Галерея Ренвик является филиалом Смитсоновского музея американского искусства, расположенного в Вашингтоне, округ Колумбия, и посвящена американским ремеслам и декоративно-прикладному искусству с 19 по 21 век. Он расположен в здании, являющемся национальным историческим памятником, строительство которого было начато в 1859 году на Пенсильвания-авеню и первоначально в нем располагалась Художественная галерея Коркоран (сейчас в одном квартале от Белого дома и через дорогу от Старого административного здания). Когда он был построен в 1859 году, он был известен как «американский Лувр».
Здание галереи Ренвик изначально было построено как первый
художественный музей Вашингтона, округ Колумбия, и для размещения
коллекции американского и европейского искусства Уильяма Уилсона
Коркорана. Здание было спроектировано Джеймсом Ренвиком-младшим и
окончательно завершено в 1874 году. Оно расположено по адресу 1661
Pennsylvania Avenue NW. Ренвик разработал его после пристройки Лувра к
Тюильри. Во время постройки он был известен как «американский Лувр».
Здание было почти завершено, когда разразилась Гражданская война, и
в августе 1861 года оно было захвачено армией США в качестве временного
военного склада для записей и униформы корпуса генерал-квартирмейстера.
В 1864 году генерал Монтгомери К. Мейгс преобразовал здание в
штаб-квартиру.
10 мая 1869 года здание было возвращено Коркорану,
а 19 января 1874 года Художественная галерея Коркоран открылась для
публики. Галерея быстро переросла пространство и в 1897 году переехала в
новое здание неподалеку. С 1899 года в здании размещался федеральный
Претензионный суд. К 1950-м годам, нуждаясь в большем пространстве,
Претензионный суд предложил снести здание, однако оно было спасено от
сноса первой леди Жаклин Кеннеди в 1963 году. В 1965 году президент
Линдон Б. Джонсон и секретарь Смитсоновского института С. Диллон Рипли
предложил передать здание Смитсоновскому институту.
В 1965 году
президент Джонсон подписал указ о передаче здания Ренвика Смитсоновскому
институту для использования в качестве «галереи искусства, ремесел и
дизайна». После ремонта под руководством Ллойда Э. Хермана он открылся в
1972 году как дом для программы современного ремесла Смитсоновского
музея американского искусства. Галерея Ренвик теперь является филиалом
Смитсоновского музея американского искусства, в котором хранится
музейная коллекция декоративного искусства и ремесел.
Закрытие на
ремонт 2013–2015 гг.
Галерея Ренвик закрылась 9 декабря 2013 года,
чтобы разрешить капитальный ремонт исторического здания. Здание было
слегка повреждено во время землетрясения в Вашингтоне в 2011 году, и
процесс строительства потребовал переделки первоначальной
инфраструктуры. Музей вновь открылся 13 ноября 2015 года выставкой под
названием «Чудо», на которой представлены инсталляции девяти художников
для конкретных мест. Архитектурную реконструкцию возглавила Westlake
Reed Leskosky, архитектурная и инженерная фирма из Кливленда, штат
Огайо, а за строительством наблюдала Consigli Construction Co. из
Милфорда, штат Массачусетс. Сбор средств на ремонт начался в 2013 году и
был завершен в июне 2014 года, когда местный финансист и филантроп Дэвид
Рубинштейн пожертвовал на проект 5,4 миллиона долларов. Чиновники
Смитсоновского института переименовали Большой салон галереи в честь
Рубинштейна.
Реконструкция включала замену всех систем отопления,
вентиляции и кондиционирования, электропроводки, сантехники и систем
пожаротушения; модернизация систем безопасности, телефона и данных
(включая установку Wi-Fi по всему зданию); восстановление исходной
конфигурации окна; восстановление двух сводчатых потолков на втором
этаже; перепланировка цокольного этажа под офисы и мастерские персонала;
и добавление светодиодного освещения по всему зданию. Большой салон
Renwick также был отремонтирован, чтобы создать более современное
пространство для проведения мероприятий. Компания Applied Minds была
выбрана для создания потенциальных концепций Большого Салона. Четыре
других фирмы, которые боролись за ремонт и вышли в финал, но не были
выбраны, - это Marlon Blackwell Architect, Studio Odile Decq, Vinci Hamp
Architects и Westlake Reed Leskosky (ныне DLR Group).
Открытие
Галерея Ренвик открыла свои двери после реконструкции в пятницу, 13
ноября 2015 г. Вход свободный. Галерея открыта ежедневно с 10:00 до
17:30.
