Архитектура России относится к архитектуре, практикуемой на
территории современной Российской Федерации и на территории
исторической Российской империи. Он также используется для
обозначения зданий, возведенных под российским влиянием или русскими
архитекторами в определенное время в других частях света, в
частности на территории Советского Союза, в бывших советских
социалистических республиках.
Русская архитектура следует
традиции, корни которой лежат в раннем русском деревянном зодчестве
(включая несколько народных элементов) и в архитектуре Киевской Руси
с ее центрами в Великом Новгороде и Киеве. Русская архитектура также
находилась под влиянием Византийской империи. Хотя русская
архитектура и культура во многих случаях были вдохновлены
византийской архитектурой, это влияние не помешало ей во многом
развиваться самостоятельно, с национальными и местными
особенностями. После падения Киева история русской архитектуры
продолжилась во Владимиро-Суздальском княжестве (1157-1363), в
Новгородской республике (1136-1478) и в последующих государствах
Русского царства. Величественные церкви Киевской Руси, построенные
после принятия христианства в 988 году, были первыми образцами
монументальной архитектуры в восточнославянском регионе. Самые
ранние восточно-православные церкви строились в основном из дерева,
их самая простая форма известна как келейная церковь. Соборы часто
имели множество небольших куполов, что навело некоторых историков
искусства на мысль о том, как могли выглядеть языческие славянские
храмы. В свой второй золотой век византийское искусство
распространилось в Армении, и в 1017 году в Киеве была построена
церковь Святой Софии, которая в точности соответствовала
архитектурным тенденциям Константинополя: она была построена в форме
базилики с пятью нефами, заканчивающимися апсиды.
С другой
стороны, Софийский собор в Новгороде (1044-1052) выразил новый
стиль, оказавший сильное влияние на архитектуру русских церквей. Его
строгие, толстые стены и маленькие узкие окна имеют много общего с
романской архитектурой Западной Европы. Форма луковичных глав станет
отличительной чертой русской архитектуры. Другие отклонения от
византийской модели очевидны в следующих новгородских соборах:
Никольском (1113), Антониевом (1117–19) и Георгиевском (1119) ).
Светская архитектура Киевской Руси практически не сохранилась. До XX
века подлинным памятником домонгольского периода можно было считать
только Золотые ворота Владимира, несмотря на многочисленные
реставрации в XVIII веке. В 1940-х годах археолог Николай Воронин
обнаружил хорошо сохранившиеся руины дворца Андрея Боголюбского в
Боголюбове (датируется 1158–1165 годами).
Город Новгород
сохранил свою архитектуру во время монгольского нашествия. Первые
церкви были построены по заказу князей, но после XIII века купцы,
гильдии и общины стали заказывать строительство соборов. Новгородцы
XIII века отличались хитростью, трудолюбием и зажиточностью,
расширяя свое владение от Балтийского до Белого моря. Расцвет
архитектуры в Новгороде начался лишь в начале XII века. Софийский
собор был построен по образцу первоначальной Софийской церкви в
Киеве; По внешнему виду он похож, но меньше, уже и (в соответствии с
развитием северорусской архитектуры) купола заменены луковичными
куполами. Строительством руководили рабочие из Киева, которые также
импортировали кирпичи. Основными строительными материалами были
полевой камень и кладка из тесаного камня из голого известняка.
Предполагается, что интерьеры были расписаны фресками, которые
теперь исчезли. Двери были сделаны из бронзы.
Собор Юрьева
монастыря был заложен в 1119 году псковским князем Всеволодом.
Архитектор был известен как Мастер Петр, один из немногих
архитекторов, чья работа в то время была зафиксирована в России.
Внешний вид здания характеризуется узкими окнами и двойными нишами,
которые ритмично выступают вдоль фасада; Внутренние стены достигают
высоты 20 метров. Колонны широко расставлены, что подчеркивает
высоту сводчатых потолков. Интерьер был покрыт фресками из княжеских
мастерских, среди которых были и редчайшие образцы русской живописи
того времени.
Церковь Спаса Преображения была памятником Илье
Муромцу. Во время монгольского нашествия Илья, как считалось, спас
город; Церковь была построена в его честь на Ильинской улице в 1374
году. В то время Новгородское государство создало отдельный район
для князей, разделив город на ряд улиц, где и поныне стоит церковь.
Окна церкви более детализированы, ниши более глубокие, а купол (как
в более крупных соборах) дополнен покатой крышей.
Еще одна
церковь, очень похожая на Преображенскую, — это церковь Святых Петра
и Павла в Кожевниках. Он был построен в 1406 году, и главное отличие
заключается в строительном материале. Детали сосредоточены на
западном и южном фасадах. В это время в кирпиче появляются новые
орнаментальные мотивы. Кирпич также использовался для пилястр,
окаймляющих фасад. Первоначально он был оштукатурен, но был
восстановлен после повреждений во время Второй мировой войны. Его
апсида обращена к реке, предлагая приятный прием кораблям,
приближающимся со стороны Балтики. Черепичная крыша напоминает
популярные в то время крыши-бочки. Стены были построены из местного
камня, который контрастировал с красным кирпичом. Церковь имеет
почти квадратную планировку с четырьмя колоннами, апсидой и куполом.
Позднее на Красной площади в Москве выделяется Собор Василия
Блаженного, построенный во времена Ивана Грозного (1555-1560), пять
куполов которого, самый высокий и стройный в трансепте, а четыре
других расположены в углах, образующих Концы креста выделяются своей
окраской, приподнятыми барабанами и характерными луковичными
профилями.
Помимо религиозной архитектуры выделяются также
гражданские сооружения, такие как крепости.
В России имеется
множество охраняемых зданий и памятников, многие из которых включены
в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, как по отдельности, так и
церкви Кижского погоста (1990), Московского Кремля и Красной площади
(1990), Троице-Сергиевой Лавры (1993), Церкви Вознесения в
Коломенском (1994), Ферапонтов монастырь (2000), Казанский Кремль
(2000), Новодевичий монастырь (2004), Свияжский монастырь (2017) — в
составе исторических ансамблей и городов — Санкт-Петербурга (1990),
Новгорода и его окрестностей. окрестности (1992), Соловецкие острова
(1992), Владимир и Суздаль (1992), Дербент (2003), Ярославль (2005)
и Болгар (2014).
Феодальное государство Киевская Русь было, по крайней мере в
культурном, а в данном случае и в архитектурном отношении, предком
России, Белоруссии и Украины. Великие киевские церкви, построенные после
принятия христианства в регионе в 988 году, являются древнейшими
образцами монументальной архитектуры в восточнославянских регионах.
Архитектурный стиль быстро возникшего Киевского королевства находился
под сильным влиянием византийской архитектуры. Ранние
восточно-православные церкви с характерной геометрией «келейной церкви»
в основном строились из деревянного каркаса, а их самая простая форма
была известна как келейная церковь. Крупные соборы часто имели десятки
небольших куполов, что навело некоторых историков искусства на мысль о
том, что они могли произойти от языческих славянских храмов.
