Государственный русский музей, Санкт-Петербург

 Государственный русский музей

Описание

Инженерная ул., 4
Телефон 595- 4248
Туристический офис: 314- 3448
595-442
Закрыто: вторник
Метро: Невский проспект и Гостиный двор

 

Государственный Русский музей - первый и самый большой музей русского искусства. Он содержит большую коллекцию русских картин, скульптур, произведений народного творчества из разных периодов русской истории. Государственный Русский музей расположен в Михайловском дворце, который был построен в 1819-25 годах под руководством архитектора Карло Росси по приказу великого князя Михаила Павловича. Эта неоклассическая резиденция находилась в частной собственности различных членов семьи Романовых до конца 19 века.

 

История

Основание музея
Музей был основан в 1895 году по указу императора Николая II в память о его отце, Александре III, который был первым русским монархом, собравшим существовавшую коллекцию русских художников. Конструкция его называлась «Русский музей императора Александра III». Это было одним из первых действий Николая II после восшествия на престол, и музей задумывался как дополнение к Эрмитажу, который фокусировался на европейском искусстве, в то время как Русский музей должен был считать именно русское искусство и художников. Для размещения коллекции в 1895 году был построен Михайловский дворец, построенный в 1819–1825 годах по проекту архитектора Карла Росси для великого князя Михаила Павловича. Дворец является воплощением европейского классицизма и отражает видение Николая II на Россию как часть культурной традиции принципа, но с акцентом на достижениях в области экономики.
Первоначальная коллекция форм формировалась из живых, переданных из Эрмитажа, французских пожертвований и, в основном, из Императорской Художественной Академии, основанной в 1757 году при императрице Елизавете. Новые работы должны были предварительно одобряться директором музея (когда-то членом императорской семьи) и требовалось, чтобы художник имел не менее пяти лет членства в Академии, чтобы доказать, что экспонаты, созданные уважаемыми русскими мастерами, приемлемыми для царской семьи. Музей открылся для публикации 7 (19) марта 1898 года.

Ранние годы и развитие до революции
В первые десять лет коллекция почти удвоилась благодаря поддержке мировых коллекционеров, живших в музее мемориала Александру III. В 1902 году Николай II расширил музей, включив в себя специально построенное отделение этнографии (завершенное в 1913 году) для хранения народного искусства, подаренного царю крестьянами или дворянами. Однако эта часть не была открыта для публикации до 1923 года. В 1914 году к музею находился корпус Бенуа, первоначально предназначавшийся для художественных союзов, инициированных Николаем II.

Послереволюционный период
После Октябрьской революции 1917 года музей значительно расширился за счет национализации европейских коллекций и конфискаций. В 1917 году его переименовали в Государственный Русский музей. Коммунисты добавили мастерскую реставрацию, которая работает сегодня и занимается живописью, скульптурой, прикладным искусством и народным творчеством. В 1934 году этнографический отдел был выделен в самостоятельный музей — Российский этнографический музей. В 1930 году в музей было передано Домику Петра I — старейшее здание Санкт-Петербурга, сочетающее голландские и русские международные вещи с вещами Петра Великого.

Вторая мировая война
Во время Великой Отечественной войны большая часть коллекций была эвакуирована в Пермь в целях безопасности. Музей пережил блокаду Ленинграда, и после войны коллекции были возвращены.

Советский период
В советское время музей сохранил рост, приобретая произведения всех эпох и форм русского и советского искусства. В 1930-х годах корпус Бенуа был соединен с главным зданием вестибюлем. Музей стал центром пропаганды социалистического реализма, а также сохранившихся авангардных работ.

Постсоветский период и расширения
такой рост произошел во времена перестроек и после осознания СССР. В 1988–2002 годах в музее были исторические объекты вокруг Михайловского дворца: Строгановский (1988), Мраморный дворец (1991), Михайловский (Инженерный) замок (1994), Михайловский сад (1998), павильоны Кордегардии (2001) и Летний сад (2002), включая Летний дворец Петра I. Эти здания были отреставрированы и использовались как исторические памятники. памятники и полные выставочные пространства. Сады проводят мероприятия, такие как ежегодный фестиваль «Императорские сады России» с экспозициями садоводства и уличной скульптурой.
Дополнительный музей под управлением здания на Невском проспекте, 19, сдаваемого в аренду для финансирования и восстановленного фермерского комплекса в Павловске, архитектора Андреярона Воронихина, используемого в качестве базы отдыха для сотрудников (не открыто для публикации).

