Театр куклы и актёра «Буратино», Магнитогорск

улица Бориса Ручьёва, 7а

 

Театр куклы и актёра «Буратино» в Магнитогорске — это один из известных культурных центров города, единственный профессиональный детский театр в этом промышленном регионе Челябинской области. Расположенный по адресу улица Бориса Ручьёва, 7а, он занимает особое место в театральной жизни Урала, сочетая традиции кукольного искусства с живой актёрской игрой.

 

История

Магнитогорский театр куклы и актёра «Буратино» был основан в январе 1972 года по решению исполкома Магнитогорского городского совета. Это решение стало ответом на потребность в культурном развитии города, известного как промышленный центр. Первым директором театра стала Т. А. Либерман, главным режиссёром и художественным руководителем — Виктор Шрайман, а главным художником — Марк Борнштейн. В создании театра также участвовали выпускники Ленинградского государственного театрального института музыки и кинематографии (ЛГТМиК), включая актёра из Харьковского театра Евгения Терлецкого. Театр изначально назывался Театром кукол «Буратино», а в 1980 году получил нынешнее название, подчёркивающее синтез кукольного и актёрского искусства.
Днём рождения театра считается 7 февраля 1973 года — дата премьеры первого спектакля «Необыкновенные приключения Буратино и его друзей» по мотивам сказки Алексея Толстого. Этот спектакль был поставлен Виктором Шрайманом и сразу завоевал популярность у зрителей. Уже 2 апреля 1973 года театр переехал в небольшое помещение на проспекте Карла Маркса, где начал регулярные представления. В первые годы труппа состояла из энтузиастов, многие из которых приехали в Магнитогорск специально для создания театра. Художник Марк Борнштейн разработал уникальную сценографию, сочетающую элементы кукольного и драматического театра, что стало визитной карточкой «Буратино».
В 1970-е годы театр активно гастролировал по сельским районам и промышленным городам Урала, завоёвывая репутацию одного из лучших кукольных театров страны. Популярными стали спектакли для детей: «Сэмбо» (1973), «Айболит против Бармалея» (1975), «Три мушкетёра» (1976), «Маугли» (1976), «Винни-Пух» (1977), «Малыш-Кибальчиш» (1977). Для взрослых аудитории ставились более сложные постановки, такие как «На море» (1975), «Вишнёвый сад» (1976, режиссёр Михаил Скоморохов), «Слон» (1979), «Человек из Ла-Манчи» (1979, мюзикл), «Дракон» (1979) и «Варшавская мелодия» (1980), все под руководством Виктора Шраймана.

Развитие в 1980-е и 1990-е годы
В 1980-е годы театр продолжил экспериментировать с формами, вводя элементы драмы и пантомимы. Значимыми постановками стали «Алёнушка и солдат» (1981), «Гамлет» (1981, режиссёр Марк Борнштейн), «Расследование дела Вилли Старка» (1982), «Смерть Тарелкина» (1984). В 1985 году вышел спектакль «Дом, который построил Свифт», ставший одним из ключевых в репертуаре благодаря инновационной сценографии Борнштейна. Театр активно участвовал в международных фестивалях: в 1975 году — на III Международном конкурсе солистов-кукловодов в Белостоке (Польша), где актёры Евгений Терлецкий и Людмила Клюкина получили награды; в 1979 году — лауреат VIII Международного фестиваля в Бельско-Бяла (Польша); в 1982 году — лауреат IV Международного фестиваля в Шарлевиль-Мезьере (Франция).
В 1986 году труппа выступила на сцене Театра на Таганке в Москве в память об Анатолии Эфросе. В 1988 году Виктор Шрайман был избран в правление Международного совета УНИМА (Международный союз деятелей театра кукол), а театр представил спектакли на конгрессе УНИМА в Японии. В конце 1980-х вышли «Тот самый Мюнхгаузен» (1988) и «Сын человеческий» (1990).
В 1990-е годы, под влиянием перестройки, театр пережил изменения: в 1995–1997 годах режиссёром стал Игорь Ларин, поставивший «Вишнёвый сад» (1995), «Рататуй» (1996, пантомима-балет), «Преступление и наказание» (1996), «Лес» (1996) и «Полонез Огинского» (1997). В феврале 1999 года театр переехал в новое здание на улице Бориса Ручьёва, с залом на 210 мест, что позволило расширить репертуар. Успехи на фестивалях продолжились: в 1997 году «Вишнёвый сад» получил награды на Югорской театральной весне в Сургуте; в 1998 году «Что случилось в зоопарке?» — на Всероссийском фестивале в Екатеринбурге (лучший кукольный спектакль, лучший ансамбль, лучший художник Александр Гумаров, лучший мужская роль Игорь Грач); в 2000 году «Лес» стал лауреатом фестиваля «Русская классика» в Лобне.