Десятинная церковь X века в Киеве (ныне Украина) была первым религиозным
сооружением, построенным из камня. Первые церкви в Киеве были построены
и украшены фресками и мозаикой византийскими мастерами. Еще одним
замечательным примером ранней церкви Киевской Руси был тринадцатиглавый
Софийский собор в Киеве (1037-1054), построенный Ярославом Мудрым. Со
временем его внешний вид претерпел значительные изменения,
распространившись на окружающую территорию и достигнув 25 куполов.
С другой стороны, собор Святой Софии в Новгороде (1044-1052) выразил
новый стиль, который оказал большое влияние на русскую религиозную
архитектуру. Его строгие толстые стены, небольшие узкие проемы и
шлемовидные купола имеют много общего с романской архитектурой Западной
Европы. Он был построен по образцу собора Святой Софии в Киеве: внешне
он похож, но купола в форме луковицы меньше, уже и (в духе развития
северорусской архитектуры) заменяют купола. Строительством руководили
рабочие из Киева, которые также импортировали кирпичную кладку. В
качестве строительного материала использовались местный камень, галька и
известняковый камень, собранные в сухую, непокрытую кладку.
Предполагается, что интерьеры были расписаны фресками, которые теперь
исчезли. Двери были сделаны из бронзы. Городу Новгороду удалось
сохранить свою архитектуру во время монгольского нашествия.
Строительство первых церквей было заказано князьями; Однако после XIII
века купцы, их гильдии и города также начали финансировать строительство
соборов. Новгородцы XIII века, отличавшиеся хитростью, трудолюбием и
зажиточностью, сумели расширить свои владения от Балтийского до Белого
моря. Архитектура в Новгороде начала расцветать только на рубеже XII
века, и дальнейшие отступления от византийской модели очевидны в
последующих соборах города: в соборе Святого Николая (1113–1136), в
соборе Святого Антония (1117–1119) и в церкви Святого Георгия (1119).
Наряду с соборами примечательна была архитектура монастырей того
времени. XII и XIII века были периодом окончательного феодального
разделения Киевской Руси на княжества, которые находились в состоянии
почти постоянного конфликта, что привело к появлению новых центров
власти и умножению соборов в возникающих княжествах и местных княжеских
дворов (князей), которые приняли киевский стиль и адаптировали его к
своим традициям.
В северном Владимиро-Суздальском княжестве
местные церкви были построены из белого камня при помощи романских
мастеров Фридриха Барбароссы, а статуи на их стенах были богато украшены
резьбой грузинских мастеров. Суздальский стиль также известен как
«белокаменное зодчество». Первым белокаменным храмом была церковь Святых
Бориса и Глеба, построенная по заказу Юрия Долгорукого в 1152 году,
крепостная церковь в Кидекше близ Суздаля, предполагаемом месте
пребывания князей Бориса и Глеба во время их паломничества в Киев.
Белокаменные церкви знаменуют собой вершину домонгольской архитектуры
Руси. Наиболее важными церквями Владимира являются Успенский собор
(построен в 1158–1160 годах, расширен в 1185–1198 годах, расписан
фресками в 1408 году) и Дмитриевский собор (1194–1197 годы). На западном
фронте Галицко-Волынского княжества церкви некоторое время строились в
традиционном киевском стиле, но со временем стиль начал смещаться в
сторону центральноевропейской романской традиции.
Светская
архитектура Киевской Руси практически не сохранилась. До XX века
подлинным памятником домонгольской эпохи можно было считать только
Золотые ворота Владимира, хотя и в значительной степени
отреставрированные в XVIII веке. Затем, в 1940-х годах, археолог Николай
Воронин обнаружил хорошо сохранившиеся руины дворца Андрея Боголюбского
в Боголюбове (датируется 1158–1165 годами). В Киеве, столице страны, не
сохранилось ни одного многовекового памятника, кроме фрагментов стен и
руин ворот. Золотые ворота Киева были полностью разрушены за эти годы,
от них остались только руины. В XX веке на руинах был построен музей,
который является отражением ворот времен Киевской Руси, но не является
памятником того периода.
Строительство кафоликона — главного
храма монастыря или епархии в Православной Церкви — Юрьева монастыря
было начато в 1119 году князем Всеволодом Мстиславичем. Архитектор, один
из редких художников, упоминаемых в документах того времени в России,
упоминается как «мастер Петр». Внешний вид этого здания характеризуется
узкими проемами и слегка углубленными двойными пустотелыми нишами,
чередование которых придает фасаду ритм; Внутренние стены достигают
высоты 20 м. Колонны широко расставлены, что подчеркивает высоту
сводчатых потолков. Интерьер был покрыт фресками, выполненными
княжескими мастерами, которые относятся к редким образцам подлинной
русской средневековой живописи.
Церковь Спаса Преображения в
Новгороде была памятником Знаменской иконе Божией Матери, которая во
время монгольского нашествия чудесным образом защитила и спасла город;
Церковь была построена в его честь на Ильинской улице в 1374 году. В то
время Новгородское государство создало район, зарезервированный для
аристократии, разделив город на ряд улиц, где до сих пор стоит церковь.
По сравнению с более ранними церквями, проемы здесь выше, ниши более
утоплены, а купол (до тех пор предназначавшийся только для соборов)
окружен двускатными крышами.
Еще одна церковь, очень похожая на
Преображенскую, — это церковь Святых Петра и Павла в Кожевниках. Он был
построен в 1406 году, и главное отличие заключается в выборе
строительного материала: в то время кирпич начали украшать декоративными
мотивами; Орнамент сосредоточен на западном и южном фасадах. Кирпич
также использовался для пилястр, подчеркивающих фасад. Первоначально он
был покрыт штукатуркой, но после разрушений во время Второй мировой
войны был тщательно отреставрирован. Его апсида обращена к реке, что
создает приятный вид для кораблей, приближающихся со стороны Балтики.
Черепичная крыша напоминает популярные в то время крыши-бочки. Стены
построены из местного камня, который контрастирует с красным кирпичом.
Церковь имеет почти квадратную планировку с четырьмя колоннами, апсидой
и куполом.
Монголы настолько опустошили страну, что в течение по крайней мере
полувека даже крупнейшие города (такие как Москва или Тверь) не могли
финансировать строительство каменных церквей. Однако города Новгород и
Псков избежали монгольского ига и процветали как процветающие торговые
республики; В этих городах сохранились десятки средневековых церквей
(самая старая датируется XII веком). Церкви Новгорода (например, церковь
Преображения Господня на Ильиной улице, построенная в 1374 году) имеют
покатые крыши и грубо отёсанные стены; В некоторых из них хранятся
великолепные средневековые фрески. Небольшие живописные церкви Пскова
имеют много новаторских черт: килевидные арки (кокошники), паперти,
внешние галереи и колокольни. Эти новые черты были привнесены в Москву
псковскими каменщиками, которые построили множество зданий в XV веке (в
том числе церковь Ризположения в Московском Кремле (1462) и церковь
Святого Духа Троице-Сергиевой Лавры, построенную в 1476 году).
