Картинная галерея, Магнитогорск

Магнитогорская картинная галерея — единственный художественный музей в Магнитогорске, крупном промышленном городе Челябинской области. Расположенная по адресу улица имени газеты «Правда», 12, она является важным культурным центром, предлагающим жителям и гостям города возможность познакомиться с изобразительным искусством XX–XXI веков. Галерея сочетает в себе функции хранения произведений искусства, выставочной деятельности и просвещения, оставаясь значимым элементом духовной жизни индустриального региона.

 

История

Идея создания музея изобразительных искусств в Магнитогорске возникла ещё в 1930-е годы, когда художники из творческих бригад мечтали о "Храме искусств". В те времена с выставок закупались произведения, но специальный музей, организованный при Магнитогорском металлургическом комбинате (ММК), сгорел во время пожара, и многие экспонаты были утрачены. Во время войны работы хранились в бараке с протекающей крышей, что привело к их повреждению. Художник Г.Я. Соловьёв подписал акт списания картин с баланса комбината из-за ненадлежащего хранения. В 1944 году коллекционирование перешло к городскому краеведческому музею под руководством его первого директора Д.У. Петкова. Известны две попытки создания музея, одна из которых была пресечена в 1944 году лично наркомом Лаврентием Павловичем Берия.

Основание галереи
Магнитогорская картинная галерея была создана как единственный музей художественного профиля в промышленном городе, что считалось признаком зрелой городской инфраструктуры из-за значительных материальных затрат. Замысел витал в воздухе с первых лет существования города, но реализован был только полвека спустя. Официально галерея основана 27 ноября 1979 года решением облисполкома № 492 "Об открытии картинной галереи в г. Магнитогорске". 5 марта 1980 года приказом Министерства культуры РСФСР № 124 она была включена в сеть государственных музеев, подведомственных министерству.
"Крёстным отцом" музея стал ММК, который способствовал проведению в Магнитогорске III пленума Союза художников СССР в 1979 году, где и было принято решение об открытии галереи. Это произошло в год 50-летия Магнитогорска, после подписания договора о сотрудничестве между директором ММК Д.П. Галкиным и председателем Союза художников Н.А. Пономарёвым. Во время пленума прошли выставки, семинары и творческие поездки для художников, а работы с этих мероприятий были приобретены или подарены новому музею.

Развитие галереи
В первые годы галерея тесно сотрудничала с ММК, организуя передвижные выставки в цехах комбината и лекции по изобразительному искусству. Изначально у неё не было собственного здания: она работала в блоке художественной школы, в ГПТУ № 13, в выставочном зале МГПИ (Магнитогорского государственного педагогического института), в помещении правления Союза художников СССР. Выставки также проводились во Дворце пионеров, фойе центральной библиотеки профкома ММК, цирке и Музыкальном колледже им. М. Глинки.
Собственное здание — бывший книжный магазин, адаптированный под музей, — галерея получила в 1986 году. В 1985 году учреждение переехало туда, а к 2007 году после реконструкции оно обрело современные интерьеры, новое освещение и оборудование. Галерея эволюционировала в многофункциональную структуру, выполняющую основные музейные функции: комплектование, хранение, изучение, экспонирование и просвещение. Сегодня в её собрании более 8000 единиц хранения, включая живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное искусство и научно-вспомогательные фонды.
За годы существования галерею возглавляли Л.В. Собачко, В.Г. Петренко, В.М. Семиног, Е.А. Росып, И.В. Калинкина; с 2011 года директором является Юлия Петровна Кривошапко. Галерея позиционирует себя как культурный центр, выходящий за рамки традиционных выставочных пространств, с синтезом искусств и инновационными технологиями.

