Македонская филармония (Македонска филармонија) — единственный симфонический оркестр в
Македонии. С момента своего основания и до сегодняшнего дня оркестр
играет важную роль в области музыкального искусства Македонии и как
представитель отечественной классической музыки за рубежом. Его вели
выдающиеся македонские и зарубежные дирижеры, выступали выдающиеся
солисты. Она гастролировала в разных странах Европы, а также в
Центральной и Латинской Америке.
Имеет широкий репертуар
симфонических, вокально-инструментальных и камерных произведений из
классических, современных произведений отечественных и зарубежных
композиторов. Вместе с филармонией время от времени работает
камерный оркестр.
Основание и ранние годы
Оркестр был основан 24 ноября 1944 года,
всего через 11 дней после освобождения Скопье от фашистской оккупации в
конце Второй мировой войны. Инициатива принадлежала композитору Тодору
Скаловскому, который собрал музыкантов в своём доме на улице Крушовска,
27. Это событие стало символом культурной революции: вместо оружия
артисты взяли в руки инструменты, чтобы возродить музыкальную жизнь в
освобождённой Македонии. В то время оркестр стал первым государственным
симфоническим коллективом в стране и быстро превратился в центральную
силу музыкальной сцены.
В первые годы после основания оркестр был
прикреплён к Национальной опере и балету, а также к Македонскому радио.
Он активно развивал репертуар, включая классическую литературу и
произведения македонских композиторов. В 1947 году был создан Союз
музыкантов Македонии, а в 1950-х годах оркестр участвовал в
государственных инициативах по сохранению и аранжировке фольклорной
музыки, что способствовало формированию национальной музыкальной
идентичности.
Ключевые вехи в развитии
Независимость и
институциональные изменения: В 1960 году оркестр обрёл независимость как
отдельное музыкальное учреждение. До этого он несколько раз менял
название и структуру, отражая политические изменения в стране (от
Народной Республики Македония до современной Республики Северная
Македония).
Землетрясение в Скопье (1963): После разрушительного
землетрясения оркестр под руководством Игоря Маркевича отправился в
европейское турне, которое стало проявлением международной солидарности.
Это помогло в восстановлении города и укрепило репутацию оркестра за
рубежом.
Новое здание: После 73 лет выступлений в различных залах
(включая временные и проблемные, такие как протекающий старый зал в 2012
году) оркестр в 2017 году получил собственный современный концертный
зал, построенный по мировым стандартам. Он расположен между
Государственной школой музыки и балета имени Ильи Николовского-Луя и
Македонской оперой и балетом, что ознаменовало новый этап в истории
учреждения.
80-летие (2024): В ноябре 2024 года оркестр отметил
80-летний юбилей концертом "80 лет — Любовь" с участием всемирно
известного пианиста Симона Трпчески. Это событие подчеркнуло его роль
как амбассадора македонского искусства.
Значимые дирижёры
За
свою историю оркестром руководили многие выдающиеся мастера. Основатели
Тодор Скаловски и Трайко Прокопиев заложили фундамент. Среди других:
Ранние: Ловро фон Матачич, Ванчо Чавдарски, Фимчо Муратовски, Анджел
Шурев, Карло Зекки.
Международные звёзды: Неэме Ярви, Игорь Маркевич,
Оскар Даннон, Душан Скрван, Вероника Дударова, Эмин Хачатурян, Юрий
Темирканов, Эмиль Табаков, Кшиштоф Пендерэцкий.
Современные: Саша
Николовски-Гюмар, Борян Цанев, Тадеуш Козловски, Дорон Саломон, Урош
Лайович, Михал Нестерович, Кейс Скальоне, Йерухам Шаровски (текущий
главный дирижёр).
Этот список отражает международный престиж
оркестра, который сотрудничал с дирижёрами из разных стран.
Знаменитые выступления и гастроли
Репертуар оркестра охватывает от
барокко до музыки XXI века, включая мировые премьеры современных
композиторов и произведения македонских авторов. Оркестр выступал на
престижных сценах мира, становясь послом македонской культуры. Ключевые
гастроли:
Европейские туры (включая постземлетрясный с
Маркевичем).
Концерты в Бельгии, Испании, Польше, Болгарии, Турции,
Сербии, Хорватии, Нидерландах, Италии, США, Южной Америке и России.
Среди солистов: Альдо Чикколини, Хенрик Шеринг, Леонид Коган, Андре
Наварра, Хосе Каррерас, Дэвид Гарретт, Илья Грингольц, Изабель Фауст,
Эмманюэль Паю, Борис Березовский, Мидори Гото, Симон Трпчески, Ана
Дурловски и многие другие. Оркестр записал множество альбомов для
Македонского радио и телевидения, а также для зарубежных компаний.
Достижения и современные разработки
Македонская филармония —
лидер музыкальной сцены Северной Македонии, балансирующий между
традициями и инновациями. Она привлекает разнообразную аудиторию,
включая молодёжь, через образовательные концерты для детей и подростков,
направленные на популяризацию классической музыки. Оркестр расширяет
жанровые границы, включая современную классику и другие стили, и
использует современный маркетинг для повышения узнаваемости.
