Европейский Дом Фотографии (Maison Européenne de la Photographie, или MEP) — ведущий центр современного фотографического искусства во Франции, расположенный в историческом сердце Парижа по адресу 5/7, улица де Фурси, в районе Марэ (4-й округ). Он был открыт во Франции в 1996 году и представляет собой первое учреждение во Франции, полностью посвященное фотографиям во всех ее проявлениях — от классических кадров до видео и экспериментальных подходов. MEP применяет разнообразие художественных подходов, создавая работы как всемирно известных мастеров, так и начинающих фотографов и видеохудожников. Ежегодно его посещают около 150 000 человек, и это считается обязательным для любителей фотографии.
Основание и ранние годы (1978–1985)
Европейский Дом Фотографии
(Maison Européenne de la Photographie, или MEP) берет свое начало в 1978
году, когда была ассоциация "Paris Audiovisuel" — предшественница
современного MEP. Инициаторами создания ассоциации стали Жан-Люк
Монтероссо (Jean-Luc Monterosso), Анри Шапье (Henry Chapier), Марсель
Ландовски (Marcel Landowski) и Франсис Баланья (Francis Balagna).
Ассоциация была создана при поддержке тогдашнего мэра Парижа Жака Ширака
(Жак Ширак) с целью содействия работе французских и международных
фотографов. Основная миссия была заключена в организации биеннале «Месяц
фотографии» (Mois de la Photo), ставшей ключевым событием для
популяризации фотографий как искусства. С самого начала ассоциация
начала формировать коллекцию фотографических работ и создавать
специализированную базу, которая со временем стала одной из стран
Европы. Жан-Люк Монтероссо, один из основателей, взял на себя
руководство выставочной зоной, а Анри Шапье стала президентом
ассоциации.
В эти годы «Paris Audiovisuel» активно работала над
продвижением фотографий, организацией выставок и фестивалей, что
подчеркивало ее роль как художественного, политического и
документального инструмента. Ассоциация стремилась изучить классические
и экспериментальные подходы, привлекая как признанных мастеров, так и
молодых талантов.
Переезд в Espace Photo и развитие (1985–1996)
В 1985 году город Париж создал учреждение под названием Espace Photo,
расположенное недалеко от современного Forum des Images (в районе
Ле-Аль). Это стало необходимым шагом, позволившим организовать первые
крупные выставки под руководством Жана-Люка Монтероссо. Espace Photo
служила временной базой, где ассоциация проводила выставки, конференции
и другие мероприятия, посвященные фотографиям. Однако к началу 1990-х
годов пространство стало слишком тесным для растущих амбиций: коллекция
расширилась, количество посетителей и событий увеличилось.
В этот
период ассоциация продолжала создавать свою коллекцию, фокусируясь на
послевоенных фотографиях (с 1950-х годов), включая серебряные и цифровые
отпечатки, а также видео. Библиотека пополнилась тысячами томов, включая
редкие издания, книги художников и теоретические работы. "Mois de la
Photo" - центральное событие, привлекающее внимание всего мира и
способствующее фотографированию в культурном ландшафте Парижа.
Открытие депутата Европарламента в особняке Эно де Кантобр (1996)
Кульминацией развития стал переезд в 1996 году в исторический особняк
Эно де Кантобр, построенный в 1706 году и построенный в 1914 году в
Париже. Здание расположено в сердце района Марэ (Сен-Поль, улица де
Фурси, 5/7, 4-й округ). Реставрацию оригинальной конструкции и
строительство современных крыльев на улице Фурси поручили архитектурной
фирме Yves Lion, которая представляет собой классические элементы XVIII
века, такие как фасад, кованые железные изделия и центральная лестница,
интегрируя их с современными пространствами.
Открытие депутата
Европарламента состоялось в феврале 1996 года. С этого момента
ассоциация была переименована в Maison Européenne de la Photographie.
Жан-Люк Монтероссо, как директор, реализовал амбициозную структуру:
объединение под одной крышей выставочных залов, библиотеки,
конференц-залы и кинопоказы, видеотеки, кафе в подвалах XVIII века,
специализированного книжного магазина и мастерской по реставрации
фотографий (ARCP, основанной в 1983 году для сохранения парижского
фотографического наследия). Это было сделано депутатом Европарламента
первым во французском учреждении, полностью посвященным фотографиям во
всех ее формах — от классики до видео и экспериментов.
