Театр «У Никитских ворот», Москва

Театр «У Никитских ворот» — один из ярких примеров авторского театра в Москве, основанный и до сих пор возглавляемый режиссёром, драматургом и поэтом Марком Григорьевичем Розовским. Это драматический театр с уникальной студийной атмосферой, который сочетает классику, современную драматургию, мюзиклы, поэтические вечера и философские притчи. Театр расположен в Тверском районе Москвы по адресу Большая Никитская ул., 23/14/9 (угол Никитского бульвара).

 

История

Начало: от любительской студии к профессиональному театру (1982–1991)
История театра началась осенью 1982 года на бывшей улице Герцена (ныне Большая Никитская, 19 — здание, где сейчас работает «Геликон-опера»). Марк Розовский, уже известный по работе со студенческим театром МГУ «Наш дом» (1958–1969), повесил объявление о наборе в театральную студию при Центральном Доме культуры медицинских работников. Из примерно 200 желающих отобрали 50 человек — людей разных профессий, объединённых любовью к театру. Среди них были Маргарита Рассказова, Ирина Морозова, Юрий Голубцов и Юлия Бружайте — некоторые из них работают в театре по сей день (получили звание заслуженных артистов РФ).
Официальной датой рождения стала 27 марта 1983 года — премьера спектакля «Доктор Чехов» по рассказам А. П. Чехова. Это был любительский коллектив, но с самого начала он отличался профессиональным подходом и духом студийности.
С 1 января 1987 года театр-студия получил статус профессионального театра на полном хозрасчёте — один из первых в стране, кто решился на самоокупаемость. С 1 октября 1991 года он официально стал государственным театром. В 1990-е годы, несмотря на экономические трудности, коллектив выжил и даже получил признание: в 1993 году Марк Розовский за постановку «Дяди Вани» А. П. Чехова был удостоен премии «Хрустальная Турандот» за лучшую режиссуру.
До 2012 года спектакли шли на разных московских площадках — у театра не было собственного здания.

Здание театра: от особняка XVIII века до современной сцены
Нынешнее здание театра — это исторический особняк, построенный в XVIII веке князьями Лобановыми-Ростовскими. В XIX веке им владел П. Б. Огарёв (отец поэта и революционера Николая Огарёва). Здесь проходили собрания студенческого кружка, в который входил и Александр Герцен. В 1883 году здание надстроили третьим этажом, фасад украсили лепниной, и здесь открылся торгово-промышленный музей кустарных изделий. На фасаде сохранился горельеф, посвящённый событиям 1917 года, а парадная лестница XIX века осталась в первозданном виде.
Название «У Никитских ворот» отсылает не к современным топонимам, а к историческим Никитским воротам Белого города (XVI–XVII вв.), которые когда-то находились рядом с перекрёстком Тверского и Никитского бульваров.
В 1999 году по решению Правительства Москвы здание бывшего Кинотеатра повторного фильма передали театру. Реконструкция длилась более 12 лет. 25 января 2012 года театр отпраздновал новоселье в четырёхэтажном здании с залом на 198 мест. Сцена оснащена по современным технологиям, установлена новая свето- и звукотехника. Фойе оформлено в уютных зелёно-коричневых тонах, при этом полностью сохранён исторический облик. Рядом с новой сценой осталась «старая» (на 70–80 мест).

Репертуар и творческий путь
Репертуар театра — это более 160 спектаклей (по состоянию на 2018 год). Он разножанровый и разностилевой: философские притчи, мюзиклы, поэтические представления, комедии, драмы и трагифарсы. Ключевые постановки Розовского и коллектива:

«Доктор Чехов» (1983, до сих пор в репертуаре)
«Дядя Ваня»
«История лошади» (по Толстому)
«Анна Каренина. Lecture»
«Похороните меня за плинтусом»
«Лолита»
«Трамвай „Желание“»
«Песни нашего двора»
«Песни нашей коммуналки»
«Гамлет»
«Ромео и Джульетта»
и многие другие.

Театр славится музыкальными спектаклями и авторскими адаптациями Розовского. Есть детские постановки («Остров сокровищ», «Каштанка»).

