/4[1]%20—%20копия.jpg)
Адрес: улица Волхонка, 10
Телефон. (495) 203 1546
Открыт:
12 - 6 вечера Среда - воскресенье
Метро: Кропоткинская, Боровицкая или
Александровский сад
Музей личных коллекций —
уникальный отдел Государственного музея изобразительных
искусств имени А. С. Пушкина (ГМИИ), расположенный в Москве.
Созданный в 1985 году, он посвящён экспонированию частных коллекций,
переданных в дар музею, и представляет собой редкий пример
учреждения, где сохраняется целостность собраний и подчёркивается
личность коллекционера. Музей размещён в историческом здании на
улице Волхонка, рядом с главным корпусом Пушкинского музея, и
является частью культурного ландшафта столицы.
Адрес: Москва, ул. Волхонка, д. 8/10, Центральный административный
округ, район Хамовники.
Расположение: Музей находится в историческом
центре Москвы, в 200 метрах от главного здания ГМИИ им. А.С. Пушкина,
напротив храма Христа Спасителя и в шаговой доступности от Кремля.
Здание расположено на улице Волхонка, одной из ключевых культурных
артерий города, рядом с метро «Кропоткинская».
Транспортная
доступность:
Метро: Станции «Кропоткинская» (362 м, Сокольническая
линия), «Боровицкая» (349 м, Серпуховско-Тимирязевская линия),
«Библиотека им. Ленина» (600 м), «Александровский сад» (700 м).
Автобусы: Остановки «Метро Кропоткинская» или «Храм Христа Спасителя»
(маршруты №255, м3, К).
Автомобиль: Парковка ограничена, ближайшие
платные парковки — на Пречистенке или у храма Христа Спасителя.
Пешком: 10–15 минут от Красной площади или Пушкинского музея.
Часовой
пояс: Московское время (UTC+3).
Идея создания музея, где частные коллекции экспонировались бы как
единое целое, зародилась еще в XIX веке. Среди первых, кто предлагал
такую концепцию, были княгиня Зинаида Волконская и профессор Степан
Шевырев в 1831 году, а также князь Сергей Щербатов в начале XX века. Они
считали важным сохранять связь между коллекцией и ее владельцем. Однако
в России эта идея воплотилась только в советское время, когда частное
коллекционирование воспринималось с подозрением и часто ассоциировалось
с накоплением богатства.
В 1972 году известный искусствовед и
коллекционер Илья Зильберштейн предложил создать отдел личных коллекций
при ГМИИ им. А. С. Пушкина. Сам Зильберштейн передал в дар музею свое
собрание из более чем 2000 произведений, которое он собирал около 60
лет. Инициативу поддержала директор музея Ирина Антонова, преодолев
сопротивление Министерства культуры СССР. В июле 1985 года отдел был
официально создан. Это стало важным событием: впервые в России частные
коллекции начали экспонировать как целостные собрания, а не распределять
по разным отделам, как это принято за рубежом.
Первоначально
отдел разместился в доме графини Шуваловой на Волхонке. Полноценное
открытие для публики состоялось 24 января 1994 года в бывшем особняке
князя Голицына по адресу Волхонка, 14. Это событие дало толчок развитию
частного коллекционирования в постсоветской России, где после 1917 года
многие собрания были национализированы, уничтожены или забыты.
В 1988 году ГМИИ получил в свое распоряжение усадьбу на Волхонке, 10,
которая требовала серьезной реконструкции. Работы по восстановлению и
объединению двух корпусов (Волхонка, 8 и 10) стеклянным атриумом
продолжались с 1990 по 2005 год. В 2005 году музей переехал в это
обновленное пространство площадью 780 квадратных метров. Новый формат
включал концепцию «квартиры-музея» — постоянной экспозиции, где каждая
комната воспроизводила интерьер оригинального хранилища коллекции,
подчеркивая личность дарителя.