Македонская филармония в Скопье (официально Филармония Республики
Северная Македония) — это современное здание, построенное в 2017 году
как часть амбициозного урбан-проекта «Скопье 2014», направленного на
реконструкцию центра столицы. Строительство началось в июне 2009 года, и
здание стало первым собственным «домом» для филармонии после 73 лет
существования оркестра, основанного в 1944 году. Он расположен в центре
Скопье, между Государственной школой музыки и балета имени Ильи
Николова-Луи и Македонской оперой и балетом, подчеркивая его роль в
культурном кластере города. Общая площадь здания составляет около 12 400
квадратных метров, архитектор проекта Виктор Михайлов. В отличие от
большинства зданий в проекте «Скопье 2014», выполненных в
неоклассическом стиле, филармония отличается смелой современной
архитектурой, сочетающей футуристические формы и функциональность для
симфонических выступлений.
Экстерьер
Внешний вид здания
выглядит динамичными, изогнутыми формами, напоминающими волны или
музыкальные инструменты. Основной элемент — куполообразная крыша с
металлической облицовкой из планок и трехмерной балочной обшивкой,
создающая эффект плавных переходов и отражений света. Фасад сочетает
большие стеклянные панели, обеспечивающие прозрачность и естественное
освещение, с металлическими элементами серебристо-серого тона.
Конструкция включает в себя яркие контрасты между светлыми и темными
зонами, что создает тонкий образ современного, почти футуристического
облика. Входная зона оборудована широкими ступеньками и площадкой,
интегрированной в городскую среду, с элементами ландшафтного дизайна,
такими как скамейки и фонари. Высота колонны достигает до 18 метров,
максимальный диаметр конструкции — до 60 метров, что обеспечивает
монументальность и устойчивость. Строительство экстерьера велось с
использованием модульных методов, что позволяет выполнить работы
достаточно быстро.
Интерьер
В интерьере филармонии доминирует
деревянная панельная отделка, которая создает теплую, акустически
благоприятную атмосферу. Основные материалы — дерево для стен, потолков
и полов, сочетающихся с современными элементами, такими как свободные
формы колонн и балок. Колонны имеют разветвленную обшивку свободной
формы, что придает эстетику и функциональность. Дизайн интерьера придает
контраст между яркими зонами и уютными внутренними пространствами, с
акцентом на источниках материалов для улучшения акустики. Просторные
фойе и коридоры, с минималистичным декором, ориентированы на комфорт
посетителей.
Залы и сидения
Здание включает в себя два зала:
Большой зал: Рассчитан примерно на 1000 мест (по некоторым источникам —
900–1100). Сиденья изготовлены по индивидуальному заказу, разработаны в
интерфейсе с акустикой и дизайнерами Фигерас, с учетом акустических
свойств для настройки звучания. Зал предназначен для классической
музыки, с террасной конфигурацией сидений, обеспечивающей хороший обзор
сцены. Акустика здесь на мировом уровне, благодаря специальным панелям и
специальным помещениям.
Малый зал: на 300–350 мест, оснащен
телескопической трибуной и мобильными сиденьями Minispace 5071 для
гибкости (подходит для камерных концертов, экспериментальной музыки или
репетиций).
Акустический дизайн
Акустика — ключевой аспект
конструкции, разработанный в соответствии с мировыми стандартами для
симфонических оркестров. В большом зале использованы свободные формы
акустических потолков, округлые панели с эффективными подконструкциями и
обшивка колонны, рассеивающие звук. Дизайн начал учитывать начальные
ограничения, но в итоге удалось получить безупречные впечатления от
прослушивания. Сотрудничество с акустическими инженерами и технологиями
вроде как позволяет интегрировать сидения с акустическими причинами.
Здание получило положительные отзывы за отличную акустику и комфорт.
Уникальные особенности
Здание символизирует «новую храмовую
музыку» Македонии, подчеркивая культурное значение оркестра.
Модульные конструкции завершают акустические работы за три месяца
(февраль–май 2017).
В проекте участвуют такие компании, как Alpine
Bau (строительство), Pagitsch (акустические элементы) и SRS Group
(освещение).
Несмотря на задержки в строительстве (включая проблемы с
протечками в ранние годы), здание получило положительные отзывы о
современном виде и функциональности, в отличие от критики других
разделов «Скопье 2014».
Помимо регулярного репертуара в Македонии, Македонская филармония гастролировала в нескольких странах: Южной Америке, Бельгии, Голландии, Швейцарии, Испании, Польше, СССР, Румынии, Болгарии, Турции, Италии, Сербии, Черногории и других.
Помимо учредителей, филармонией руководило большое
количество зарубежных и отечественных дирижеров:
Ловро Матачич
Карло Чекки
Неме Ярви
Игорь Маркевич
Оскар Данон
Тадеуш
Козловски
Юрий Темирканов
Вячеслав Блинов
Павле Дешпа
Эрмир
Крантья
Рамиз Мелик Асланов
Антон Нанут
Януш Пшибыльский
Стефан Ллано
Урос Лайовиц
Эмиль Табаков
Леонид Николаев
Тимоти Редмонд
Эван Крист
Саша Николовски-Гьюмар
Боржан Цанев
Альдо Чикколини
Галина Черни-Стефанская
Генрих Шеринг
Леонид Коган
Андре Наварра
Хосе Каррерас
Кимон
Барто
Дэвид Гаррет
Илья Грингольц
Торлеф Тедин
Александр
Мельников
Иосиф Иванов
Валерий Соколов
Изабель Фауст
Саймон
Трпчески
Анна Дурловски
Мария Джошевская