С открытием
MEP ежегодного терминала 3–4 выставочных циклов, фокусируясь на втором
полушарии XX века и современности. Среди первых значимых выставок:
«Женщины Аллаха» Ширин Нешат (1998), «Американцы» Роберта Франка (1998),
«Мы и они» Хельмута Ньютона и Алис Спрингс (1999). К этому времени
коллекция насчитывала тысячи работ, а посещаемость достигла 150 000
человек в год.
Развитие коллекции и выставочной деятельности
(1996–2018).
Под руководством Монтероссо и Шапье депутат
Европарламента укрепил его в качестве ведущего центра фотографий.
Коллекция выросла примерно до 20 000–21 000 работ, включая ключевые
послевоенные произведения (например, японскую коллекцию Dai Nippon
Printing с 1992 года, содержащую более 300 отпечатков авторов вроде
Шомея Томатсу и Даидо Мориямы). Библиотека расширилась до 24 000–36 000
томов и стала одной из специализированных в Европе.
Выставки
отражений самые разнообразные: от ретроспективных (например, Энни
Лейбовиц в 2008 году, Эллиотта Эрвитта в 2010 году) до тематических
(например, «Морияма – Томацу; Токио» в 2021 году). Депутат
Европарламента также проводил образовательные программы, конференции и
кинопоказы, уделяя внимание социальным и политическим аспектам
фотографий.
Смена руководства и современный период (с 2018 года)
В декабре 2017 года Анри Шапье ушел с поста президента, его сменил
Жан-Франсуа Дюбо (Jean-François Dubos). В январе 2018 года Жан-Люк
Монтероссо передал пост директора Саймону Бейкеру (Simon Baker), бывшему
куратору Tate Modern. Это ознаменовало новый этап: акцент на
международную креативность, разнообразие (гендер, этническая
принадлежность, география) и привлечение молодой аудитории через
экспериментальные практики.
В 2019 году MEP открыл Studio на втором
этаже для поддержки emerging талантов: монографические выставки,
производство работ, издательские проекты и международные коллаборации.
Книжный магазин был расширен втрое, предлагая редкие издания и
тематические разделы. Коллекция продолжает расти, фокусируясь на
современности и разнообразии.
Сегодня MEP остается ключевым
учреждением, ежегодно проводя три сезона выставок (например, в 2025:
Эдвард Уэстон, Тайлер Митчелл). Он подчеркивает эволюцию фотографии,
отражая глобальные изменения в искусстве.
Здание MEP сочетает исторические элементы XVIII века с современными дополнениями. Фасад, выходящий на улицу, сохранил классический вид с кованым железом и центральной лестницей. Реставрация проводилась фирмой Yves Lion, которая добавила новое крыло на rue de Fourcy. В подвале под сводами XVIII века расположено кафе, а общая атмосфера — элегантная и задумчивая, идеально подходящая для созерцания искусства.
Коллекция MEP насчитывает около 20 000 работ, сосредоточенных на современном творчестве, включая серебряные и цифровые фотографии, а также видео. Она охватывает историю международной фотографии с 1950-х годов по настоящее время, объединяя работы исторических мастеров и современных авторов. Особое место занимает коллекция Dai Nippon Printing (с 1992 года), посвященная японской фотографии после 1945 года, с более чем 300 оригинальными отпечатками. Среди notable художников — Шомей Томатсу (Shomei Tomatsu) с серией "11:02 Nagasaki" (1962), Даидо Морияма (Daido Moriyama) с его размытыми, зернистыми работами, Нобуёси Араки (Nobuyoshi Araki) с автобиографической серией "Sentimental Journey" (1971), а также Эйко Хосоэ (Eikoh Hosoe), Икко Нарахара (Ikko Narahara) и Масахиса Фукасэ (Masahisa Fukase). Коллекция представлена как оригинальный ансамбль ключевых послевоенных фотографов.