За годы работы музей пополнился
около 30 новыми коллекциями, а общее собрание превысило 7000
произведений русского и западноевропейского искусства XV–XX веков,
включая живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное искусство
и фотографию. Было основано общество друзей и коллекционеров, которое
предлагало бесплатные визиты, консультации экспертов и ежемесячные
концерты в зале Святослава Рихтера в сотрудничестве с обществом имени
Александра Скрябина.
Значимые события:
В 2017 году в здании
произошел пожар, но экспонаты не пострадали. Это привело к временному
закрытию музея.
В 2018 году основная экспозиция была закрыта, а
помещение использовалось как временное хранилище для коллекций ГМИИ.
Музей перешел в режим работы с временными выставками.
Музей
регулярно организует выставки, посвященные истории коллекционирования,
группам художников рубежа веков, современным собраниям и серии «Забытые
имена». Благодаря связям с семьями коллекционеров и художников
экспозиции часто обновляются.
История здания
Здание музея на
Волхонке, 10 имеет богатую историю, уходящую корнями в XVI век.
Изначально на этом месте находилась церковь Иоанна Предтечи с кладбищем
и домом причта. В 1792 году церковь снесли, а землю продали на аукционе.
В 1804 году московский генерал-губернатор Александр Прозоровский начал
строительство усадьбы с четырехколонным портиком и фронтоном. В XIX веке
здесь появилось около 15 построек, включая хозяйственные.
До 1917
года усадьбой владели аристократические семьи: Волконские, Шуваловы,
Вяземские, Фаминцыны, Рынкевичи и, наконец, банкиры Волковы. После
Октябрьской революции в зданиях размещался президиум Ассоциации
художников революционной России. В 1934 году, во время строительства
метро «Дворец Советов» (ныне «Кропоткинская»), здания едва не снесли
из-за слабого фундамента, но их удалось сохранить, передвинув на новые
основания. Реконструкция 1990–2005 годов превратила комплекс в
современное музейное пространство.
Музей уникален тем, что сохраняет целостность собраний, отражая вкус
и биографию коллекционеров. Экспозиция организована в анфиладах комнат,
каждая из которых посвящена одному дарителю с информацией о его жизни.
Коллекция Ильи Зильберштейна: Более 2000 работ, включая произведения
Рембрандта, Тьеполо, ван Бейлерта, Ивана Айвазовского, Ивана Шишкина,
Алексея Венецианова и Ильи Репина. Занимает четыре зала.
Русская
реалистическая живопись XIX–XX веков: Собрания Сергея Соловийова и
Александра Рамма, посвященные фин-де-сьеклю и модернизму.
Анималистическая скульптура: Бронзовые работы XIX века, переданные
полковником Евгением Степановым.
Стекло: Изделия от древних времен до
1830-х годов, дар Федора и Екатерины Лемкуль.
Иконы: 75 произведений
XVI–XX веков от Михаила Чуванова из Преображенской старообрядческой
общины.
Коллекция Святослава Рихтера: Работы Роберта Фалька, Василия
Шухаева, Наталии Гончаровой, Дмитрия Краснопевцева, Александра Родченко,
Варвары Степановой, Давида Штеренберга, Владимира Вейсберга, Татьяны
Мавриной и Ореста Верейского.
Зарубежные дарения: Графика Александра
Бенуа от Семена Папкова из США, картины Якова и Марии Шапшал от Георгия
Шапшала.
Документы из Российского государственного архива литературы
и искусства: Основаны Зильберштейном совместно с Алексеем
Бонч-Бруевичем, включают материалы Зинаиды Гиппиус, Ивана Бунина,
Константина Бальмонта и Игоря Северянина.
Музей также хранит
творческое наследие художников, таких как Александр Родченко, Варвара
Степанова и Давид Штеренберг, воссоздавая их студии.
Музей личных коллекций играет важную роль в сохранении культурного наследия России, стимулируя дарения и подчеркивая значение частных коллекционеров в истории искусства. Его уникальность заключается в сохранении «личного» в искусстве, что отличает его от других музеев мира. Несмотря на временные закрытия и ограничения, музей продолжает привлекать внимание благодаря своим выставкам и уникальному подходу к экспонированию.
Музей личных коллекций занимает историческую усадьбу XVIII–XIX веков,
дополненную современными элементами.