Международное признание и сегодняшний день
Театр активно участвовал в международных фестивалях: Авиньон (1997), Эдинбург (1998), фестивали в Египте, Германии, Франции, Южной Корее, Чехии, Грузии и др.
Художественный руководитель и главный режиссёр — Марк Григорьевич Розовский (народный артист РФ, 2004). Главный балетмейстер — Антон Николаев. В труппе — заслуженные артисты, включая ветеранов первого набора. Театр остаётся «авторским» — здесь важны не только спектакли, но и общая атмосфера студийности и эксперимента.
К 35-летию (2018) и далее театр продолжал развиваться, сохраняя верность идеям основателя: «Мы, конечно, театр для избранных, но вся прелесть в том, что этими избранными могут быть все!»
Сегодня «У Никитских ворот» — это живое, динамичное пространство в самом центре Москвы, где история особняка XVIII века гармонично сочетается с современным театральным искусством.

 

Архитектура

XVIII век (основная часть): На плане 1753 года здесь уже стояли двухэтажные каменные палаты коллежского советника С. Е. Молчанова. Усадьба позже принадлежала тайному советнику Н. Н. Салтыкову, а затем перешла к князьям Лобановым-Ростовским. Это был типичный московский каменный двухэтажный особняк.
1812–1820-е годы (перестройка в стиле ампир): После пожара 1812 года дом купил историк Д. Н. Бантыш-Каменский (автор «Истории Малой России»). Он перестроил здание в характерный ампирный особняк. Структура фасада с массивным центральным ризалитом (выступом), выходящим на улицу, и двумя плоскими боковыми ризалитами сохранилась до наших дней. На уровне второго (парадного) этажа центральный ризалит первоначально украшал портик с фронтоном. В 1824 году усадьба перешла к П. Б. Огарёву, отцу поэта Н. П. Огарёва.
Середина — конец XIX века (эклектика и надстройка): В 1883–1885 годах дом надстроили третьим этажом (по некоторым данным, здание стало четырёхэтажным после поздних изменений). Для размещения магазина фарфоровых изделий А. М. Миклашевского на первом этаже увеличили окна, сделали большие витрины и убрали портик. В 1885 году фасад перестроили под Торгово-промышленный музей кустарных изделий: здание приобрело эклектический вид с богатой мелкой дробной лепниной (штукатурным декором). Тогда же появились редкие розовые зеркальные стёкла в окнах.
XX век (кинотеатр и советский период): В 1913 году здание капитально переоборудовали под кинотеатр «Унион» (позже — «Повторный фильм»). На фасаде сохранился горельеф, посвящённый событиям 1917 года. В 1999 году дом передали театру Марка Розовского, а в 2012 году завершили масштабную реконструкцию: сохранили исторический фасад XVIII–XIX веков, лепнину и интерьерные элементы, но оснастили современными сценами.

Сегодня здание четырёхэтажное (с учётом надстроек), угловое, с двумя основными залами: камерным (около 70 мест, в исторической части) и основным на 198 мест (в бывшем кинотеатре). Сцена оборудована по современным технологиям, но исторический облик строго сохранён.

Архитектура фасада
Здание стоит на углу, поэтому имеет два выразительных фасада — по Большой Никитской и по Никитскому бульвару. Основная композиция — ампирная (ризалиты, симметрия, строгие пропорции), но декор — эклектический конца XIX века:

Ризалиты: Массивный центральный ризалит (выступ) и два плоских боковых — классическая ампирная структура, которая «держит» весь объём.
Лепнина и декор: Богатая мелкая дробная штукатурная лепнина (розетки, гирлянды, наличники). На фасаде сохранились арочные окна, карнизы, междуэтажные тяги и декоративные элементы в стиле эклектики.
Горельеф: На боковом фасаде (со стороны Никитского бульвара) — рельеф, посвящённый революционным событиям 1917 года (сохранился при всех реконструкциях).
Окна и входы: Окна второго и третьего этажей — высокие, с богатыми наличниками. Первый этаж — с большими витринами (наследие магазина Миклашевского). Входные группы оформлены в историческом стиле.
Цвет: Светло-зелёный (или серо-зелёный) фасад с белыми элементами лепнины — типичный для московских особняков XIX века.
Фасад выглядит строго и нарядно одновременно: ампирная основа придаёт монументальность, а эклектическая лепнина — декоративность.

Интерьеры
Главной ценностью интерьеров остаётся парадная лестница — она сохранилась почти без изменений с первой половины XIX века (время ампирной перестройки Бантыш-Каменского). Это классическая широкая лестница с красивыми перилами, ведущая на второй (парадный) этаж; она считается наиболее ценным элементом.
Зрительные залы и фойе в 2012 году полностью модернизировали:

Основной зал (198 мест) — современный, с удобными креслами, отличным обзором, профессиональным светом и звуком.
Фойе оформлено в спокойных зелёно-коричневых тонах, с элементами исторической отделки.
Сохранены кирпичные своды и отдельные исторические детали в буфетной и служебных помещениях.