Ключевые события
Первая выставка: Открыта 24 октября 1980 года — "Художники автономных республик".
Выставки из крупных музеев: Рисунки русских мастеров конца XIX — начала XX веков из Государственной Третьяковской галереи; западноевропейское искусство эпохи Возрождения, гравюры XV–XVIII веков, памятники древней культуры из Государственного Эрмитажа; современное искусство из коллекции Инкомбанка (О. Целков, Л. Пурыгин, Ю. Бабич и др.); графика Михаила Шемякина из частной коллекции; персональная выставка Эдуарда Дробицкого к 250-летию Российской академии художеств; "Золотая карта России" из Челябинского музея изобразительных искусств (проект Третьяковской галереи); международный проект "Меццо-тинто".
2005 год: Запуск Международного фестиваля современного искусства "Другая реальность", представляющего тенденции в музыке, театре, кино и изобразительном искусстве; включал фестивали граффити, арт-выставки и акции.
2007 год: Открытие Информационно-образовательного центра "Русский музей: виртуальный филиал", использующего компьютерные технологии для научной, образовательной и методической деятельности; запуск акции "Ночь в музее" в 2009 году ко Дню музеев с музыкой, танцами, поэзией, показами мод, мастер-классами и квестами (адаптировано в цифровой формат во время эпидемии COVID-19); акция "Ночь искусств" ко Дню народного единства с тематическими периодами (петровская эпоха, пушкинская, социализм, будущее).
2014 год: Открытие I Региональной биеннале современного визуального искусства Урала "ЛАБИРИНТ", посвящённой 85-летию города; продолжилась в 2016, 2019, 2022 и 2025 годах с расширением географии участников.
Юбилей: 40 лет 1 июня 2020 года.

Другие события: Ежегодно около 30 новых выставок; около 25 выставок из российских музеев (Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Музей им. А.С. Пушкина, Театральный музей им. А. Бахрушина, Музей искусства народов Востока, Международный центр Рерихов, Челябинский музей); выставки работ Михаила Шемякина, Сальвадора Дали, русского искусства и иконописи, японской ксилографии, кукол, африканской деревянной скульптуры; 3–4 фондные выставки в год; использование ПО "КАМИС" для учёта; онлайн-присутствие на культурных порталах, сайте, ВКонтакте, Facebook; ежемесячные флаеры, газета "АРТ-ОКНА"; клубы для любителей русского искусства (для детей, людей с ограниченными возможностями), школа юного музейного работника, лекции и мастер-классы через центр Русского музея с 2007 года.

 

Архитектура

Здание галереи на улице имени газеты «Правда» — это типичное сооружение советской эпохи, изначально не предназначенное для музейных целей. Его архитектура скромна и функциональна: прямоугольная форма, кирпичные стены, минимальный декор. После переезда в 1986 году помещение было переоборудовано: созданы выставочные залы, хранилища и рабочие пространства. Внутреннее оформление простое, с акцентом на экспозиции — светлые стены и достаточное освещение подчёркивают произведения искусства. Вход доступен для людей с ограниченными возможностями благодаря пандусу.

 

Коллекция и выставки

Магнитогорская картинная галерея (МКГ) — это единственный художественный музей в Магнитогорске, основанный в 1981 году. Ее коллекция в основном ориентирована на искусство XX–XXI веков и насчитывает 7672 единицы хранения, из которых 5744 относятся к основному фонду, а 1928 — к научно-вспомогательному. Это включает живопись, печатную и станковую графику, скульптуру, а также декоративно-прикладное искусство. Галерея развивалась тематически, с акцентом на региональные аспекты, такие как творчество уральских художников, художественная летопись Магнитки и народное искусство.
История коллекции началась с крупного дара от Союза художников СССР — более 1200 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, которые сформировали раздел "Творчество художников союзных республик". Это охватывает искусство четырнадцати бывших республик СССР. С 1980-х годов фонд пополнялся работами советского периода, в том числе через дары от Русского музея и других источников. К 2026 году коллекция расширилась до почти 9 тысяч предметов, включая современные приобретения. Галерея регулярно проводит выставки из своего фонда, например, "Магия акварели" в 2026 году, где было представлено 33 акварельных работы.

Состав коллекции разнообразен по стилям и периодам. Основной акцент на 1930–2000-е годы: академический реализм, социалистический реализм (включая "суровый стиль"), абстракционизм, современные версии импрессионизма и постимпрессионизма, а также концептуальное искусство. Есть небольшое количество работ XIX века. Раздел декоративно-прикладного искусства включает изделия из русских народных промыслов: дымковская, филимоновская, каргопольская игрушка, гжель, хохлома, полхов-майданская роспись, жостовские подносы, ростовская финифть, палехская, мстерская и федоскинская миниатюра. Также представлены художественное стекло из Дятьково, Гусь-Хрустального, Киева, Львова, прибалтийских заводов и Белоруссии.
Одним из ключевых разделов является "Творчество уральских художников" — более 1100 экспонатов из Екатеринбурга, Уфы, Челябинска, Кургана, Тобольска, Тюмени, Златоуста, Нижнего Тагила, Оренбурга, Перми и Магнитогорска. Среди живописцев: Борис Домашников, Виктор Ни, Владимир Якивец, Герман Метелёв, Виталий Шилов, Геннадий Мосин, Владимир Зозуля, Александр Бурзанцев. Графики: Виталий Волович, Владимир Сысков, Михаил Курушин, Станислав Ковалёв, Виктор Кадочников. Прикладники: Надежда Бочкарёва, Людмила Кудрявцева, Галина Пермякова, Елена Щетинкина. Скульпторы: Александр Кудрявцев, Паисий Фоминых, Владимир Цепелёв, Владимир Жариков, Михаил Таран. Ювелиры из Екатеринбурга: Владислав Храмцов, Владимир Устюжанин, Леонид Устьянцев, Владимир Комаров, Владимир Ветров, Борис Гладков, Михаил Лесик, Владимир Сочнев. Здесь также традиционные уральские ремесла: каслинское литьё, камнерезная пластика из Кунгура и Красного Ясыла, уральский расписной поднос, тобольская резная кость.