Современное состояние
Сегодня Государственный Русский музей — это сеть музеев искусства, распространяющая русскую культуру за рубежом и объединяющая общество внутри страны. У него есть постоянное пространство в Малаге (Испания), передвижные выставки в Германии и Японии, а также соглашения с музеями в Мурманске, Самаре, Татарстане, Томске, Владивостоке и Ярославле для обмена коллекциями. Музей продвигает инклюзивность через арт-терапию, мероприятия для людей с ограниченными возможностями и онлайн-выставки на http://rusmuseumvrm.ru.
Коллекция отражает все формы, жанры, школы и направления русского искусства. Основное здание в Михайловском дворце (около 110 000 квадратных футов) дает обзор развития русского искусства, начиная с христианизации Киевской Руси в 988 году (иконы от формальных символов до локальных вариаций, работы Андрея Рублева и орнаментированные золотые иконы). Дальнейшее влияние — Петра Великого (европейские стили, мозаики, аллегорические бюсты), портреты Елизаветы I, аллегории Екатерины Великой. XIX век представлен Передвижниками (Василий Перов, Иван Шишкин, Илья Репин), импрессионизмом и изображениями допетровской жизни. XX век — авангард (Василий Кандинский, супрематизм, конструктивизм) и социалистический реализм. Вспомогательные пространства посвящены народному и современному искусству.

 

Архитектура

Михайловский дворец
Михайловский дворец, служащий главным зданием музея, был построен в 1819–1825 годах по проекту выдающегося архитектора Карла Росси в стиле позднего классицизма (русского ампира). Это четырехэтажное здание (визуально воспринимаемое как двухэтажное из-за пропорций) сочетает элементы палладианства, французской дворцовой архитектуры и традиций русской усадьбы. Общая площадь дворца составляет около 24 173 м².
Главный (южный) фасад ориентирован на площадь Искусств и отличается парадностью: центральную часть занимает восьмиколонный портик коринфского ордера, поднятый на аркаду и увенчанный треугольным фронтоном с барельефами. Колонны, высотой в два этажа, создают эффект монументальности, а по бокам от широкой лестницы установлены две фигуры львов, отлитые специально для усадьбы. Нижний этаж фасада обработан рустом, что придает зданию солидность, а верхний — украшен пилястрами и арочными окнами. Боковые флигели соединены с главным корпусом, образуя замкнутый парадный двор, отделенный от улицы изящной чугунной оградой с копьями и декоративными элементами.
Северный фасад, выходящий на Михайловский сад, более сдержанный: здесь доминирует лоджия с колоннадой, увенчанная аттиком. Внутренние интерьеры сохранили ампирную отделку XIX века — например, Белая гостиная с искусственным мрамором на стенах, позолотой, росписями и аллегорическими барельефами, символизирующими воинскую славу. Парадные залы, такие как Большая гостиная, декорированы лепниной, хрустальными люстрами и паркетом с инкрустацией. Дворец интегрирован в городской ландшафт, включая сад с павильонами и каналами.

Корпус Бенуа
Корпус Бенуа, примыкающий к Михайловскому дворцу, был возведен в 1914–1919 годах по проекту архитекторов Леонтия Бенуа и Сергея Овсянникова в стиле неоклассицизма с элементами модерна. Строительство прервалось из-за Первой мировой войны и завершилось после революции; изначально корпус предназначался для временных выставок и назывался Дворцом искусств.
Здание представляет собой вытянутый объем с фасадом, выходящим на канал Грибоедова. Его архитектура лаконична: светло-желтые стены с пилястрами и колоннами, арочными окнами и карнизом. Главный вход акцентирован портиком с колоннами, а крыша частично стеклянная для естественного освещения выставочных залов. Интерьеры просторные, с высокими потолками и нейтральной отделкой, подходящей для экспозиций современного искусства. Корпус гармонично дополняет ансамбль Михайловского дворца, создавая единый музейный комплекс.

Михайловский замок
Михайловский (Инженерный) замок — один из филиалов музея — построен в 1797–1801 годах по проекту Василия Баженова и Винченцо Бренны в стиле романтического классицизма. Это крепостное сооружение служило резиденцией императора Павла I всего 40 дней. Замок окружен рвами и каналами, что придает ему облик средневековой крепости в классическом исполнении.
Южный фасад впечатляет обелисками, монументальным порталом с колоннами и барельефом, изображающим воинские трофеи. Западный фасад украшен апсидой церкви Святого Михаила с золоченым шпилем. Стены из красного кирпича с белыми деталями, башни и мосты через рвы подчеркивают оборонительный характер. Интерьеры включают парадные залы с лепниной, фресками и мраморной отделкой, отражающими вкус Павла I. Замок завершает эпоху петербургского зодчества XVIII века.

