Одесский национальный художественный музей – государственный
художественный музей, расположенный в центре Одессы, в здании
усадьбы семьи Нарышкиных, памятнике архитектуры начала XIX века.
С 14 октября 2021 года имеет статус национального.
Предыстория и создание музея (XIX век)
Идея создания
художественного музея в Одессе возникла в середине XIX века
благодаря Одесскому обществу изящных искусств, основанному в 1865
году. Общество активно продвигало искусство, организовывало выставки
и собирало произведения.
В 1898 году была создана специальная
комиссия Общества для организации музея. Здание для него уже
имелось: в 1888 году городской голова Одессы, меценат и коллекционер
Григорий Григорьевич Маразли выкупил дворец у предыдущих владельцев
и передал его городу именно с целью устройства музея изящных
искусств.
Официальное открытие музея состоялось 6 ноября 1899
года (по старому стилю — 24 октября). Первоначальное название —
Городской музей изящных искусств. Основу коллекции составили
картины, подаренные Петербургской Академией художеств, а также
произведения из частных собраний. Первым директором стал Владимир
Павлович Куровский (1898–1915).
Советский период и изменения
названий
После революции музей национализировали и он
неоднократно менял названия:
1919 — 1-я государственная картинная
галерея.
1923–1929 — различные варианты «Народного
художественного музея».
1938 — Музей русского и украинского
искусства имени И. И. Бродского.
1944–1950 — Художественная
картинная галерея / Одесская государственная картинная галерея.
1966 — Одесский художественный музей.
В разные периоды
коллекция пополнялась, отражая художественную жизнь Одессы и
Украины. Директорами и ключевыми фигурами были художники, в том
числе Кириак Костанди (1917–1921).
Современность и статус
национального
В 2021 году указом президента Украины музей получил
статус национального.
С началом полномасштабного вторжения России
в 2022 году музей серьёзно пострадал. Основная экспозиция была
эвакуирована в фонды и частично вывезена. Здание получило
повреждения от обстрелов (особенно сильный удар 5 ноября 2023 года
ракетой «Оникс» вблизи портика). Грот использовался как
бомбоубежище. Музей продолжал работу через временные выставки
современных художников и международную деятельность.
Сегодня ОНХМ
— важный культурный центр Одессы, сочетающий историческое наследие,
классическое искусство и современные проекты. Посетители могут
увидеть не только экспозицию, но и уникальные подземелья дворца.
Здание возвели в период 1824–1828 годов по проекту неизвестного
архитектора. После завершения строительства его освидетельствовал
(проверил и одобрил) известный одесский архитектор Франц (Франческо)
Боффо — итальянец по происхождению, внесший большой вклад в архитектуру
Одессы. Первой владелицей стала графиня Ольга Станиславовна Нарышкина
(урождённая Потоцкая), дочь польского магната. В 1840-х годах дворец
сменил владельцев. В 1888 году его выкупил городской голова Одессы
Григорий Григорьевич Маразли — меценат и коллекционер — и передал городу
для устройства музея изящных искусств. Музей открылся 6 ноября 1899
года.
Архитектурный стиль и композиция
Архитектура дворца
воплощает лучшие традиции русского классицизма начала XIX века с
элементами романтизма. Это типичная дворянская усадьба того периода,
отличающаяся строгой гармонией, симметрией и изяществом.
Основные
особенности композиции:
Центрическая планировка: Главный
двухэтажный корпус в центре.
Портик: На фасаде — величественный
портик с шестью колоннами коринфского ордера, поддерживающими
треугольный фронтон. Это классический элемент, придающий зданию
монументальность и парадность.
Флигели и галереи: Два симметрично
расположенных одноэтажных флигеля по бокам, соединённые с центральным
корпусом округлыми галереями. Такая композиция создаёт уравновешенный,
гармоничный силуэт.
Расположение: Дворец стоит над морем (на склоне),
что усиливает его живописность и связь с окружающей природой.
Здание представляет собой классический пример русского классицизма, где
строгость форм сочетается с элегантностью и функциональностью дворянской
усадьбы.
Элементы романтизма
Особую «изюминку» придаёт
подземный грот под центральной частью основного корпуса — дань эпохе
романтизма с её интересом к природе, пещерам и таинственности. Это
обширное пространство со сводчатым перекрытием, имитирующее природную
пещеру, с искусственным водопадом. От грота отходят подземные галереи,
ранее выходившие в обширный сад, спускавшийся к морскому берегу. Грот —
единственный подобный доступный для посещения в Одессе; сегодня там
проводят экскурсии.
В цокольном помещении со стороны моря находится
обширная галерея со сводчатыми перекрытиями и сохранившимися настенными
росписями (с 1895 года, периода «Выставки Домоустройства»).
Внутренняя структура
Экспозиция размещена в 26 залах на двух этажах.
Интерьеры адаптированы под музейные нужды, но сохраняют историческую
атмосферу дворца. Под зданием — система подвалов и галерей, часть из
которых используется как бомбоубежище в современности.