Центральный раздел — "Художественная летопись Магнитки" (около 900 работ), посвященный индустриальному развитию Магнитогорска. Ядро составляют индустриальные пейзажи и портреты рабочих 1930-х годов от художников, работавших на Магнитострое: Борис Пророков, Николай Аввакумов, Ярослав Титов, Василий Хвостенко, Фёдор Модоров, Екатерина Зернова, Кукрыниксы. Включает произведения местных авторов: Николай Рябов, Александр Аверин, Виктор Антонов, Михаил Любельский, Фёдор Разин, Константин Черепанов, Юрий Осовитный, Вениамин Захаров-Холмской, Александр Лаптев, Владимир Ванюков, Юрий Жулин, Альбина и Виктор Портновы, Иван Логвиненко.
Среди выдающихся художников коллекции — живописцы Борис Йогансон, Семён Чуйков, Георгий Ряжский, Николай Ромадин, Александр Тышлер, Виктор Попков, Пётр Оссовский, Евсей Моисеенко, Андрей Мыльников, Илья Глазунов, Георгий Нисский, Наталья Нестерова; графики Владимир Фаворский, Евгений Кибрик, Фёдор Константинов, Дмитрий Бисты, Кукрыниксы, Борис Ефимов, Юрий Васнецов; скульпторы Николай Андреев, Лев Кербель, Николай Томский, Виктор Цигаль, Аделаида Пологова, Андрей Марц, Сара Лебедева, Михаил Переяславец.

Небольшой раздел русского искусства XVIII–XIX веков (56 работ) в основном графику: гравюры Ивана Шишкина, дубликаты из Русского музея (А. Егоров, С. Галактионов, И. Ческий, А. Ухтомский, И. Пожалостин, И. Щедровский, И. Репин, В. Маковский, В. Матэ и др.), малую пластику А. Звенигородского и картину Аполлинария Васнецова. Кроме того, есть коллекция современной западноевропейской графики — 518 экслибрисов от художников Германии, Франции, Италии, Чехословакии, Нидерландов и других стран (Я. Баттерман, И. Боуга, Я. Водражка, Г. Годуэн, Д. Юрген и др.), подаренная коллекционером С. Ивенским.
Тематические комплексы включают "Пушкиниана", "Слово о полку Игореве", "Бажовские сказы", "Народное искусство" и "Художники Магнитогорска". Галерея активно экспонирует свои фонды, в том числе через выставки из Третьяковской галереи и других музеев.

 

Деятельность

Галерея активно занимается просвещением: проводит экскурсии, лекции, мастер-классы, концерты и театральные программы. С 2020 года работает «Школа юного музейщика» для семейных групп, а также инклюзивные проекты для людей с ограниченными возможностями и благотворительные программы для детей-сирот. В рамках фестивалей, таких как «Другая реальность» (с 2005 года), галерея представляет современное искусство, включая граффити и кинотворчество.

 

Режим работы и посещение

Галерея открыта со вторника по воскресенье:
Вторник: 11:00–19:00
Среда: 13:00–20:30
Четверг–воскресенье: 11:00–18:30
Понедельник — выходной.

Касса закрывается за 30 минут до окончания работы. Стоимость экскурсий — около 210 рублей для групп до 20 человек. Бесплатный вход предоставляется детям до 4 лет, воспитанникам детских домов и инвалидам при предъявлении документов.

 

Значение

Магнитогорская картинная галерея — уникальный музей для индустриального города, где искусство стало противовесом суровой повседневности. Она не только сохраняет художественное наследие, но и формирует эстетический вкус, адаптируясь к современным вызовам через новые формы культурной деятельности. Это место, где промышленный Магнитогорск обретает духовное измерение, оставаясь важным звеном в культурной жизни Южного Урала.