Церкви Московского государства XIV века немногочисленны, а дата их
постройки вызывает большие споры. Наиболее характерными памятниками
этого периода, которые можно увидеть в Никольском (близ Рузы, вероятно,
с 1320-х годов) или в Коломне (возможно, со второй половины XIV века),
являются небольшие однокупольные укрепленные церкви, сложенные почти из
грубые, способные поддерживать небольшие сиденья. Превращение Москвы в
сильный политический центр привело к бурному развитию архитектуры в
городе и на территории княжества. Архитектурные традиции
Владимиро-Суздальского княжества были успешно переняты Москвой
архитекторов, и к концу XVI века уже можно говорить о московской
архитектурной школе.
Со строительством церкви Успения Пресвятой
Богородицы на Городке (ок. 1399/1400 гг.) в Звенигороде московские
каменщики сравнялись в мастерстве со своими предшественниками,
работавшими до нашествия, и даже сумели решить некоторые оригинальные
проблемы, которые были неразрешимы для их предшественников.
предшественники. Это одна из полностью сохранившихся белокаменных
церквей Москвы того периода. Это небольшой храм с вписанным крестом в
плане, с четырьмя столбами, увенчанный одним куполом. С восточной
стороны храм имеет три алтарные апсиды, а западный, южный и северный
фасады имеют традиционное деление на три вертикальные аркады, увенчанные
закомарами. Изящество пропорций и красота богатого орнаментального
убранства отличают храм от других соборов того же периода. Другие
образцы ранней московской архитектуры сохранились в соборе
Троице-Сергиевой лавры (1423), Саввином монастыре в Звенигороде
(вероятно, 1405) и Андрониковом монастыре в Москве (1427).
Расцвет московской архитектуры был связан с политическими и
экономическими успехами княжества в конце XV века, в период правления
Ивана III (годы правления 1462–1505). Московское государство стало
настолько могущественным, что его престиж требовал великолепных
многокупольных зданий, способных соперничать с домонгольскими соборами
Новгорода и Владимира. Но поскольку русские мастера-строители не могли
себе представить подобных сооружений, Иван III пригласил итальянских
архитекторов. Высказывались предположения о том, почему он обратился к
итальянцам (фрязинцам), а не к немцам, которые были его более близкими
соседями, с которыми у него были отношения еще со времен Ганзейского
союза и которые давно обосновались в Новгороде и Пскове. Этот выбор
объясняется несколькими причинами: торговые связи Москвы с генуэзскими и
венецианскими колониями на Черном море через Дон; проникновение
итальянского Возрождения в соседние королевства Венгрию и Польшу; и
последнее, но не менее важное, женитьба Ивана III в 1472 году на
византийской принцессе, воспитанной в Риме, Софье Палеолог. В 1475 году
прибыл флорентиец Аристотель Фиораванти и построил Успенский собор в
Московском Кремле (1475-1479) (также известный как Успение).
Шестистолпный храм с пятью куполами — символами Иисуса Христа и четырех
евангелистов — и пятью апсидами был построен из белого камня в сочетании
с кирпичом. Проект новой церкви, вдохновленный средневековыми соборами
Владимира с итальянским орнаментом, оказался чрезвычайно популярным и
был взят за образец для многих других церквей по всей России. В 1547
году в этом соборе был коронован первый русский царь Иван Грозный, и с
тех пор он оставался местом коронации российских монархов, даже после
того, как столица была перенесена в Санкт-Петербург. В этом соборе также
проходил обряд возведения в сан митрополитов и патриархов Русской
Православной Церкви, здесь же находятся их гробницы.
В 1484–1490
годах псковские зодчие и местные каменщики построили в Кремле новый,
несколько меньший по размерам собор — Благовещенский. Первоначально
собор имел три купола (еще два были добавлены около 1572 года). С трех
сторон его окружала эспланада. В 1562–1564 годах были пристроены четыре
боковые часовни. Северный и западный входы были украшены известняковыми
порталами в XVI веке. На это здание уже оказала сильное влияние
архитектура итальянского Возрождения, которую можно было перенять из
опыта Фиораванти. Бронзовые двери северного и западного порталов
позолочены чистым золотом. Пол здания был покрыт яшмой, привезенной из
Ростовского собора.
В 1505–1509 годах Иван Грозный пригласил
венецианца Алевиза Нового (Алоизио Нуово) или Алевиза Фрязина построить
рядом с Успенским собором новый собор Архангела Михаила. Внешний вид
собора характерен для стиля венецианского ренессанса. Согласно древнему
документу, камни стен были белыми, но окрашены в красный цвет. Вы можете
полюбоваться пилястрами с капителями, круглым фронтоном над центральным
порталом и горизонтальным карнизом, создающим иллюзию того, что здание
имеет два этажа. Собор украшают золотые купола XVIII века, заменившие
единственный поврежденный первоначальный центральный купол.
Эти
амбициозные кремлевские соборы служили образцом для всей России на
протяжении XVI века, причем каждое новое здание проектировалось с целью
превзойти своих предшественников по размерам и убранству (например,
Одигитриевский собор Новодевичьего монастыря, построенный в 1520-х
годах).
В это же время развивалось гражданское строительство, и в
Московском Кремле было возведено несколько зданий, самым известным из
которых является Грановитая палата (1487-1492). В 1485 году началось
строительство новых кремлевских стен и башен, которое было завершено при
Василии III Московском в 1516 году. В эту эпоху также активно
возводились и другие фортификационные сооружения: укрепленные монастыри,
крепости, кремли. Были построены кремли: Тульский (1514), Коломенский
(1525), Зарайский (1531), Можайский (1541), Серпуховский (1556) и т. д.
Помимо церквей, к периоду правления Ивана III относятся многие
другие постройки: среди них — укрепления в Китай-городе, Московском
Кремле (башни которого, которые можно увидеть сегодня, однако, относятся
к более позднему времени), Ивангороде, колокольни (колокольня Ивана
Великого ), Великий) и дворцы (Грановитая палата и Угличский дворец).
Количество и разнообразие построек объясняется отказом, по настоянию
итальянских мастеров, от известняка — престижного, дорогого и сложного в
обработке камня — в пользу кирпича, который был экономичным и простым в
использовании.
