Дербеневская наб. 7. здание. 31 (От м. Павелецкая Автобусные
маршруты № 13, 106, 632, маршрутное такси № 13м от Павелецкого
вокзала (ст. м. Павелецкая, радиальная линия) до остановки «Первая
Сценабивная Фабрика». - Трамвай № 35, 38 до остановки «Новоспасский
мост»)
☏ +7 495 276-1212
info@rusrealart.ru
Вт-Вс 11:00–20:00, касса закрывается в
19:00.
Институт русского реалистического искусства (ИРРИ / IRRA) — это частный музейно-выставочный комплекс в Москве, который работал с декабря 2011 по июнь 2019 года. Он стал одним из самых заметных проектов частного меценатства в современной России и был полностью посвящён русской реалистической живописи XIX–XX веков (в первую очередь советскому и постсоветскому реализму). Музей позиционировался как возрождение традиций российского меценатства XIX века (подобно Третьяковым и Мамонтовым), но с акцентом на «человеческую» сторону соцреализма — не только официоз, но и лирику, драму повседневности, юмор и психологическую глубину.
Предыстория и основание (2000-е — 2011)
Алексей Ананьев с детства
увлекался живописью. В 2000-х годах он начал формировать частную
коллекцию, которая изначально была домашней. Выбор пал именно на реализм
(а не авангард), потому что Ананьев хотел собрать произведения мирового
уровня: авангард уже был сильно собран, многие работы — в музеях, а
подделок много. Он объяснял: «Мне авангард понятен… но… тратить время на
формирование вторичной коллекции смысла… нет».
К 2011 году собрание
выросло настолько, что стало основой полноценного музея. ИРРИ открылся в
декабре 2011 года. Концепция была просветительской: не просто показывать
картины, а проводить лекции, мастер-классы для детей и взрослых,
общественные мероприятия.
Здание: история и реконструкция
Музей разместился в одном из корпусов бывшей Московской ситценабивной
фабрики (ситценабивной мануфактуры) на Дербеневской набережной, дом 7,
строение 31 (район Замоскворечье, рядом с метро Павелецкая/Пролетарская,
в деловом квартале «Новоспасский»).
Фабрика основана в 1823 году
швейцарским мастером Бухером. В XIX веке она стала одним из крупнейших
ситценабивных предприятий Российской империи. В 1847 году перешла под
управление товарищества «Эмиль Циндель». Во время революции 1905–1907
годов фабрика была центром забастовок. При советской власти её
переименовали в «Первую ситценабивную фабрику». После распада СССР
производство пришло в упадок.
В конце 1990-х компания
«Промсвязьнедвижимость» (связанная с Ананьевым) превратила территорию в
деловой квартал. Реконструкция корпусов велась с 2000 по 2005 год
(архитектурное бюро «Мегастрой 2000»): укрепили фундаменты, надстроили
мансарды, восстановили кирпичную кладку. Под музей отдали корпус бывшей
котельной (площадь экспозиции — более 4500 м² на трёх этажах). В 2016
году провели масштабную реновацию по проекту архитекторов Игоря Чиркина
и Павла Пришина: установили климат-контроль, систему навигации (автор —
Андрей Шелютто), окрасили залы в яркие или минималистичные цвета,
сохранив исторические окна и арки для «визуальных прострелов» между
периодами.
Закрытие в 2019 году и дальнейшая судьба
В
2017–2018 годах начались проблемы у братьев Ананьевых (Алексей —
председатель совета директоров Промсвязьбанка). После санации банка в
2017 году и их отъезда из России последовали уголовные дела и
арбитражные споры.
30 мая 2019 года Арбитражный суд арестовал активы
Алексея и Дмитрия Ананьевых на 282 млрд рублей, включая самолёт
Bombardier, здание музея и всю коллекцию картин. Директор Надежда
Степанова подтвердила, что закрытие связано именно с «обеспечительными
мерами к работам».