Здание на Волхонке, 8/10:
Историческая часть: Двухэтажный особняк в стиле классицизма с портиком,
четырьмя колоннами и фронтоном. Фасад украшен полукруглым окном и
балконом с перилами. Сохранилось 11 из 15 строений владения, включая
хозяйственные постройки.
Современная часть: В 2013 году добавлено
второе здание, соединённое стеклянным атриумом, который обеспечивает
естественное освещение и современный выставочный функционал.
Экспозиционное пространство: Анфилада комнат, где каждая коллекция
представлена в отдельном зале с уникальным дизайном. Это позволяет
подчеркнуть индивидуальность собраний и создать атмосферу «домашнего»
музея.
Интерьеры: Залы оформлены с учётом вкусов коллекционеров, с
фотографиями, документами и мемориальными предметами. В некоторых
случаях воспроизводятся фрагменты оригинальных экспозиций владельцев.
1. Коллекция Ильи Зильберштейна (Ilya Silberstein Collection)
Донор: Илья Зильберштейн (1905–1988), доктор искусствоведения, главный
редактор журнала "Литературное наследие". Передал коллекцию в 1980-х
годах.
Художники: Русские и европейские мастера, включая Зинаиду
Серебрякову, а также других живописцев и графиков.
Период: XVI–XX
века.
Типы произведений: Живопись, графика (рисунки, пастели).
Описание и ключевые экспонаты: Это одна из основополагающих коллекций
музея, включающая редкие работы русских художников. Ключевой экспонат —
пастель Зинаиды Серебряковой "Катя у ёлки" (1922, пастель на бумаге,
наклеенной на картон). Коллекция отражает интерес Зильберштейна к
русскому авангарду и серебряному веку, с акцентом на портреты и жанровые
сцены.
2. Коллекция семьи Родченко-Лаврентьевых
(Rodchenko-Lavrentiev Family Collection)
Донор: Семья
Родченко-Лаврентьевых, дар в 1992 году.
Художники: Александр Родченко
(1891–1956), Варвара Степанова (1894–1958) — ключевые фигуры русского
конструктивизма.
Период: Начало XX века (1910–1950-е годы).
Типы
произведений: Живопись, графика, фотография, декоративно-прикладное
искусство (дизайн, плакаты).
Описание и ключевые экспонаты: Это
крупнейшая в мире коллекция работ Родченко и Степановой, насчитывающая
сотни произведений. Она иллюстрирует эволюцию от футуризма к
конструктивизму, включая экспериментальные фото и графические дизайны.
Ключевые работы — абстрактные композиции Родченко и текстильные дизайны
Степановой.
3. Коллекция Татьяны Мавриной (Tatyana Mavrina
Collection)
Донор: Татьяна Маврина (1900–1996),
художница-иллюстратор.
Художники: Сама Татьяна Маврина, а также
древнерусские иконописцы и мастера народного искусства.
Период:
Средневековье (древнерусские иконы) до начала XX века.
Типы
произведений: Древнерусские иконы, народное искусство (лубки, игрушки),
живопись и графика Мавриной.
Описание и ключевые экспонаты: Коллекция
сочетает фольклорные мотивы с современным искусством. Маврина собирала
иконы XVI–XVIII веков и народные промыслы, что отразилось в её
собственных иллюстрациях к сказкам. Ключевые экспонаты — иконы
новгородской школы и гуаши Мавриной с русскими пейзажами.
4.
Коллекция Федора и Екатерины Лемкуль (Fedor and Ekaterina Lemkul
Collection)
Донор: Федор и Екатерина Лемкуль, художники.
Художники: Западноевропейские и русские мастера стеклоделия.
Период:
Конец XIX — начало XX века.
Типы произведений: Декоративно-прикладное
искусство, преимущественно стекло (вазы, посуда, витражи).
Описание и
ключевые экспонаты: Фокус на редких образцах европейского и русского
стекла, включая изделия фабрик Богемии и России. Коллекция демонстрирует
техники гравировки и росписи по стеклу.