В XVI веке введение шатровой крыши и кирпичной архитектуры
ознаменовало собой поворотный момент в церковной традиции. Скатные
крыши, по-видимому, впервые стали популярны на севере России, где они
предотвращали чрезмерное скопление снега и перегрузку плотницких работ
во время долгих зим. В плотницких церквях (даже в недавних) такой тип
потолка стал обычным явлением. Первой кирпичной церковью с двускатной
крышей была церковь Вознесения в Коломенском (1532), возведенная к
юбилею Ивана Грозного. Происхождение его необычного дизайна весьма
спорно; Уникальность этого здания (стиль которого неизвестен в других
православных странах), вероятно, отражает амбиции зарождающегося
русского государства и освобождение искусства страны от византийских
канонов после падения Константинополя в 1453 году. Действительно,
Русская Церковь изменилась значительно возросло с конца Средних веков, и
его вес стал преобладающим в православном мире после этого падения. С
1448 года в Москве был свой митрополит, и русские все больше с
недоверием относились к Греческой церкви: разве Бог не наказал греков за
их пороки, позволив туркам захватить Константинополь? Москва, свободный
патриархат, оставалась в рамках православной традиции и имела призвание
взять под контроль византийскую столицу. Таким образом, город постепенно
навязывал себе менталитет «Третьего Рима», а великие князья Московии
принимали титул «царь», славянский вариант слова «цезарь». Однако идея
«Третьего Рима» никогда официально не принималась Православной церковью,
а русские патриархи всегда заявляли о главенстве Константинополя. Но в
народном сознании, как и в низшем духовенстве, эта идея разжигала
яростные споры о религиозном будущем России. С одной стороны, некоторые
выступали за тесный союз Церкви и монархии и за сохранение великих
владений священнослужители, которые занимаются благотворительностью и
преподаванием. Они считали, что Московское царство должно стремиться к
осуществлению Царства Божьего на земле и что монархия, тесно связанная с
Церковью, будет полезна. Его руководителем был игумен Иосиф Волоцкий
(или Волоколамский, 1440-1515). Им противостояли другие, во главе с
подвижником, старцем Нилом Сорским (1433-1508), опасавшиеся, что тесный
союз Церкви и царя впоследствии приведет к отчуждению духовенства от
политической власти, и проповедовавшие нищету. монашество и верность
Константинополю.
Число церквей с двускатными крышами возросло во
времена правления Ивана Грозного (1547-1584). Два ранних образца,
датируемых его царствованием, характеризуются многоцветной размывкой и
экзотической геометрией, объединенными сложным образом: так, церковь
Иоанна Предтечи в Коломенском (1529-1547) и собор Василия Блаженного на
Красной площади (1555-1561). Последняя церковь объединяет не менее
девяти секций разного наклона в любопытную круговую композицию.
Собор Василия Блаженного был построен между 1555 и 1561 годами по
приказу Ивана Грозного и увековечивает взятие Казани (1552) и Астрахани,
что ознаменовало окончательное поражение татар Казанского ханства. Это
было самое высокое здание в городе до завершения строительства
колокольни Ивана Великого в 1600 году. Первоначальное здание, известное
как Троицкая церковь, а позднее — Троицкий собор, имело восемь церквей,
расположенных вокруг центральной девятой церкви. Покрова; Десятая
церковь была возведена в 1588 году над могилой почитаемого местного
святого Василия. В XVI и XVII веках церковь, воспринимавшаяся как земной
символ небесного града, как и все церкви в византийском христианстве,
была широко известна как «Иерусалим» и служила аллегорией Иерусалимского
храма в ежегодном Вербном воскресенье. В крестном ходе приняли участие
Патриарх Московский и Царь.
Период восстаний (1598-1613) привел к разорению государства и церкви,
поскольку обе стороны не могли финансировать какое-либо строительство;
Именно богатые купцы Ярославля-на-Волге взяли в свои руки бразды
правления великим строительством. На протяжении XVII века они строили
большие церкви с пятью луковичными башнями, окруженными колокольнями и
расходящимися во все стороны крыльями. Первоначально композиция этих
церквей была принципиально неуравновешенной, и отдельные части
уравновешивали друг друга, как чаши весов (например, церковь Ильи
Пророка (1647-1650)); но постепенно они развивались в Ярославле в
сторону совершенства. симметрия, с выступающими куполами над остальной
частью здания с разноцветными черепичными крышами (например, в церкви
Иоанна Златоуста в Коровниках в Ярославле, 1649-1654). Архитектура
Волжского бассейна достигла кульминации в церкви Иоанна Предтечи
(построена в 1671-1687 гг.), крупнейшая в Ярославле, с 15 куполами и
более чем 500 фресками. Внешняя кирпичная облицовка, от куполов до
приподнятых крылец, была тщательно обработана и украшена полихромными
изразцами.
Московские церкви XVII века также отличаются пышным
убранством, но гораздо более скромными размерами. В начале века москвичи
все еще предпочитали лучистые потолки, напоминающие по форме шатер.
Шедевром этого типа стала церковь Чудотворного Успения в Угличе (1627):
она представляла собой ряд из трех конических павильонов, напоминающих
три паруса. Эта композиция была с размахом продолжена в церкви Одигитрии
в Вязьме (1638) и в церкви Рождества Христова в Путинках в Москве
(1649-1652). Считая, что подобные постройки противоречат византийской
традиции, патриарх Никон осудил их как инославные. Он был сторонником
роскошных зданий, таких как Ростовский кремль (1670-1683) на берегу
озера Неро с его пятью стройными церквями, множеством башен и
многочисленными дворцами. Никон выбрал своей резиденцией
Новоиерусалимский монастырь (1656-1685), в котором доминирует ротондовый
собор, первый в своем роде на Руси.
Затем крыши-шатры были
запрещены, и московским архитекторам пришлось заменить их
последовательностью кокошников, и эта схема стала символом московской
архитектуры XVII века. Одним из ранних образцов этого стиля является
Казанский собор в Москве (1632-1636). К концу века в Москве появилось
более 100 церквей в этом смелом стиле, а в регионе, возможно, их было не
меньше. Среди наиболее ярких примеров можно назвать церковь Николая
Чудотворца в Коломне (1716-1719), церковь Святой Троицы в Никитниках
(Москва, 1628-1651), церковь Николая Чудотворца в Хамовниках
(1679-1682). и церковь Святой Троицы в Останкино (Москва, 1677-1692).
Самым представительным зданием, вероятно, была церковь Святого Николая
(«Большой Крест») в районе Китай-города, снесенная по приказу Сталина.
Когда русская архитектура погрузилась в дежурную культуру, она
начала черпать вдохновение из польского барокко и украинского барокко.
Первые церкви в стиле барокко представляли собой часовни, построенные на
землях Нарышкиных под Москвой, отсюда и название этого стиля —
нарышкинское барокко. Некоторые из этих церквей представляют собой башни
с наложенными друг на друга кубическими и восьмиугольными этажами
(церковь Сен-Сальвадор де Убори, 1697 г.); Другие имеют ступенчатую
композицию, увенчанную колокольней (церковь Покрова в Филях
(1693-1696)). Орнаментация московского и барочного стилей часто
настолько пышная, что кажется работой ювелира, а не каменщика. Наиболее удачным
образцом нарышкинского барокко, несомненно, является церковь Успения на
Покровке в Москве (1696-1699, снесена в 1929) с ее многочисленными
купола. Его архитектор также осуществил «красно-белую» реконструкцию
нескольких московских монастырей, в том числе Новодевичьего и Донского
монастырей (обновленных с новым собором и стенами, 1684-1711).