Общий
облик и значение
Дворец отличается строгим и гармоничным изяществом.
Центрическая композиция, колоннада, симметрия и романтический грот
делают его ярким примером архитектуры Одессы первой трети XIX века —
периода расцвета города как южной столицы Российской империи. Здание
органично вписано в ландшафт (склон к морю) и подчёркивает статус
владельцев.
Общая характеристика коллекции
Коллекция охватывает все основные
виды изобразительного искусства: живопись, графику, скульптуру,
декоративно-прикладное искусство. Фонд насчитывает более 10 тысяч
оригинальных работ. Экспозиция (в мирное время) размещена в 26 залах на
двух этажах по историко-хронологическому принципу с монографическими
блоками (отдельные авторы или художественные объединения). Она отражает
развитие русского, украинского и отчасти европейского искусства с XVI
века до современности. Особый акцент — на отечественном
(российско-украинском) искусстве XIX–XX веков.
Примечание по текущему
состоянию (2026 год): С начала полномасштабного вторжения России
основная коллекция частично эвакуирована и хранится в фондах. Музей
фокусируется на временных выставках современных художников, фотографии,
сакрального искусства и образовательных проектах. Здание пострадало от
ракетных ударов (в т.ч. в ноябре 2023), но продолжает работать.
Ключевые разделы коллекции
1. Древнерусское и украинское искусство
(XVI–XVIII вв. и начало XIX в.)
Открывает экспозицию собрание
иконописи XVI–XVIII веков (русской и украинской традиций). Представлены
переходные формы — парсуны (ранние светские портреты с элементами
иконописного стиля), например «Портрет царя Алексея Михайловича». Есть
портреты работы Владимира Боровиковского и других мастеров. Это
фундаментальный раздел, показывающий эволюцию от сакрального к светскому
искусству.
2. Маринистика (XIX век)
Одна из strongest сторон
музея — коллекция морских пейзажей. Центральное место занимает Иван
Айвазовский: около 15 экспозиционных полотен разных периодов (почти весь
XIX век). Примеры: «Морской вид с молящимся монахом» (1843), «Утро»
(1851), «Купание овец» (1878). Море показано в романтическом ключе — от
величественного покоя до драматических бурь. Также работы других
маринистов: Алексей Боголюбов, Лев Лагорио, Руфим Судковский.
3.
Товарищество передвижных художественных выставок (ТПХВ, вторая половина
XIX в.)
Богатейшее собрание демократического реализма и критического
направления. Ключевые художники и работы:
Иван Крамской — «Сельская
кузница» (жанровая сцена).
Алексей Саврасов — «Вечер. Перелет птиц».
Иван Шишкин, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Василий Поленов, Илья Репин
(портреты, в т.ч. «Портрет М.П. Шевцовой»), Василий Суриков, Владимир
Маковский (жанровые сцены вроде «Наем прислуги»).
Другие: Григорий
Мясоедов, Василий Максимов, Илларион Прянишников, Николай Ге и др.
Раздел включает портреты, пейзажи, жанровые сцены, отражающие социальную
жизнь, природу и народный быт.
4. Товарищество южнорусских
художников (ТЮРХ, 1890–1919 гг.)
Три специальных зала. Объединение
основано в Одессе и стало центром художественной жизни Юга Украины.
Ядро: Кириак Костанди, Петр Нилус, Николай Кузнецов, Герасим Головков,
Петр Ганский, Геннадий Ладыженский, Евгений Буковецкий и др. Работы
отражают южный колорит, пейзажи, жанровые сцены. На выставках ТЮРХ также
экспонировались Айвазовский, Репин, Левитан и др. Многие художники —
выпускники и преподаватели Одесской рисовальной школы.
5. Рубеж
XIX–XX веков (символизм, модерн, «Мир искусства» и др.)
Большая и
разнообразная коллекция:
Михаил Врубель — «Валькирия» (символизм).
Валентин Серов — портреты (включая автопортрет), «Петр I в Монплезире».
Николай Рерих, Борис Кустодиев, Зинаида Серебрякова (в т.ч. «Жатва»,
автопортрет в костюме Пьеро).
Александр Бенуа («Мир искусства»:
гуаши, акварели, театральные эскизы).
Константин Сомов (более 80
работ: портреты, «Фейерверк», «Радуга» и др.).
Представлены «Союз
русских художников», «Бубновый валет» (натюрморты Петра Кончаловского,
Ильи Машкова), ранние работы Василия Кандинского, Константин
Петров-Водкин и др.
6. Искусство XX–XXI веков
Отдел отражает
художественную жизнь Одессы и Украины с 1920-х годов до наших дней.
Включает работы одесских авторов, советский период, современное
искусство. Музей активно выставляет современных художников (например,
Валерия Басанца и др.).
7. Декоративно-прикладное искусство
Отдельный зал с более чем 200 экспонатами украинского народного
творчества: керамика, стекло, вышивка, ткачество, резьба по дереву,
изделия из металла и кожи, писанки. Есть также скульптура и графика в
общих фондах.