Театр гармонично сочетает историческую архитектуру с современным театральным оборудованием, не нарушая облик памятника.

 

Как добраться

1. Как добраться (очень удобно!)
Адрес: ул. Большая Никитская, д. 23/14/9 (вход со стороны Никитского бульвара, 14).
Здание — бывший кинотеатр «Повторный фильм» (XVIII век), напротив знаменитого дома ТАСС. Крыльцо с вывеской «ТЕАТР У НИКИТСКИХ ВОРОТ» видно сразу.
Самый простой способ:

Метро «Арбатская» (выход 2): пройдите через подземный переход мимо Дома журналистов — 250 метров пешком по правой стороне Никитского бульвара. 5–7 минут.
Метро «Пушкинская» / «Тверская»: спуститесь по Тверскому бульвару (левая сторона), мимо МХАТ им. Горького, выйдете на площадь Никитские Ворота и сразу увидите флигель театра.

Такси/Яндекс: укажите «Никитский бульвар, 14» или «Театр у Никитских ворот».
Парковка в центре сложная — лучше общественный транспорт или каршеринг. Рядом есть платная парковка, но в часы пик (18:00–20:00) она забита.
Совет туриста: Приезжайте за 30–40 минут — прогуляйтесь по Никитскому бульвару, это очень красиво, особенно вечером.

2. Покупка билетов
Официально и надёжно: bilet.mos.ru (там же можно копить баллы).
Касса театра: +7 (495) 695-82-19, работает ежедневно 12:00–19:30.
Альтернативы: Ticketland, Афиша, официальный сайт teatrunikitskihvorot.ru (там афиша и ссылки).
Цены: от 1000–1500 ₽ (партер) до 3000–5000 ₽ в зависимости от спектакля и ряда. Мюзиклы и премьеры дороже.

Важный совет: Покупайте заранее! Залы маленькие (Старая сцена ≈ 70 мест, Новая ≈ 200), популярные постановки («Лолита», «Джобс», «Сотворившая чудо», «Пляшущие человечки») разлетаются за 1–2 недели. Билеты на сайте появляются за 1–2 месяца.

3. Что взять с собой и как одеться
Дресс-код: smart casual. Джинсы + пиджак/красивая блузка — нормально. Избегайте спортивной одежды, шорт и кроссовок — в камерном зале это будет заметно.
С собой: паспорт (иногда просят на входе), маленький клатч или сумочку (большие вещи сдают в гардероб).
Опоздания: строго не пускают до антракта. Приходите минимум за 20 минут.
Фото/видео: во время спектакля запрещено. Можно снимать фойе и сцену до/после.
Возраст: смотрите 12+, 16+, 18+ — некоторые спектакли («Лолита», тяжёлые драмы) не для детей.

4. Внутри театра: что ожидать
Гардероб — быстрый и бесплатный (есть лифт).
Фойе — очень уютное, зелёные тона, картины, мягкое освещение. Есть буфет с вкусными пирожными, кофе, шампанским и лёгкими закусками. Многие хвалят именно атмосферу перед спектаклем.
Залы: камерные, отличная видимость и слышимость с любого места. Новая сцена современнее, Старая — более интимная. Сцена близко — эмоции на максимуме.
Инфраструктура: доступно для маломобильных (лифт), кондиционер, чисто.

Особые советы от посетителей (из свежих отзывов):
Если спектакль с дымом/эффектами — сидите не в первом ряду (может быть сильно).
Музыкальные спектакли Розовского («Джобс», «Метель») — лучший выбор для иностранцев, даже если русский неидеальный.
После спектакля можно купить программку или сувениры.

5. Окрестности и комбо-программа
Напротив — здание ТАСС (можно сфотографировать).
5 минут пешком: Консерватория им. Чайковского, Тверской бульвар, Арбат.
Поужинать: рядом «Метрополь», «Кафе Пушкинъ» (дорого, но атмосферно), или демократичные кафе на Арбате. После спектакля — прогулка по освещённому бульвару.

6. Полезные контакты

Касса и администрация: +7 (495) 695-82-19
Общие вопросы: + (495) 695-56-00
Почта: teatrunikitsvorot@culture.mos.ru
Сайт: teatrunikitskihvorot.ru (афиша обновляется)
VK: vk.com/tunikitskihvorot