Стиль барокко быстро распространился в России и почти повсеместно
вытеснил прежние каноны. Семья торговцев пушниной Строгановых
финансировала строительство великолепных зданий в стиле барокко в Нижнем
Новгороде (церковь Рождества Христова, с 1703 г.) и в отдаленных уголках
тундры (собор Введения во храм Пресвятой Богородицы в Сольвычегодске, с
1693 г.). В первых десятилетиях XVIII века в самых южных городах
появились примечательные здания в стиле барокко: в Казани, Соликамске,
Верхотурье, Тобольске и Иркутске. Традиционные деревянные плотницкие
церкви Русского Севера также имеют интересные особенности. Собранные без
гвоздей и скоб, они имеют такие уникальные сооружения, как 24-главая
церковь Покрова на Вытегре (1708, полностью сгорела в 1963) или
22-главая церковь Преображения Господня на острове Кижи (1714).
После возвращения из Великого посольства в 1698 году Петр I начал
проводить политику вестернизации и экспансии, которая должна была
превратить Российское царство в Российскую империю и крупную европейскую
державу. С 1700 года он был вовлечен в Великую Северную войну. 1 мая
1703 года Петр I захватил шведскую крепость Ниеншанц и город Ниен в
дельте реки Невы. 27 мая 1703 года он основал здесь город
Санкт-Петербург в честь своего покровителя Святого Петра, строительство
которого велось в сложных климатических и географических условиях.
Высокая смертность требовала постоянного притока рабочей силы, и Петр
приказал ежегодно набирать 40 000 крепостных, по одному призывнику на
каждые девять-шестнадцать семей.
Культура и дизайн нового города
были задуманы как осознанный отказ от традиционной русской архитектуры,
находящейся под влиянием Византии, такой как барокко Нарышкина, тогда в
моде, в пользу архитектуры, вдохновленной классикой, распространенной в
крупных городах Европы. Царь намеревался Его новый город должен был быть
спроектирован в стиле фламандского ренессанса, позже известного как
петровское барокко, и именно этот стиль он выбрал для своего нового
дворца в городе. Первой королевской резиденцией на этом месте была
скромная бревенчатая изба, тогда известная как Домик Петра I (Домик
Петра I), построенная в 1704 году с видом на Неву. В 1711 году его
перевезли на Петровскую набережную, где он и находится по сей день.
Расчистив место, царь приступил к строительству большего дома в
1711–1712 годах. Этот дом, сегодня известный как первый Зимний дворец,
был спроектирован Доменико Трезини. XVIII век стал периодом бурного
развития европейской королевской архитектуры, поскольку потребность в
укрепленных резиденциях постепенно отпадала. Этот процесс, начавшийся в
конце XVI века, ускорился, и большие классические дворцы быстро заменили
укрепленные замки в самых могущественных европейских странах. Одним из
старейших и наиболее примечательных примеров является Версаль Людовика
XIV. Строительство Версальского дворца, завершенное в 1710 году, своими
размерами и великолепием усилило соперничество между монархами Европы.
Петр Великий, стремившийся к продвижению всех западных идей, желал иметь
современный дворец, как у его собратьев-государей. Однако, в отличие от
некоторых своих преемников, Петр никогда не стремился соперничать с
Версалем.
Первый Зимний дворец представлял собой скромное здание
с двумя главными этажами под шиферной крышей. Похоже, что Петр вскоре
устал от первого дворца, так как в 1721 году под руководством
архитектора Георга Маттарнови был построен второй вариант Зимнего дворца
. Дворец Маттарновы, хотя и был весьма скромным по сравнению с
королевскими дворцами в других европейских столицах, имел два этажа над
рустованным первым этажом с центральным выступом под фронтоном,
поддерживаемым колоннами. Именно здесь в 1725 году умер Петр Великий.
Зимний дворец был не единственным недостроенным дворцом в городе, и
даже не самым великолепным, так как Петр приказал своим дворянам
построить резиденции и проводить там полгода. Это был непопулярный
приказ; Санкт-Петербург тогда находился на болоте, куда почти не попадал
солнечный свет, и говорили, что там могут расти только капуста и репа.
Вырубка деревьев на топливо была запрещена, поэтому использование
горячей воды разрешалось только один раз в неделю. Только вторая жена
Петра, императрица Екатерина, делала вид, что ей нравится жизнь в новом
городе.
Первым сооружением нового города стала Петропавловская
крепость, расположенная на Заячьем острове на правом берегу Невы, в пяти
километрах от залива. Под руководством немецких и голландских инженеров,
приглашенных Петром в Россию, болото было осушено, а город расширился от
крепости. Петр ограничил строительство каменных зданий по всей России за
пределами Санкт-Петербурга, чтобы все каменщики отправились помогать
строить новый город. В то же время Петр нанял большое количество
инженеров, архитекторов, судостроителей, ученых и бизнесменов со всех
уголков Европа. Значительная иммиграция образованных специалистов в
конечном итоге сделала Санкт-Петербург гораздо более космополитичным
городом, чем Москва и остальная часть России. Усилия Петра по проведению
модернизации в Москве и остальной России были совершенно неправильно
поняты старомодным русским дворянством и в конечном итоге потерпели
неудачу, что вызвало у него массу проблем с оппозицией, включая
несколько покушений на его жизнь и предательство со стороны собственного
сына. В 1712 году, за девять лет до Ништадтского мира, Петр перенес
столицу из Москвы в Санкт-Петербург, в новый город, который он хотел
построить по голландскому образцу, в стиле барокко. Называемый «окном в
Европу», он был морским портом, а также базой военно-морского флота,
защищенной Кронштадтской крепостью. Первым человеком, построившим дом в
Санкт-Петербурге, был Корнелис Крюйс, командующий Балтийским флотом.
Вдохновленный Венецией и Амстердамом, Петр Великий предложил
использовать лодки и кораклы в качестве средства передвижения в своем
городе каналов. Первоначально насчитывалось всего 12 постоянных мостов
через небольшие водные пути, а через Большую Неву летом можно было
переправиться на лодках, а зимой — пешком или на конной повозке. Каждое
лето через Неву строился понтонный мост.