В галерее на первом этаже обычно размещались временные
выставки, которые менялись примерно два раза в год. Один комментатор
сказал, что выставленные поделки «представляют собой высокое искусство,
а не предметы повседневного обихода». Исторически так сложилось, что
Большой салон на втором этаже был одним из самых известных
художественных залов в Вашингтоне. На протяжении большей части истории
музея он был увешан 70 картинами 51 американского художника, большинство
из которых были созданы между 1840 и 1930 годами, включая пейзажи,
сентиментальные портреты и классические темы, а также портреты коренных
американцев из племен Джорджа Кэтлина. С ноября 2015 года картины больше
не выставляются, а официальные шторы, красные ковры и мебель из красного
бархата были сняты. Ряд картин был перевезен в Смитсоновский музей
американского искусства.
В 2012 году в галерее Renwick прошла выставка под названием «40 Under
40: Craft Futures», в которой приняли участие 40 художников,
«раздвигающих границы интерпретаций стекла, волокна, керамики, дерева и
других материалов, бросающих вызов традиционному ориентированному на
процесс представлению о ремесле». среда, включающая производительность,
интерактивность и политику».
Посетители галереи почти удвоились
благодаря популярности выставки «Чудо». В ноябре 2015 года «Чудо»
открылось в честь завершения двухлетней реконструкции галереи Ренвик. На
выставке были представлены девять крупных современных художников,
которым было предложено установить работы на тему чудес в девяти
выставочных пространствах галереи. Выбранными художниками были Дженнифер
Ангус, Чакайя Букер, Габриэль Доу, Тара Донован, Патрик Догерти, Джанет
Эчелман, Джон Грейд, Майя Лин и Лео Виллареаль.
Художникам была
предоставлена свобода создавать свои инсталляции. В произведении
Ангуса «В полуночном саду» более 5000 жуков — жуков, мотыльков и цикад —
в различных узорах в розовой комнате. «Анонимный донор» Букера состоял
из старых шин и нержавеющей стали. «Plexus A1» Доу сплел радугу посреди
одной из комнат Ренвика. Донован сделал свою инсталляцию из тысяч
каталожных карточек. Догерти сделал свою инсталляцию «Шиндиг» из ивовых
веток. Эчелман основывала свой фрагмент на изображениях Национального
управления океанических и атмосферных исследований, на которых показано
воздействие волн во время цунами в Японии в 2011 году. Грейд заново
собрал слепок болиголова возрастом более века. Произведение называется
«Средняя вилка». Лин решил нанести на карту Чесапикский залив шариками.
Светодиодная люстра Villareal свисает с потолка Renwick.
С января
2016 года галерею посетили более 176 000 человек. Выставка «Чудо»
популярна в социальных сетях, и пользователи отметили Ренвик более 20
000 раз в Instagram. Чудо закрылось через восемь месяцев и привлекло 732
000 зрителей. Его критиковали за несовместимость с приверженностью
Renwick американскому ремеслу.
Renwick Craft Invitational — это
проводимая раз в два года оценка современного изобразительного
искусства. На выставке 2016 года были представлены работы Стивена Янга
Ли, Кристен Моргин, Дженнифер Траск и Норвуда Вивиано. На Disrupting
Craft: Renwick Invitational 2018 были представлены работы Тани Агиньиги,
Шарифа Бея, Дастина Фарнсворта и Стефани Сьюко.
С 2011 года в
отеле Renwick ежеквартально проводится «Handi-hour», мероприятие
«счастливый час», посвященное рукоделию, вдохновленное движением «сделай
сам». Помимо ремесленных мероприятий для посетителей, на мероприятии 21+
будет представлено крафтовое пиво, выбранное Грегом Энгертом из
ресторана и паба ChurchKey в Вашингтоне, округ Колумбия.
В 2019
году в Renwick прошла выставка дополненной реальности художника по
стеклу Джинни Раффнер и цифрового сотрудника Гранта Киркпатрика под
названием «Восстановление леса воображения».
Работы ряда известных, получивших признание критиков художников
находились в коллекции галереи Ренвик, но на момент открытия в ноябре
2015 года большинство из них больше не выставлены. Среди них:
Восемь
красных чаш Маргарет Бузер, терракота Мэриленда и скульптура из сосны.
Часы-призраки Wendell Castle скрывают время с обманом.
Знаменитые
стеклянные шарики Дейла Чихули плавают в своих убежищах-песочницах.
Серебряное украшение для тела Арлин Фиш
Игровая рыба Ларри Фуэнте
сделана из смонтированной рыбы-парусника и игровых аксессуаров, таких
как игральные кости, фишки для покера, плитки домино, буквы Scrabble,
йо-йо, воланы для бадминтона и мячики для пинг-понга.
Мебель Сэма
Малуфа
Мария Мартинес
Альберт Палей
«Восстановление
воображения» Джинни Раффнер (с Грантом Киркпатриком), выставка
дополненной реальности.
«Маленький факел» Джудит Шехтер, витраж,
изображающий пироманию.
Бюро бюрократии Кима Шмахмана 1993–1999
годов, которое представляет собой «деревянный шкаф, полный шкафов в
никуда, бездонных ящиков, ящиков в ящиках, скрытых отсеков и многого
другого, прекрасная метафора лабиринтной работы правительства».