Московский Художественный академический театр имени М. Горького (МХАТ им. Горького) — один из старейших и наиболее значимых драматических театров России. Он ведёт свою историю от легендарного Московского Художественного театра, основанного в 1898 году Константином Станиславским и Владимиром Немировичем-Данченко. В 1932 году театру было присвоено имя Максима Горького, которое он сохранил и после разделения МХАТ в 1987 году. Сегодня МХАТ им. Горького позиционирует себя как правопреемник традиций русского психологического театра, основанных на системе Станиславского. Театр расположен по адресу Тверской бульвар, 22, и подведомствен Министерству культуры РФ.
Основание и ранние годы (1897–1917)
Решение о создании театра было
принято 22 июня 1897 года во время знаменитой 18-часовой встречи
Станиславского и Немировича-Данченко в ресторане «Славянский базар». Они
выступили против «старой манеры игры», ложного пафоса, декламаций и
премьерства, сделали акцент на психологической правде, ансамбле и «жизни
человеческого духа» на сцене.
Театр изначально назывался
Художественно-общедоступным (позже — Московский Художественный театр,
МХТ). Труппа сформировалась из состава Немировича-Данченко и участников
кружка Станиславского. 14 октября 1898 года состоялась премьера — «Царь
Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого в здании театра «Эрмитаж» (Каретный
ряд). Это был триумф: родилась новая театральная реальность. Символом
театра стала премьера «Чайки» А. П. Чехова 17 декабря 1898 года — именно
эти номера Немирович-Данченко считались днём рождения МХТ.
В 1902
году благодаря меценату Савве Морозову театр получил собственное здание
в Камергерском переулке (перестроено архитектором Ф. О. Шехтелем). Здесь
появились новаторские приемы: электрическое освещение, поворотный круг,
внимание к атмосфере и подтексту. Ключевые положения раннего периода:
«На дне» М. Горького (1902) — актеры значительной жизни на Хитровом
рынке;
«Горе от ума» (1906);
«Синяя птица» М. Метерлинка (1908,
постановка Станиславского — сохранилась до наших дней).
Советский
период (1919–1987).
В 1919 году стал академическим институтом (МХАТ)
по решению Советского правительства. В сентябре 1932 года ему присвоили
имя Максима Горького. Театр превратился в образец для всех репертуарных
театров СССР, система Станиславского стала актерским образованием в
мире.
Важные настройки:
«Дни Турбиных» М. Булгакова (1926);
«Бронепоезд 14-69» (1927);
«Анна Каренина» (1937,
Немирович-Данченко);
«Три сестры» (1940, Немирович-Данченко — лучший
спектакль советского периода).
Во время Великой Отечественной
войны театр эвакуировали в Саратове (1941–1942). После смерти
основателей (Станиславский — 1938, Немирович-Данченко — 1943) руководили
Н. П. Хмелёв, И. М. Москвин, позже — Художественный совет (В. Я.
Станицын, Б. Н. Ливанов и др.). В 1970 году художественным руководителем
стал Олег Ефремов, но это привело к внезапному кризису: негабаритный
труп (более 150 человек), репертуарный застой, падение посещаемости.
Раскол МХАТ в 1987 году
К 1980-м годам в театре сложились две
творческие группы с разными взглядами на репертуар и стиль. 24 марта
1987 года Ефремов предложил разделить труппу. Приказом министра культуры
СССР Василия Захарова № 383 (март 1987 г.) МХАТ официально разделили на
два самостоятельных театра.
Группа Олега Ефремова осталась в
историческом явлении в Камергерском переулке (с 1989 — МХАТ им. А. П.
Чехова, позже МХТ им. Чехова).
Группа под руководством Татьяны
Дорониной (народная артистка СССР) получила имя М. Горького и переехала
в новое здание на Тверском бульваре. Доронина называла расколом
«насилием над театром» и трагедией, несмотря на традиции
психологического реализма.
Период под руководством Татьяны
Дорониной (1987–2018)
Театр открылся после разделения спектакля «На
дне» (постановка Дорониной). В эти годы поставлено более 70 спектаклей:
«Вишнёвый сад», «Белая гвардия», «Зойкина квартира», «Мастер и
Маргарита», «Ромео и Джульетта», «Укрощение строптивой» и др. Доронина
лично поставила более 50 спектаклей, сохранив «золотую коллекцию»
классики. Театр подчёркивал патриотические и традиционные ценности,
избегая экспериментов.
Современный период (с 2018 года)
В 2018
году Татьяна Доронина стала президентом театра, художественным
руководителем назначен Эдуард Бояков (до 2021 года). Генеральным
директором с 2021 года — Владимир Кехман. Репертуар пополнился
реконструкциями классики («Синяя птица», «Три сестры»), современными
постановками и сказками для детей. В марте 2026 года художественным
руководителем назначен Сергей Безруков (Доронина сохранила пост
президента). Театр продолжает ставить классику (Горький, Чехов,
Островский, Шекспир) и современную драматургию, сохраняя верность
психологическому реализму.