5. Коллекция Никиты
Лобанова-Ростовского (Nikita Lobanov-Rostovsky Collection)
Донор:
Никита Лобанов-Ростовский (р. 1935), коллекционер, и его жена Нина. Дар
в 1987 (80 работ) и 1994 (фарфор) годах.
Художники: Александра
Экстер, Наталия Гончарова, другие русские графики; мастера фарфора.
Период: Конец XIX — начало XX века.
Типы произведений: Графика
(театральные эскизы), фарфор (включая советский агитационный).
Описание и ключевые экспонаты: Одна из самых ценных коллекций — эскизы к
театральным постановкам. Ключевые работы: серия Александры Экстер
"Театральные декорации", включая "Цирк" (1930, темпера и трафарет на
бумаге); советский фарфор 1920–1930-х с пропагандистскими мотивами.
6. Коллекция Семёна Папкова (Semyon Papkov Collection)
Донор:
Семён Папков (ум. 1993), дар в 1989–1990 годах (26 работ).
Художники:
Александр Бенуа (1870–1960) и его круг (Мир искусства).
Период:
Начало XX века.
Типы произведений: Театральные эскизы, акварели.
Описание и ключевые экспонаты: Фокус на балетных декорациях. Ключевой
экспонат — акварель Александра Бенуа "Эскиз декораций к балету Мориса
Равеля 'Вальс'" (1928, акварель и карандаш на бумаге).
7.
Коллекция Якова Шапшала (Jacob F. Shapshal Collection)
Донор:
Георгий Шапшал, сын Якова Шапшала (1880–1947), дар в 1989 году (42
картины и 3 рисунка).
Художники: Яков Шапшал.
Период: Начало XX
века.
Типы произведений: Живопись, рисунки.
Описание и ключевые
экспонаты: Работы Шапшала, вдохновлённые импрессионизмом, с пейзажами и
портретами.
8. Коллекция Александра Рамма (Alexander Ramm
Collection)
Донор: Александр Рамм.
Художники: Наталия
Гончарова.
Период: Начало XX века.
Типы произведений: Живопись.
Описание и ключевые экспонаты: Ключевой экспонат — "Натюрморт на жёлтом
фоне" Наталии Гончаровой (1908, масло на холсте), пример русского
кубофутуризма.
9. Коллекция студии Дмитрия Краснопевцева (Dmitry
Krasnopevtsev Studio Collection)
Донор: Дмитрий Краснопевцев.
Художники: Дмитрий Краснопевцев.
Период: XX век.
Типы
произведений: Живопись.
Описание и ключевые экспонаты: Абстрактные и
сюрреалистические работы. Ключевой — "Пять разбитых кувшинов" (1972,
масло на оргалите).
10. Наследие Леонида Пастернака (Leonid
Pasternak Heritage Collection)
Донор: Наследники Леонида
Пастернака.
Художники: Леонид Пастернак.
Период: Начало XX века.
Типы произведений: Пастели.
Описание и ключевые экспонаты: "Сбор
яблок. Очаково" (1918, пастель на серой бумаге) — семейные сцены.
11. Наследие Александра Тышлера (Alexander Tyshler Heritage
Collection)
Донор: Наследники Александра Тышлера.
Художники:
Александр Тышлер.
Период: Начало XX века.
Типы произведений:
Живопись.
Описание и ключевые экспонаты: "Портрет Анастасии Тышлер"
(1926, масло на холсте) — экспрессионистские портреты.
Дополнительные коллекции и дары
Музей также включает дары от
Святослава Рихтера (музыкальные артефакты и искусство), Сергея
Соловьёва, Георгия и Ореста Верейских, Владимира Вейсберга, Давида
Штернберга и других. Эти коллекции добавляют произведения русского
авангарда, нонконформистского искусства и европейской графики. Например,
коллекции включают работы Пабло Пикассо, Анри Матисса (из европейских
даров) и Марка Шагала.
Основная экспозиция закрыта с 2018 года из-за использования здания на
Волхонке, 10, под фондохранилище, но залы на Волхонке, 8, продолжают
работать для временных выставок. Примеры выставок:
2015: «Русское
искусство XIX–XX веков из собрания А.Н. Володчинского» — высоко оценена
за вкус и любовь к русскому искусству.