Мраморный дворец
Мраморный дворец, еще один филиал, возведен в 1768–1785 годах по проекту Антонио Ринальди в стиле раннего классицизма. Построен как подарок Екатерины II графу Григорию Орлову, он уникален использованием 32 сортов мрамора в отделке фасадов и интерьеров.
Фасады строгие и элегантные: нижний этаж рустованный, верхние — с пилястрами, балконами и скульптурными элементами. Центральный ризалит украшен часами и гербом, а аттик — статуями. Интерьеры роскошны: Мраморный зал с колоннами, люстрами и мозаичным полом; стены инкрустированы цветным мрамором, золотом и лепниной. Дворец расположен на Дворцовой набережной Невы и интегрирован в исторический центр города.

Строгановский дворец
Строгановский дворец построен в 1753–1754 годах по проекту Франческо Бартоломео Растрелли в стиле русского барокко. Это яркий пример елизаветинского барокко с пышным декором.
Фасад розового цвета с белыми колоннами, пилястрами, лепниной и скульптурами; центральный ризалит с балконом и гербом. Окна в фигурных наличниках, крыша с балюстрадой. Интерьеры включают Танцевальный зал с позолотой, арабесками и зеркалами; комнаты декорированы шелком, хрусталем и паркетом. Дворец стоит на Невском проспекте у Мойки и служит для экспозиции декоративно-прикладного искусства.

 

Коллекция

Государственный Русский музей был основан 13 апреля 1895 года по указу императора Николая II в память о его отце Александре III. Первоначальная коллекция состояла из произведений искусства, переданных из Эрмитажа, Александровского дворца и Императорской художественной Академии. Задача по перестройке интерьеров для экспозиций была поручена Василию Свиньину, всемирное открытие состоялось 17 марта 1898 года. После Русской революции 1917 года многие частные коллекции были национализированы и переданы музею, включая «Черный квадрат» Казимира Малевича.

Размер коллекции
Музей занимает площадь более 30 гектаров и признан одним из ведущих художественных музеев мира. В 2022 году его посетило 2 651 688 человек, что поставило его на 12-е место среди самых посещаемых художественных музеев мира. К 2024 году число посетителей достигло 3 611 899.

Основные отделы и разделы
Коллекция музея размещена в нескольких главных зданиях и локациях, включая Михайловский дворец (главное здание), корпус Бенуа (завершен в 1919 году и передан музею в 1930-х), Летний дворец Петра I с Летним садом, Мраморный дворец, Михайловский замок, домик Петра Великого и Строгановский дворец на Невском проспекте.

Периоды, охваченные коллекцией
Коллекция противопоставляет русское искусство с X века по XXI век, включая все жанры — от древнерусской иконописи до современного искусства.

Известные художники и произведения
В коллекции представлены работы выдающихся мастеров. Среди них:
«Ангел Златые власы» (XII век);
Дионисий, «Сошествие в ад» (1495–1504);
Симон Ушаков, «Нерукотворный образ» (1658);
Иван Никитин, «Малороссийский гетман» (ок. 1720-х);
Дмитрий Левицкий, «Портрет Глафиры Алымовой» (1776) и «Портрет графини Анны Воронцовой» (ок. 1790);
Карл Брюллов, «Последний день Помпеи» (1830–33). Это эпическое полотно изображает хаос разрушения древнего города, полную драмы и человеческих эмоций.
Федор Бруни, «Медный змий» (1841);
Иван Айвазовский, "Девятый вал" (1850). Знаменитая морская сцена, символизирующая надежду и выживание после кораблекрушения.
Илья Репин, «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880–91) и «Какой простор!» (1903). Первое — сатирическое изображение казаков, полного юмора и национального колорита.
Виктор Васнецов, "Витязь на распутье" (1882);
Николай Ярошенко, "В теплой земле" (1890);
Василий Суриков, «Взятие снежного города» (1891);
Исаак Левитан, «Озеро» (1900);
Леон Бакст, «Древний ужас» (1908);
Валентин Серов, «Портрет Иды Рубинштейн» (1910);
Борис Кустодиев, «Портрет Шаляпина» (1921);
Казимир Малевич, «Черный квадрат» (1923) — икона авангарда, символизирующая новый подход к искусству.

Особенности и преимущества
Музей является крупнейшим в мире хранилищем русского изобразительного искусства. В нем был отдел этнографии, основанный в 1902 году на заседании, объявленном Владимиром Свиньиным, который в 1934 году стал самостоятельным Российским этнографическим музеем. Кроме того, у музея есть зарубежный филиал в Малаге (Испания), открытый в марте 2015 года на мероприятии табачной фабрики 1920-х годов. Там экспонируются работы от византийских икон до советского социалистического реализма на площади 2300 квадратных метров.