Труппа и репертуар сегодня
В труппе
— около 90 артистов, включая народных и заслуженных артистов России
(Михаил Кабанов, Геннадий Кочкожаров, Иван Криворучко и др.). На сцене —
классика, реконструкция классических спектаклей и новые постановки.
Театр остается хранителем традиций МХАТ: ансамбль, глубина психологии,
отсутствие «звездного» премьерства.
МХАТ имени Горького прошёл путь
от революционного новаторства к символике советского театра и, после
драматического раздела, — к сохранению «дома Станиславского» в
современности. Это живое тело, история которого насчитывает более 125
лет, продолжает вдохновлять новое поколение.
Внешняя архитектура (фасад)
Фасад — это главная «фишка» здания,
его визитная карточка. Он облицован коричнево-красноватым туфом (иногда
описывают как тёмно-коричневый или красный кирпич в зависимости от
освещения) и разделён на длинные горизонтальные полосы, которые
имитируют театральный занавес, ниспадающий тяжёлыми складками вниз. Эта
«занавесная» пластика придаёт фасаду динамику и театральность: кажется,
будто каменная ткань спускается от верха здания к земле.
Главный вход
акцентирован сплошной белой полосой балконов и резко выдвинутыми вперёд
чёрными металлическими кронштейнами. Они поддерживают:
уличные
фонари;
барельефы (или «карточки») с изображениями четырёх муз —
танца, трагедии, музыки и комедии.
Пилоны увенчаны композициями
из фонарей. Широкая лестница ведёт к заглублённым входам. Некоторые
декоративные элементы и цветовые решения (оливковые и коричневые тона)
заимствованы из старого здания МХАТа в Камергерском переулке (работа Ф.
О. Шехтеля). Однако общая стилистика ближе к монументальному модерну:
тяжёлая, «давящая» масса, отсутствие классических колонн и портиков,
акцент на горизонталях и фактуре камня. Здание выглядит несколько
«чуждым» бульвару — крупномасштабным и современным на фоне скромной
исторической застройки.
Интерьеры
Интерьеры выполнены в едином
стиле: натуральные материалы (тёмное дерево, камень, бронза/латунь),
сдержанная выразительность и приглушённая колористика. Основные тона —
оттенки коричневого, оливково-зелёного и тёмно-зелёного. Это создаёт
атмосферу таинственного полумрака, торжественности и камерности,
характерную для «старого» МХАТа. Кубасов лично работал над деталями:
резьба по сырой штукатурке (мотивы коры дерева), подбор пород дерева и
морилки.
Ключевые приёмы:
Перетекающие пространства — помещения
плавно переходят друг в друга, асимметрия скрыта за освещением и
пластикой.
Освещение — люстры в форме сталагмитов (бионические,
свисающие «сосульки» из света), лестницы со светящимися поручнями,
скрытая подсветка.
Стены фойе, колонны, двери лифтов и весь
зрительный зал облицованы деревом. Мебель — тёмно-зелёная венгерская
геометрическая, с «островками» подсвеченной зелени (растения).
Декоративные детали: фонтан со стеклянными рыбками (подводный мир),
авторские дверные ручки в форме «золотых слитков», крючки в гардеробе в
виде птичек (отсылка к «Синей птице» Метерлинка), разные фактуры
штукатурки.
Зрительный зал — на 1345–1500 мест (сейчас около
1165–1345 в зависимости от конфигурации). Он полностью деревянный, с
ярусами, отличной акустикой и видом на сцену. Занавес и отделка
продолжают тему «театрального занавеса» снаружи. Общая площадь здания —
около 26 000 м².
Здание задумывалось ещё в 1930-х (на месте
ампирного особняка Кологривовых), но война прервала стройку. В 1970-е
его завершили по инициативе министра культуры Екатерины Фурцевой. После
реконструкции 2019–2021 годов (первая фаза) фасад и интерьеры сохранили
аутентичный вид 1970-х, но стали более комфортными и современными по
технике.
1. Адрес и как добраться
Адрес: 125375, Москва, Тверской бульвар,
22 (рядом с Пушкинской площадью).
Ближайшее метро (3–5 минут пешком):
«Пушкинская» (фиолетовая линия) — выход в сторону Тверского бульвара.
«Тверская» (зелёная линия).
«Чеховская» (оранжевая линия).
Из
метро выходите на Тверскую улицу, поворачивайте на бульвар и идите
300–400 метров по правой стороне — большое серое здание с колоннами и
вывеской МХАТ.
Другие варианты:
Автобусы/троллейбусы по
Тверской (остановка «Тверской бульвар»).