Анна (годы правления 1730-1740) не уделяла особого внимания
масштабным проектам, а вот Елизавета (годы правления 1741-1762) уделяла
им особое внимание; она была любительницей больших вечеринок, балов и
музыки. Дочь Петра правила без единой казни за 22 года. Она снизила
налоги, сократила размер правительства и прославилась своими маскарадами
и пирами, собрав гардероб из примерно 12 000 платьев, большинство из
которых сейчас хранятся в качестве музейных экспонатов. Он поддерживал
Российскую академию наук и финансировал множество строительных проектов
во время своего правления, во главе которых стоял пышный стиль барокко
Бартоломео Растрелли; Среди итальянских шедевров следует отметить
Смольный собор (1744-1764), Екатерининский дворец (1752-1756) и Зимний
дворец (1762-1796), которые Елизавета не смогла увидеть достроенными.
Смольный монастырь предназначался в качестве дома для Елизаветы, когда
ее отец Петр исключил ее из линии престолонаследия и задумал постричь ее
в монахини. Будучи императрицей, монастырь был одним из многих
религиозных сооружений, возведенных под ее покровительством с
использованием государственных (а не церковных) средств. По словам
Роберта Нисбета Бейна, «ни один русский правитель не возводил столько
церквей». Собор (1744–1764), главное здание монастыря, считается одним
из главных произведений барочного стиля Растрелли. Первоначально
памятник должен был включать колокольню, что делало бы его самым высоким
зданием в Санкт-Петербурге. Смерть Изабеллы в 1762 году помешала
завершить строительство.
В 1733 году императрица Анна поручила
Михаилу Земцову и Андрею Квасову расширить бывший Екатерининский дворец,
свою летнюю резиденцию. Однако императрица Елизавета нашла резиденцию
своей матери устаревшей и неудобной и в мае 1752 года поручила своему
придворному архитектору Растрелли снести старое здание и заменить его
гораздо более просторным зданием в поразительном стиле рококо.
Строительство заняло четыре года, и 30 июля 1756 года архитектор
представил императрице, ее ошеломленным придворным и изумленным
иностранным послам совершенно новый дворец длиной 325 метров.
По
просьбе Елизаветы Растрелли, который также работал над расширением
Зимнего дворца (третьего после первого, построенного Петром Великим), в
1753 году разработал совершенно новый проект колоссального масштаба.
Ускоренное завершение строительства дворца стало делом чести
императрицы, которая считала дворец символом национального престижа.
Работа не прекращалась даже зимой и продолжалась круглый год, даже в
самые суровые зимние месяцы. Ни лишения русского народа, ни тяготы
армии, вызванные продолжающейся Семилетней войной, не стали
препятствием, и на реализацию проекта было выделено 859 555 рублей —
сумма, собранная за счет налога с государственных кабаков. Хотя рабочие
получали жалованье всего в один рубль в месяц, стоимость проекта
настолько превысила смету, что работы были прекращены из-за нехватки
средств, несмотря на навязчивое желание императрицы поскорее завершить
их. В конечном итоге, чтобы покрыть дополнительные расходы, были
повышены налоги на соль и алкоголь, хотя русский народ и так был
обременен налогами на войну. Окончательная стоимость составила 2 500 000
рублей. В 1759 году, незадолго до смерти Елизаветы, уже близилось к
завершению строительство Зимнего дворца, действительно достойного этого
названия.
Другими примечательными барочными постройками времен
правления Елизаветы были колокольня Троице-Сергиевой Лавры, построенная
архитекторами Иваном Мичуриным и Дмитрием Ухтомским, которая высотой 88
метров была одним из самых высоких зданий, построенных в России к тому
времени. , а также Красная Ворота (снесены в 1928 году).
Екатерина Великая, правившая 34 года, с 1762 по 1796 год, уволила
Растрелли и отдала предпочтение архитекторам-неоклассикам, приглашенным
из Шотландии и Италии. Екатерина проживала как в Зимнем, так и в Летнем
дворцах и имела репутацию покровительницы искусств, литературы и
образования. Он основал великолепную коллекцию произведений искусства,
которая сейчас хранится в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, расположенном в
комплексе Зимнего дворца. В своем стремлении собрать художественное
наследие, сопоставимое (или превосходящее) наследие других европейских
дворов, он тратил большие суммы денег, покупая сотни картин и скульптур,
иногда целые коллекции у дворян и магнатов Франции и Англии, таких как
барон Пьер Кроза и политика Роберта Уолпола.
Среди важнейших
построек его правления — Петровский дворец (1776-1780) в честь победы
Императорской России над Османской империей после русско-турецкой войны
1768-1774 годов, императорский дворец, построенный Матвеем Казаковым,
служил местом упокоения Екатерины перед ее прибытием в Москву по
Петербургской дороге; Свято-Троицкий собор Александро-Невской лавры
(1776-1790) (проект Ивана Старова); Сенатский дворец (1776-1788) —
неоклассический проект Матвея Казакова для размещения Московского
Сената, высшего законодательного учреждения императорской России (в
следующем столетии здание использовалось Московским областным судом);
Эрмитажный театр (1782-1785) как палладианский театр по проекту Джакомо
Кваренги, вдохновленного Олимпийским театром в Виченце; Александровский
дворец (1792-1796) — неоклассический проект, заказанный Екатериной
Джакомо Кваренги для ее любимого внука и будущего императора Александра
I по случаю его женитьбы на великой княгине Елизавете Алексеевне,
урожденной принцессе Луизе Марии Августе Баденской; Во время его
правления, являвшего собой пример просвещенного деспота, в
Санкт-Петербурге было построено больше дворцов, чем в любой другой
столице мира.
В годы правления Екатерины москвичи Василий Баженов
и Матвей Казаков стали вдохновителями возрождения русского готического
стиля.
Павел I поручил архитекторам Винченцо Бренна и Василию
Баженову построить Михайловский замок (1797-1801) как свою царскую
резиденцию в историческом центре Санкт-Петербурга. Александр I отдавал
предпочтение стилю ампир, который фактически был единственным стилем, в
котором он мог выразить себя в то время, как это можно увидеть в
Казанском соборе, Адмиралтейском дворце в Санкт-Петербурге (1806-1823),
Большом театре ( 1821–1825), Исаакиевский собор (1819–1858) и Нарвские
триумфальные ворота в Санкт-Петербурге. Влияние стиля ампир было еще
сильнее в Москве, где пришлось восстанавливать тысячи домов, сожженных
во время нашествия Наполеона на Россию.
Смольный институт
(1806-1808), здание в палладианском стиле, расположенное в
Санкт-Петербурге и ставшее свидетелем важных событий в истории России.
Его строительство было заказано Джакомо Кваренги Обществом воспитания
благородных девиц и предназначалось для Смольного института благородных
девиц, основанного Иваном Бецким в 1764 году и получившего свое название
от расположенного неподалеку Смольного монастыря. В 1917 году Владимир
Ленин выбрал это здание в качестве штаб-квартиры большевиков во время
Октябрьской революции.
В 1830-х годах Николай I освободил
архитектурное самовыражение, открыв путь первым проявлениям эклектики.