2–4 июня 2019: музей пытался открыться после
«технических работ», планировалась выставка архива Александра
Каменского, но ничего не вышло.
Июнь 2019: официальное объявление о
закрытии на неопределённый срок. Сайт rusrealart.ru тоже закрылся (архив
сохранён).
По состоянию на 2021–2026 годы музей не работает,
коллекция под арестом. В ноябре 2025 года появились сообщения, что
здание (принадлежит ООО «Институт русского реалистического искусства —
недвижимость») может быть передано в конкурсную массу в рамках
банкротства Ананьева и выставлено на аукцион. Судьба самих картин
(включая шедевры Дейнеки, Бродского и др.) остаётся неизвестной.
ИРРИ
просуществовал всего 8 лет, но оставил яркий след как пример частного
меценатства в современной России. Его история — от домашней коллекции до
большого музея и вынужденного закрытия — отражает как взлёты культурных
инициатив бизнеса, так и их уязвимость перед экономическими и
юридическими перипетиями. К сожалению, сегодня посетить его нельзя, но
информация о нём сохранилась в архивах, статьях и воспоминаниях.
Музей находился по адресу: Москва, Дербеневская набережная, дом 7,
строение 31 (район Замоскворечье, 5–7 минут пешком от метро
«Павелецкая», рядом с Новоспасским монастырём).
Здание — один из
корпусов бывшей ситценабивной (хлопчатобумажной) фабрики «Эмиль Циндель»
(построена в 1823 году швейцарским мастером, позже стала крупнейшим
предприятием Российской империи). В 2000-х комплекс реконструировали под
бизнес-квартал «Новоспасский двор». В 2016 году провели специальную
реновацию экспозиционных пространств (архитекторы Игорь Чиркин и Павел
Пришин, навигация — Андрей Шелютто): укрепили фундаменты, установили
климат-контроль, сделали залы «проницаемыми» с арками и визуальными
связями между периодами. Общая площадь экспозиции — более 4500 м² на
трёх этажах с высокими потолками, кирпичной кладкой и большими окнами —
идеальное промышленное лофт-пространство для живописи.
Фонд музея насчитывал более 6000 произведений, на постоянной
экспозиции одновременно показывали около 400–500 работ — одну из лучших
частных коллекций русского реализма XX века. Отбор был очень строгим,
экспозиция — строго хронологической, с яркой цветовой гаммой в залах (от
насыщенных цветов на первом этаже до минималистичного чёрно-белого на
верхнем).
Третий этаж (первая половина XX века): конец XIX —
1950-е. Здесь — Аркадий Пластов, Сергей Герасимов, Александр Дейнека
(«Девушка, завязывающая ленту на голове» / «Спортсменка», 1930-е), Юрий
Пименов, Георгий Нисский («Над снегами», «В пути»), Исаак Бродский
(«Портрет Климента Ворошилова»), Николай Богданов-Бельский («Страна
мальчиков», 1916) и др.
Второй этаж (послевоенное искусство и
«оттепель»): темы войны, деревни, труда. Отдельный зал — Гелий Коржев.
Также братья Сергей и Алексей Ткачёвы («Детвора»), Виктор Иванов, Пётр
Оссовский, Дмитрий Жилинский, Таир Салахов, Виктор Попков.
Первый
этаж (1970–2000-е): современный реализм московской, ленинградской и
региональных школ. Виктор Калинин, Алексей Суховецкий, Владимир Телин,
Вячеслав Загонек, Михаил Изотов, Андрей Мыльников, Евсей Моисеенко и др.
Коллекция показывала реализм во всём разнообразии — от классического
соцреализма до «сурового стиля» и лирической живописи.
Деятельность
Кроме постоянной экспозиции музей проводил временные
выставки, лекции, мастер-классы для детей и взрослых, общественные
мероприятия. Сотрудничал с Google Arts & Culture, Третьяковкой и
региональными музеями. Посетители особенно хвалили атмосферу: «каждая
картина — шедевр», удобное пространство бывшей фабрики, продуманный свет
и компоновку.