MEP организует 3–4 выставочных цикла в год, фокусируясь на
художниках, темах и движениях второй половины XX века и XXI века. Среди
notable прошлых выставок: "Women of Allah" Ширин Нешат (1998), "Les
Américains" Роберта Франка (1998), "Us and them" Хельмута Ньютона и Алис
Спрингс (1999), "Détours" Раймона Депардона (2001), "1971-2001" Мартина
Парра (2005), "Personal Best" Эллиотта Эрвитта (2010), "Rome + Klein"
Уильяма Кляйна (2011), "Moriyama – Tomatsu; Tokyo" (2021) и
ретроспектива Занеле Мухоли (2023). Выставки часто сочетают искусство с
социальными и политическими темами, показывая работы таких мастеров, как
Ларри Кларк, Мартин Парр и Хельмут Ньютон.
По состоянию на 2 января
2026 года, текущие выставки:
Edward Weston — Becoming Modern (до 25
января 2026): Выставка работ Эдварда Уэстона.
Tyler Mitchell — Wish
This Was Real (до 25 января 2026): Выставка работ Тайлера Митчелла.
Sarah van Rij — Atlas of Echoes (с 11 декабря 2025 по 25 января 2026):
Выставка работ Сары ван Рий.
MEP предлагает разнообразные удобства: выставочный центр, библиотека с 24 000 томами по фотографии (включая книги художников, технические и теоретические работы) — одна из крупнейших специализированных в Европе, аудитория для конференций и кинопоказов, связанных с выставками, видеотека для просмотра, кафе под сводами XVIII века, специализированный книжный магазин и мастерская по реставрации и консервации фотографий (ARCP, работает с 1983 года), которая сохраняет фотографическое наследие парижских библиотек, архивов и музеев, а также предоставляет услуги другим учреждениям. Здесь также проводятся комментированные экскурсии, конференции и кинопоказы.
MEP открыт со среды по воскресенье с 11:00 до 20:00 (билеты продаются до 19:30). Вход бесплатный по средам с 17:00 до 20:00. Добраться можно на метро: станции Saint-Paul или Pont Marie (линия 1). Выставочные залы доступны для людей с ограниченными возможностями (на инвалидных креслах). Официальный сайт: https://www.mep-fr.org/.
1998: Ширин Нешат,
"Женщины Аллаха"
1998: Роберт Франк, "Американцы"
1998:
"Polaroïd 50, искусство и технологии"
1999: Орлан,
"Самогибрирование"
1999: Хельмут Ньютон и Алис-Спрингс, «Мы и
они»
1999: Дэвид Хокни, «Фотографии 1968–1997»
2000: Ирвинг
Пенн, «Ретроспектива»
2000: Беттина Реймс и Серж Брамли, I.N.R.I.
2001: Дон Маккаллин, "Фотографии 1961-2001"
2001: Раймон
Депардон, "Объезды"
2002: Йозеф Судек, "Пражская панорама"
2003: Ален Флейшер, "Скорость побега"
2004: Рене Бурри,
«Фотографии»
2005: Мартин Парр, «1971-2001»
2005: Энди Уорхол,
"Красные книги"
2005: Дмитрий Бальтерманц, «Ретроспектива»
2006: Бернар Фокон, «Ретроспектива 1976–1985»
2006: Йохан ван дер
Кёкен, «Фотография и кино»
2007: Ларри Кларк, «Талса, 1963–1971»
2007: Алессандро Бертолотти, "Обнаженные книги, антология"
2008:
Эдуард Буба, «Открытие»
2008: Сёдзи Уэда, "Тонкая линия"
2008:
Энни Лейбовиц, «Жизнь фотографа, 1990-2005»
2009: Клод Левек,
«Крепкий ягуар»
2009: Анри Картье-Брессон, "В поле зрения"
2010: Эллиотт Эрвитт, "Лучший личный рекорд"
2010: Роберт
Делпайр, «Delpire & Cie».
2011: Уильям Кляйн, «Рим + Кляйн»
2011: Джейн Эвелин Этвуд, «Фотографии 1976-2010 гг.»
2011: Эрве
Гиберт, «Фотографии»
2014: Барбара Луизи, Последние работы
2019: Рен Ханг (фотограф), "Любовь"