Константин Тон черпал вдохновение для своих церквей в
русско-византийских постройках (Храм Христа Спасителя, 1832-1883), задав
тем самым тон более поздней христианской архитектуре; В гражданских
зданиях это было частью традиций эпохи Возрождения, как это видно на
примере Большого Кремлевского дворца (1838-1849) и Оружейной палаты
Кремля (1844-1851). В более позднее время правления Александра II и
Александра III возродился русско-византийский стиль в религиозной
архитектуре, в то время как гражданская архитектура пошла по стопам
других европейских стран, последователей эклектики (см. эклектичная
архитектура в России); Он вызывает ассоциации с подъемом
националистических настроений и реабилитацией национального фольклора,
реального или воображаемого (например, изба Погодина (Погодинская изба)
и Государственный исторический музей в Москве (1875-1881)).
Первым произведением модернизма в России считается дача великого
князя Бориса Владимировича Романова, построенная архитекторами Шерборном
и Скоттом в 1897 году в Пушкине. Одним из самых заметных и характерных
памятников модерна в Санкт-Петербурге является Дом Зингера (ныне «Дом
книги») на Невском проспекте. С одной стороны, здание не связано с
окружающей местностью, что считается градостроительной ошибкой, с другой
стороны, это пример удачной планировки в сложных условиях скученности
квартала (1902-1904, архитектор Павел Сюзор). Другой яркий пример —
расположенный неподалёку Елисеевский универмаг (1902–1903, архитектор Г.
В. Барановский). К памятникам русского модерна относится также гостиница
«Астория» в Санкт-Петербурге (Ф.И. Лидваль, 1913–1914).
Первым
модернистским зданием в Москве стал особняк О.А. Составил список
архитектор Лев Кекушев в 1898-1899 годах. Яркими образцами московского
модерна являются знаменитые оперные дворцы Степана Рябушинского и
Дерожина Ф.О. Шехтеля, резиденция Ивана Миндовского и дом архитектора
Льва Кекушева, доходный дом М.В. Сокола архитектора И.П. Машков. Многие
из так называемых «доходных домов» начала ХХ века были построены в стиле
либерти.
Выдающимися произведениями модернизма являются
Ярославский вокзал Франца Шехтеля, Центральный универмаг (бывший Мюррей
и Мерилиз), гостиница «Метрополь» в Москве и многие другие. В Москве
работали архитекторы Шехтель, Клейн Р.И., Фомин И.В., создавшие
ответвление стиля, называемое московским модерном.
На короткий
период с 1895 по 1905 год русская архитектура (с такими архитекторами,
как Лев Кекушев (1862-1913/7?), Франц Шехтель (1859-1926) и Уильям
Валькот (1874-1943)) влюбилась в стиль модерн Стиль. Модерн, широко
представленный в Москве. Этот стиль, остававшийся популярным до Второй
мировой войны, привел к возрождению русского неоклассицизма в 1905-1914
годах, синтезу ампира и палладианства на основе современных строительных
технологий.
В годы после Октябрьской революции архитекторы, отказавшиеся
эмигрировать, а также представители нового поколения начали отказываться
от буржуазного наследия и заняли формалистическую позицию. Разработаны
функциональные планы крупных промышленных городов будущего. Самым
амбициозным проектом этого периода стала башня Татлина, спроектированная
в 1919 году Владимиром Татлиным (1885-1953): она представляет собой
400-метровую спираль, охватывающую наклонную ось светопрозрачными
передвижными галереями. Эта башня Татлина, во многом химерический
проект, вдохновила целое поколение архитекторов-конструктивистов в
России и за рубежом. Шуховская башня (1920-1922), возвышающаяся над
Москвой с высоты 160 м, была телекоммуникационной башней, строительство
которой было завершено в 1922 году. Согласно первым планам,
гиперболоидная конструкция Владимира Шухова (высотой 350 м) имела
предполагаемую массу 2200 т. , а Эйфелева башня (высота 320 м) весит
7300 тонн. Одним из приоритетов советского периода была реконструкция
городов. В 1918 году Алексей Щусев (1873-1949) и Иван Жолтовский
основали Архитектурную мастерскую Моссовета, где разрабатывались планы
новой Москвы, тогдашней столицы Советов. Молодые архитекторы этой
мастерской впоследствии стали лидерами русского авангарда. В то же время
преподавание архитектуры, которое велось исключительно во ВХУТЕМАСе,
стало предметом споров между «нео-» и «модернистами».
Под
влиянием неоклассического архитектора Ивана Фомина (1872-1936)
градостроительство и архитектурное образование претерпели идентичный
поворот в Петрограде с 1919 года. Другие крупные города последовали
этому примеру, что привело к беспорядкам в градостроительстве в городах.
исторический Россия. Именно в Петрограде зародились городские модели
(генеральные планы). Город теперь напоминал сеть больших бульваров, на
которых преобладали циклопические здания, а для рабочих были созданы
благоприятные условия: дома с отоплением и водопроводом. Первый
многоквартирный дом такого типа был открыт в 1923 году и ознаменовал
начало строительства более крупных комплексов в 1925–1929 годах.
Первый образец этого нового стиля был создан в Петрограде в 1917–1919
годах в виде памятника на Марсовом поле: «Борцам революции»,
спроектированного Львом Рудневым (1886–1956). Это набор простых
гранитных монолитов. Он установит стандарт и вдохновит все последующие
разработки в области монументальной архитектуры и советской скульптуры.
Но самым известным памятником того периода остается Мавзолей Ленина
(1929-1930) работы Алексея Щусева. Первоначально задуманное как простое
деревянное шале, увенчанное пирамидой, с двумя крыльями (для входа и
выхода), оно было перестроено в камне в 1930 году. Сочетание коричневого
и черного лабрадорита подчеркивает его стройность и изящество линий.
Стремительное развитие технологий и успехи материаловедения сыграли
свою роль в развитии конструктивизма. Если при строительстве Волховской
ГЭС (1918-1926, архитекторы О. Мунц и В. Покровский) все еще
использовалась традиционная модель сводов (несмотря на применение
железобетона), то Днепрогэс (1927- 1932), построенный группой
архитекторов во главе с Виктором Весниным (1882-1950), представляет
собой новаторскую конструкцию с арочной плотиной, контрфорсы которой
формируют ритм нижнего течения.
Некоторые творческие группы
сыграли значительную роль в архитектурном самовыражении России 1920-х
годов: среди них Ассоциация новых архитекторов (АСНОВА), образованная в
1923 году, которая стремилась к синтезу искусств, причем архитектура
должна была стать продолжением скульптуры. Здания должны были служить
ориентирами для мужчин. Именно члены АСНОВА спроектировали первые
небоскребы в Москве, ни один из которых не был построен в то время
(1923-1926).