Такси/Яндекс.Такси — от
любой точки центра 10–20 минут (в зависимости от пробок). Укажите
«Тверской бульвар, 22».
Пешком от Красной площади — 15–20 минут через
Охотный Ряд и Тверскую.
Совет: Приезжайте на метро — центр
загружен, парковки почти нет. Если с детьми или пожилыми — выбирайте
выходы с эскалаторами.
2. Билеты: как купить и сколько стоят
Официальный сайт — лучший вариант: https://art-theatre.ru/afisha/.
Билеты без наценки, удобный выбор мест в зале.
Цены: от 1000 ₽ до
5500 ₽ (зависит от спектакля, дня и места). Партер и бельэтаж дороже,
галёрка дешевле, но видно хорошо со всех мест благодаря хорошей акустике
и обзору.
Другие способы: приложения театра, партнёры (kassir.ru,
ticketland.ru, Яндекс.Афиша). Есть билеты по «Пушкинской карте» (для
молодёжи до 22 лет — один билет на человека без доплаты).
Совет для
туристов: Покупайте заранее (за 1–2 недели), особенно на премьеры и
выходные. Электронный билет показываете на входе с телефона (QR-код).
Возврат возможен по правилам (до 100 % за 10+ дней до спектакля,
подробности на сайте).
Касса театра: работает в будни 10:00–19:00
(перерыв 13:00–14:00). Можно купить на месте, но риск остаться без
билетов.
Проверяйте афишу на официальном сайте — там сразу видно
дату, время (обычно 19:00), возрастную маркировку (12+, 16+, 18+) и
ссылку «Купить билет».
3. Подготовка и правила посещения
(обязательно прочитайте!)
Театр — место с традициями, правила
строгие, но разумные.
Дресс-код: Смарт-кэжуал или вечерний. Не
обязательно фрак, но джинсы и кроссовки лучше оставить для дневных
прогулок. Женщины часто в платьях, мужчины — в рубашке/пиджаке.
Время
прихода: За 30–45 минут до начала. Это нужно для:
Сдачи вещей в
гардероб (обязательно!).
Прохода через металлоискатели.
Покупки
программки/сувениров и посещения буфета.
Гардероб: Сдавайте
верхнюю одежду, шапки, рюкзаки, зонты, большие сумки, цветы и шары.
Очередь обычно небольшая, номерок выдадут быстро.
Что запрещено:
Проносить еду, напитки, оружие, взрывчатку, алкоголь, крупные сумки.
Фотографировать и снимать видео в зале во время спектакля (можно в
фойе).
Звонить, громко разговаривать.
Опаздывать — администратор
может не пустить или посадить на другое место (до антракта).
Животные, сильное опьянение.
Дети: С 5 лет — только с взрослым на
вечерние спектакли. Учитывайте возрастную маркировку.
Буфет в театре:
Есть! В антракте и перед началом — кофе, шампанское, коньяк, лёгкие
закуски, бутерброды. Цены театральные, но удобно. Также сувенирные лавки
с книгами и программками.
Доступность: Информация ограничена, но
театр большой — лифты и пандусы есть. Если нужны специальные места —
пишите заранее на info@art-theatre.ru.
Для иностранцев: Все
спектакли на русском языке. Субтитров нет. Перед посещением прочитайте
краткий сюжет пьесы на русском или английском в Википедии/на сайте
театра — так будет понятнее и интереснее.
4. Что ожидать внутри и
после спектакля
Зал уютный, классический, места удобные. Видно и
слышно отлично даже с задних рядов.
Антракт обычно 1 (20–25 минут) —
хватит на буфет и прогулку по фойе.
После спектакля: гардероб выдаёт
вещи быстро. Выходите на бульвар — красиво подсвечен.
Фотографии:
Можно сделать селфи у входа, в фойе или у памятника Станиславскому
(рядом).
5. Полезные лайфхаки специально для туристов
Комбинируйте с прогулкой: После спектакля пройдитесь по Тверскому
бульвару до Патриарших прудов (15 мин) или по Тверской до Красной
площади. Рядом Пушкинский музей, кафе и сувениры.
Где поесть
рядом:
До театра: рестораны на Тверской (грузинская, итальянская,
русская кухня — средний чек 1500–3000 ₽).
После: гастропабы и кафе в
2–3 минутах (много вариантов на любой вкус и бюджет).
Если с
детьми/группой: Берите места в партере. Для большой компании бронируйте
заранее.
Экскурсии: Самостоятельно или с гидом по Москве — театр
часто включают в обзорные туры «Золотое кольцо театров».
Погода и
сезон: Зимой одевайтесь тепло — гардероб спасёт. Летом в Москве жарко,
но в зале комфортно.
Контакты на всякий случай: info@art-theatre.ru,
офи