Современный период и достижения
В 2000-е годы репертуар пополнился спектаклями «Гость у Чехонте» (1999), «Фанфан-Тюльпан» (2000), «Тайна острова Баррамапутта» (2003, лучший детский кукольный спектакль на фестивале «Сцена 2003» в Челябинске, с наградой за лучший дуэт Игорю Грачу и Ольге Лазаревой). Текущий директор — Сергей Смирнов, главный режиссёр — Сергей Ягодкин, главный художник — Ильдар Валиахметов. Театр сохраняет «золотой фонд» спектаклей, включая «Винни-Пух и все-все-все», «Человек из Ла-Манчи», «Дракон», «Алёнушка и солдат», «Вишнёвый сад», «Слон» и «Гамлет».
В 2013 году театр отметил 40-летие, а в 2023 году — 50-летний юбилей, во время которого вспоминали основателей и представляли новые постановки, включая возрождение «Приключений Буратино». В театре работает музей-театр «Закулисье», где хранятся куклы, эскизы и архивы, собранные архивариусом Валитом Набиуллиным. «Буратино» продолжает гастролировать и участвовать в фестивалях, подтверждая статус ведущего кукольного театра Урала, с акцентом на синтез традиций и инноваций. Общий репертуар включает как детские сказки, так и классику для взрослых, с элементами мюзикла, драмы и пантомимы.

 

Репертуар и деятельность

Репертуар театра насчитывает более 30 спектаклей, ориентированных как на детей, так и на взрослых. Особое внимание уделяется семейному зрителю: постановки, такие как «Волшебная лампа Аладдина», «Иван Царевич и серый волк», «Госпожа Метелица» или «Пеппи Длинныйчулок», созданы для совместного просмотра детьми и родителями. Для самых маленьких (от 2 до 4 лет) работает направление бэби-театра, а для взрослой аудитории представлены вечерние спектакли, например, «Блэз» или «Свободная пара». Ежегодно театр выпускает около четырёх новых постановок, а его спектакли посещают более 45 тысяч зрителей из Магнитогорска и соседних районов.

Театр активно участвует в фестивалях и конкурсах, получая признание на российском и международном уровнях. Например, спектакль «Капитанская дочка» вошёл в лонг-лист премии «Золотая маска» в сезоне 2016–2017 годов, а в 2024 году театр получил I место на Международном фестивале в Мытищах. Также «Буратино» регулярно участвует в программе «Большие гастроли», выступая в других городах, таких как Новокузнецк (запланировано на апрель 2025 года).

 

Архитектура и инфраструктура

Здание театра на улице Бориса Ручьёва — современное сооружение, построенное специально для нужд кукольного театра в конце 1990-х годов. Его архитектура функциональна и лишена излишней декоративности, что типично для культурных объектов постсоветского периода в промышленных городах. Зрительный зал на 210 мест оснащён удобными креслами и хорошей акустикой, что обеспечивает комфорт для зрителей. В театре действует полный производственный цикл: швейный, бутафорский, столярный, звуковой и световой цеха, где создаются куклы, декорации и костюмы.

Уникальной особенностью является интерактивный музей-театр «Закулисье», открытый в рамках гранта главы города в 2015 году. Здесь посетители могут познакомиться с историей театра, увидеть кукол из старых спектаклей и даже поиграть с ними. Экспозиция включает редкие экземпляры, сохранённые с момента основания театра, что делает музей уникальным не только для Магнитогорска, но и для России.

 

Коллектив

В театре работает ансамбль из 14 актёров разных поколений, включая трёх заслуженных артистов России. Труппа сочетает мастерство кукловождения с живой актёрской игрой, что отличает «Буратино» от чисто кукольных театров. Среди ключевых фигур — режиссёр Сергей Ягодкин, чьи постановки неоднократно отмечались наградами, и художники, создающие выразительные образы кукол. С 2021 года театр возглавляет директор Андрей Фадеев, сменивший Алфию Рахимову, а ранее руководителем был Сергей Смирнов, внёсший вклад в развитие учреждения.

 

Значение

Театр «Буратино» — не просто место для развлечения, но и центр культурной жизни Магнитогорска. Он активно сотрудничает с образовательными учреждениями, проводит благотворительные мероприятия и праздники, такие как «Здравствуй, школа!» или «Масленичные гуляния». Для города, выросшего вокруг металлургического комбината, театр стал символом духовного обогащения, предлагая жителям возможность прикоснуться к искусству в условиях суровой индустриальной среды.

Таким образом, Театр куклы и актёра «Буратино» сочетает в себе богатую историю, разнообразный репертуар и уникальную атмосферу, делая его важной частью культурного ландшафта Магнитогорска и Урала в целом.