Однако революционная Россия создала новый тип
учреждений: Дворец трудящихся и Дворец культуры, которые дали
архитекторам новое поле для самовыражения, где они соревновались в
сочетании больших объемов с мотивами, вызывающими ассоциации с машинами
и промышленным производством. Самым известным, пожалуй, является Клуб
Зуева (1927-1929), построенный в Москве Ильей Голосовым (1883-1945),
композиция которого основана на контрасте между остекленными
поверхностями простых, параллелепипедных и цилиндрических форм и острыми
углами фасад.
Символическая экспрессия в строительстве была одной
из главных черт творчества Константина Мельникова (1890-1974), в том
числе Московского клуба Русакова (1927-1929). Здание похоже на
шестеренку; Каждый из трех консольных бетонных балконов большого
зрительного зала напоминает зуб шестерни. Точность этой композиции
(которую Мельников описывает как «перевязанную мышцу») и
трансформируемость внутреннего пространства делают ее одним из важнейших
образцов советской архитектуры.
Сталинская архитектура, как и нацистская, ценила монументальность,
вдохновленную консерватизмом. В 1930-е годы в СССР происходила быстрая
урбанизация в рамках сталинской политики, и власти инициировали
международный конкурс на строительство Московского Дворца Советов.
После 1945 года, не довольствуясь восстановлением городов,
разрушенных во время Второй мировой войны, Советский Союз приступил к
политике престижа и начал строительство семи небоскребов в символических
местах Московской области, чтобы составить конкуренцию американским
постройкам. Здание Московского государственного университета
(1948-1953), построенное Львом Рудневым и его коллегами, примечательно
своим пространственным решением. Другим примером является Московский
выставочный центр, построенный ко 2-й Всесоюзной сельскохозяйственной
ярмарке (ВСХВ) в 1954 году. Он представляет собой ряд павильонов, каждый
из которых выполнен в разном стиле. Станции Московского и Петербургского
метрополитенов, построенные в 1940-х и 1950-х годах, славятся своим
экстравагантным дизайном и общепринятым декором. В целом сталинская
архитектура изменила облик послевоенных российских и украинских городов
и продолжает оставлять свой след в России с ее широкими проспектами и
циклопическими общественными зданиями.
После смерти Сталина в
1953 году социальные и политические перемены преобразили страну, и
приоритеты строительства и архитектуры, естественно, изменились. В 1955
году Никита Хрущев, столкнувшись с задержкой жилищного строительства,
призвал принять радикальные меры по ускорению темпов строительства. Они
заключались в содействии массовому производству и экономии на приличиях
предыдущего периода.
Эти меры в конечном итоге стали концом
сталинской архитектуры; но переход был медленным. К 1955 году
большинство программ, как предпроектных, так и строительных, были
непосредственно задействованы; Таким образом, масштабные работы
эволюционировали в сторону импровизированной асимметрии: известный
пример — проспект Крещатик и парк на площади Независимости в украинской
столице Киеве: изначально предполагалось организовать большую площадь,
окруженную сталинскими зданиями; но по мере завершения строительства
зданий архитекторы были вынуждены изменить планы, и работа была
прекращена до возобновления работ в 1980-х годах. В частности, гостиница
«Украина», предположительно выходящая на парк, с архитектурой, которая
должна была напоминать семь небоскребов Москвы , остался в виде грубого
параллелепипеда, лишенного орнамента.
Однако по мере того, как
геометрия зданий развивалась в сторону упрощенных кубических форм, их
архитектура дала начало новому стилю, вдохновленному покорением
пространства: функциональности. Государственный Кремлевский дворец
является напоминанием об усилиях архитекторов по развитию своих планов в
соответствии с изменениями в государственной политике. Останкинская
телебашня, спроектированная Николаем Никитиным, символизировала
прогресс.
Помимо пустых зданий, 1960-е годы были отмечены
жилищной политикой. Архитекторы представили себе типичное пятиэтажное
здание, которое можно было бы построить из сборных железобетонных
панелей. Пятиэтажки стали жилой частью российских городов. Построенные в
спешке, они были гораздо более низкого качества, чем здания сталинского
периода; Его серый, однообразный вид придавал городам Советского Союза
унылый, удручающе-унылый вид.
В начале 1970-х годов Леонид
Брежнев предоставил архитекторам больше свободы, и вскоре это сказалось
на многообразии застройки: кварталы зданий с плоскими крышами стали выше
и были раскрашены в разные цвета; Использование мозаики в тишине стало
отличительной чертой этого периода. Почти во всех случаях они
возводились не как отдельные сооружения, а как часть более крупных жилых
комплексов, которые вскоре стали центральной чертой социалистических
городов. В отличие от домов, построенных в 1950-х и 1960-х годах,
которые имели до 5 этажей, новые жилые дома были выше и могли иметь до 9
и более этажей, хотя продолжали строиться и кварталы с меньшим
количеством этажей. Каждый комплекс включал большую территорию с
прогулочным двором, детской площадкой с качелями, песочницей для игр и
парковочными местами для автомобилей, часто дополняемыми гаражами для
автомобилей, выстроенными отдельно от жилых домов. В большинстве случаев
эти здания были частью более крупных комплексы. Архитектура общественных
зданий вдохновлялась множеством тем. Некоторые из них (например, «Белый
дом в Москве» (1965-1981)) были отсылкой к архитектуре 1950-х годов с их
беломраморными фасадами и барельефами, покрывающими боковые стены.
После распада Советского Союза многие его проекты были заморожены, а некоторые и вовсе отменены. Однако впервые государство больше не осуществляло никакого контроля над тем, какую тематику или высоту может иметь здание. В результате общее улучшение финансовых условий, растущая концентрация капитала и возвращение иностранных инвестиций в Россию вызвали архитектурный бум. Инвесторы принесли с собой современные методы строительства небоскребов, примером чего является строящийся в Москве амбициозный деловой центр — Московский международный деловой центр. В других случаях архитекторы обращались к наиболее удачным образцам сталинской архитектуры, в результате чего появились такие здания, как Триумфальный дворец в Москве.
По мнению российского историка Бориса Рыбакова, типичный луковичный
купол русских православных церквей имеет местное происхождение от
домонгольских влияний, с примерами строительства XII века, в то время
как архитектура Великих Моголов и стиль, распространенный в Азии
исламом, представляют собой первые примеры только в 15 веке.
В то
время как в ранних русских церквях, особенно в Киеве, первой столице,
купола следовали сферической модели византийского стиля, в более поздних
постройках стали использовать луковичные купола — форму, особенно
удобную для предотвращения накопления снега в северном климате.
Православное влияние распространилось на персидскую архитектуру и более
восточные регионы, о чем свидетельствуют знаменитые купола Тадж-Махала,
построенного в 1630 году.
Самым известным примером является собор
Василия Блаженного, построенный в 1555–1561 годах в Москве по приказу
Ивана Грозного в ознаменование взятия Казанского ханства. Собор,
увенчанный десятью башнями с луковичными куполами, с момента своего
создания стал символом Москвы как центра синтеза Востока и Запада.