацию нефа
на 90 градусов: раньше фасад выходил на канал Рио Моска (Рио де
Сан-Панталон), а теперь он обращался к площади Кампо Сан-Панталон. Фасад
остался незаконченным — это простая кирпичная стена без декоративной
облицовки, с заметной трещиной, что делает узким зданием скромный, почти
анонимный вид снаружи. Вдохновением для фасада служат церкви Илья
Реденторе и Сан-Лаззаро деи Мендиканти. Интерьер церкви просторный и
высокий, без боковых нефов, с глубокими взаимозависимыми часами на
каждой стороне нефа. Освещение внутри скудное, что создает сумрачный
эффект; Историческая церковь открылась только вечером. Высокий алтарь в
пресбитерии создан Джузеппе Сарди в 1668–1671 годах. Колокольня
(кампанила) высотой 47 метров построена в 1704–1732 годах в исполнении
Джованни Скальфаротто в неоклассическом стиле с прямым барабаном и
удлиненным куполом; колокола управляются вручную.
Известные
произведения искусства и интерьера
Главной достопримечательностью
церкви является потолок — огромная картина на холсте «Мученичество и
апофеоз святого Панталеона» (Мученичество и апофеоз святого Панталона),
созданная венецианским художником Джаном Антонио Фумиани (Джан Антонио
Фумиани) в 1680–1704 годах. Это самое большое полотно в мире (около 443
квадратных метров), состоящее из 44 (по другим данным — 40) сшитых
холстов. Фумиани, начавший работу в 44 года, достиг большого успеха у
Доменико дель Амброджи в Болонье, и его техника квадратуры (иллюзорной
перспективы) приводит болонский стиль в венецианскую живопись. Картина
изображает ключевые сцены из жизни святого: его несправедливый приговор
императором Галерием Максимьяном (справа, в красном на троне),
мученичество (слева), триумф в раю с Христом и ангелами, вручающими
корону и пальмовую ветвь. Иллюзия интегрирует живопись с архитектурной
церковью, создавая эффект прорыва крыши. По легенде, Фумиани упал с леса
и погиб во время работы, хотя некоторые источники указывают, что смерть
наступила через шесть лет после завершения. Потолок включен в список
десяти самых красивых в мире по версии BBC, но критиковал Джона Раскина
как «печальный урок» упадка венецианского искусства с «нелепостями» и
«вульгарными эффектами». Фумиани также создал «Триумф Евхаристии» в
своде пресбитерии и «Снятие с креста» (ок. 1700 г.) в часы Богоматери
Скорбящей.
Среди других шедевров — алтарь в центральных часах
Сан-Панталона: «Чудо Сан-Панталона» (Святой Панталон, исцеляющий
мальчика), последнее известное произведение Паоло Веронезе (1587),
изображающее исцеление мальчика от укуса змеи; Картина включает в себя
портрет заказчика, приходского священника Бартоломео Борги. сначала она
была над главным алтарем. Фланкирующие панели — работы Пальмы Младшего
(исцеление паралитика и обезглавливание святого); люнеты — Грегорио
Лаццарини и Фумиани. В часы Святого Гвоздя (Cappella del Sacro Chiodo,
добавлена в 1722 г.) — «Коронация Девы» (1444 г.) Антонио Виварини и
Джованни д'Алеманьи, а также готическая статуя Девы с Младенцем и
доссаль «Мадонна с маком» (ок. 1321–1333), объединяющий Мастеру доссаля
Сан-Панталон (возможно, связанный с Паоло Венециано). Часовня Святого
Дома Лорето (Cappella della Santa Casa di Loreto, 1744) — точная копия
святыни в Лорето, построенная церковь викария, с деревянными статуями
Мадонны Лоретанской и фрагментами фресок Пьетро Лонги (ок. 1745). В часы
Непорочного Зачатия — «Непорочная Мадонна с архангелом Михаилом и святым
Антонием Падуанским» (ок. 1710) Николо Бамбини, а в часы Святой Троицы —
работа Грегорио Лаццарини (1723). Интересно, что оригинальный главный
алтарь был поставлен Андреа Палладио в 1557 году — его первым заказом в
Венеции, — но утром при перестройке.
Церковь была перестроена между 1668 и 1686 годами по проекту
архитектора Франческо Комино (Francesco Comino) из Тревизо в стиле
барокко. Это была значительная переориентация: неф церкви повернули на
90 градусов, чтобы фасад выходил на Кампо Сан-Панталон (площадь), а не
на канал Рио-Моска, как раньше. Общая структура сочетает элементы
поздней готики и раннего барокко, с акцентом на иллюзионизм и
полихромию. Церковь представляет собой однопролётное (без боковых нефов)
здание с высокой и просторной конструкцией, что усиливает ощущение
грандиозности интерьера.
Экстерьер
Фасад церкви остался
незавершённым, что придаёт ему аскетичный и анонимный вид: он выполнен
из кирпича без декоративной облицовки, с простым порталом и арочным
окном наверху. Дизайн фасада вдохновлён церквями Иль-Реденторе и
Сан-Лаззаро деи Мендиканти. Справа от фасада возвышается колокольня
(кампаниле) XVII века, увенчанная куполом. Общий силуэт здания
массивный, с габаритами, подчёркивающими вертикальность, но без
излишеств, типичных для венецианского барокко. Это контрастирует с
богатством интерьера, делая церковь "скрытым сокровищем" Венеции.
Интерьер
Интерьер церкви — это единый широкий неф без боковых
проходов, покрытый сводчатым потолком. По обеим сторонам расположены три
часовни каждая (всего шесть), которые сообщаются между собой, создавая
ощущение непрерывного пространства. Полы и стены украшены полихромным
мрамором, стукко и декоративными мотивами в барочном стиле, с обилием
позолоты и рельефов. Пресбитерий (алтарная часть) поднят над уровнем
нефа и доминирует высоким алтарём, спроектированным Джузеппе Сарди
(Giuseppe Sardi) в 1671 году. Этот алтарь характеризуется разнообразием
материалов: мрамор разных цветов, инкрустации и скульптурные элементы,
типичные для барокко.
Среди часовен выделяется Часовня Святого Гвоздя
(Cappella del Santo Chiodo) с готическими элементами, где хранится
"Коронация Девы" Антонио Виварини и Джованни д'Алеманья. Вторая часовня
справа содержит алтарь с последней работой Паоло Веронезе "Святой
Панталон исцеляет мальчика" (1587 год). Часовня Святой Анны богата
инкрустированным полом из полихромного мрамора и мраморным алтарём,
возможно, спроектированным Антонио Табакко. Кроме того, в 1744 году была
добавлена маленькая часовня, являющаяся точной копией Санта-Каса ди
Лорето, доступная через узкий коридор.
Потолок и декоративные
особенности
Самая знаменитая часть интерьера — потолок, украшенный
огромной картиной "Мученичество и Апофеоз Святого Панталона" Джованни
Антонио Фумиани (создана между 1680 и 1704 годами). Это не фреска, а
масляная живопись на холсте площадью 443 квадратных метра, состоящая из
44 соединённых полотен — считается самой большой картиной на холсте в
мире. Картина демонстрирует барочные иллюзионистские перспективы: ложные
архитектурные элементы, такие как колонны и арки, создают эффект
бесконечного пространства, усиливая драматичность сцен мученичества
святого. Это произведение делает потолок одним из самых впечатляющих в
Венеции, часто сравниваемым с "Последним судом" в других церквях.