2018: Выставка к 110-летию
Ильи Зильберштейна, посвящённая его коллекции русского и зарубежного
искусства.
2022–2023: Тематические выставки, включая современное
искусство и авангард, в рамках программ ГМИИ.
Музей участвует в
мероприятиях, таких как «Ночь искусств», и организует лекции, киноклассы
и фестивали, например, «Шалаш, шалом!» для молодёжи.
Уникальная концепция: Музей сохраняет целостность частных коллекций,
подчёркивая духовную связь с собирателями, что отличает его от
традиционных музеев, где собрания распределяются по фондам.
Личность
коллекционера: Экспозиции раскрывают вкусы, пристрастия и жизненный путь
дарителей, таких как Зильберштейн, Рихтер, Лобанов-Ростовский, что
делает музей «живым» и человечным.
Исторический вклад: Музей изменил
подход к частному коллекционированию в России, вдохновив собирателей
передавать свои собрания в дар государству.
Мировое значение:
Собрания включают произведения мирового уровня (Рембрандт, Тьеполо), что
делает музей важным для изучения русского и западноевропейского
искусства.
Режим работы: Залы на Волхонке, 8, открыты с 11:00 до 20:00 (вт, ср,
сб, вс) и до 21:00 (чт, пт). Понедельник — выходной. Основная экспозиция
на Волхонке, 10, закрыта до 2023 года (возможна пролонгация).
Билеты:
Стоимость уточняется на сайте ГМИИ (pushkinmuseum.art) или по телефону
+7 (495) 697-95-78. Обычно входной билет — 300–500 рублей, льготные
категории (студенты, пенсионеры) — скидки. Дети до 16 лет — бесплатно.
Экскурсии: Групповые и индивидуальные экскурсии по предварительной
записи. Гиды рассказывают о коллекциях и их владельцах, включая редкие
истории (например, о бомбёжке мастерской Шапшала).
Инфраструктура:
Кафе и рестораны поблизости: IL Pizzaiolo (160 м,
рейтинг 4,5), кафе в Пушкинском музее.
Отели поблизости: Хостел
«Кремлёвские огни» (130 м), «Российские апартаменты на Ленивке» (70 м),
Z-Hostel (180 м).
Что посмотреть рядом:
ГМИИ им. А.С. Пушкина
(100 м).
Храм Христа Спасителя (300 м).
Галерея искусства стран
Европы и Америки XIX–XX веков (200 м).
Московский Кремль (1 км).
Советы для посетителей:
Проверяйте актуальное расписание выставок
на сайте pushkinmuseum.art или artprivatecollections.ru, так как
экспозиция ограничена.
Берите аудиогид для самостоятельного осмотра.
Планируйте визит в будни утром, чтобы избежать очередей.
Учитывайте,
что часть залов может быть закрыта из-за реорганизации.
Музей — первый в России, посвящённый исключительно частным
коллекциям, сохраняющий их целостность.
Коллекция Рихтера включает
работы его друзей-художников, что делает её уникальным отражением
творческой среды XX века.
Здание на Волхонке связано с легендой о
Гавриле Волкове, который из крепостного стал банкиром и купил дом, где
начинал свою московскую жизнь.
Иконы Чуванова — редкий пример
старообрядческого собрания в государственном музее.
Музей вдохновил
коллекционеров, таких как Лобанов-Ростовский, передавать собрания в
Россию, а не за рубеж.
Экспозиция: Закрытие основной экспозиции с 2018 года ограничивает
доступ к коллекциям. Возобновление работы на Волхонке, 10, —
приоритетная задача.
Финансирование: Поддержка новых выставок и
реставрации требует дополнительных средств.
Популяризация: Музей
менее известен, чем главный корпус ГМИИ, что требует активной рекламы и
участия в мероприятиях вроде «Ночи искусств».
Цифровизация: Развитие
виртуальных туров и онлайн-каталогов может привлечь международную
аудиторию.