Barer Straße 40 (трамвай 27, 28: Пинакотека)
☏ +49 89 238
05360. Вт. Ср., Пт-Вс 10:00-18:00, Чт 10:00-20:00
Пинакотека современности (Pinakothek der Moderne) на Барер-штрассе в мюнхенском
арт-пространстве (Мюнхенский район 3 Максфорштадт) — музейное здание,
открытое в 2002 году, которое объединяет под своей крышей четыре
самостоятельных музея, охватывающих четыре разные дисциплины:
Искусство: Коллекция современного искусства (которая, в свою очередь,
является частью Баварской государственной коллекции живописи),
Графика:
Государственная коллекция графики Мюнхена
Архитектура: Музей
архитектуры Мюнхенского технического университета, а также
Дизайн:
Новая коллекция - Музей дизайна
Пинакотека современности
(«Пинакотека», от греческого: pínax (родительный падеж: pinakos) =
«живопись» и thēkē = «память», «хранилище») является частью
Художественный район Мюнхена/ Kunstareal Munich, в котором находится
большое количество культурных учреждений. сочетаются в пространственной
среде.
Здание музея
проектирование и строительство
Архитектор Штефан
Браунфельс спроектировал современное и открытое здание, которое
архитектурные критики единодушно оценили как успех, поскольку оно могло
быть построено только благодаря предварительному сбору достаточных
частных пожертвований (первоначальное финансирование в размере десяти
миллионов евро). Только тогда Свободное Государство Бавария взяло на
себя финансовые расходы и предоставило место бывших турецких казарм,
которое уже было предназначено для университетских институтов.
Пинакотека модерна была открыта 16 сентября 2002 года и через полтора
года приняла двухмиллионного посетителя.
Внутри белого здания из
открытого бетона две большие лестницы ведут от двойной ротонды в центре
здания к коллекциям. Его общий диаметр составляет 30 м. Коллекция
дизайна расположена в подвале, а выставочные залы для коллекции
архитектуры, коллекции графики и временных выставок - на первом этаже. В
западном крыле верхнего этажа находится коллекция классического
современного искусства, а в восточном крыле — коллекция современного
искусства.
Строительные дефекты
Первые строительные дефекты на
здании появились рано. Как стало известно в июле 2012 года, недостатки
были настолько серьезными, что музей был закрыт с конца февраля 2013
года по сентябрь 2013 года на время планового ремонта. Однако
нереализованный дизайн Юргена Майера Германа для Temporäre Kunsthalle
Berlin был создан в Пинакотеке и использовался в качестве временного
выставочного пространства под названием Schaustelle с середины апреля
2013 года.
Когда здание было передано в 2002 году, Браунфельс
представил Свободному государству Бавария список из более чем 200
недостатков («которые еще не устранены»). Архитектор возражал против
того, чтобы его имя ассоциировалось с термином «неудачное
строительство». «Бюджет был слишком мал с самого начала. Предположение
составляло 400 евро за кубический метр закрытого пространства, но
средний показатель для 20 крупных сопоставимых музеев в Германии и
Европе в то время составлял уже 700 евро». Музей Брандхорст, например,
стоил 1000 евро за кубический метр.
Второй этап строительства,
запланированный Браунфелсом, который должен окружить здание музея с юга
и востока и содержать дополнительные помещения для Государственной
графической коллекции, был отложен из-за возобновившейся нехватки
средств, а также из-за того, что строительство музея Брандхорст было
отложено. вперед. В феврале 2019 года Фонд «Пинакотека модерна» выкупил
у архитектора права пользования на вторую очередь строительства.
Входная зона
С середины сентября 2020 года в ротонде входной зоны
музея установлена огромная сфера из темного ПВХ, которая простирается
на три этажа здания. Разработанное в течение двух лет британским
скульптором Анишем Капуром, произведение искусства имеет высоту 14
метров и ширину 22 метра, а его мюнхенская примерка заняла два дня
работы. Нейминг «HOWL» основан на одноименном длинном стихотворении
Аллена Гинзберга и интерпретируется самим Капуром как «выражение женской
силы и страсти», коричнево-красный цвет относится к менструальной крови.
Искусство: Коллекция современного искусства в Пинакотеке
современности.
В коллекции современного искусства представлены
произведения искусства, в частности картины и скульптуры, от
классического модерна до современного искусства. Все направления
современного искусства представлены вместе с их главными героями, такими
как экспрессионизм, футуризм, фовизм, кубизм, новая объективность,
баухаус, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм, поп-арт и минимализм.
Представлены 35 залов Пинакотеки модерна.
История
Коллекция,
одна из самых важных в своем роде, появилась только после 1945 года за
счет пожертвований, завещаний и приобретений.
С открытием Новой
пинакотеки в 1981 году и разделением галерей, которые когда-то
находились в Доме искусства, вопрос о том, предполагала ли работа уже
нововведения Анри Матисса и экспрессионистов, стал решающим для
демаркации. Следовательно, фовистская картина Матисса («Натюрморт с
геранью», 1910), полученная благодаря пожертвованию Чуди, уже находится
в Пинакотеке современности, как и работы кубистов и экспрессионистов. В
отличие от других городов, Мюнхен был почти полностью избавлен от
варварства национал-социалистов против «дегенеративного искусства» из-за
отсутствия массовости. Конфискованный автопортрет Винсента Ван Гога
сегодня был бы отнесен к Новой пинакотеке, а с упомянутым натюрмортом и
скульптурой Матисса основа Государственной галереи современного
искусства в 1950 году состояла в общей сложности из семи, хотя и
значительных, работ. произведений искусства Франца Марка (Красный
олень), Оскара Кокошки (Венеция), Ловиса Коринта (жаворонок; пейзаж с
Вальхензее) и Макса Бекманна (автопортрет). Однако в коллекции есть
также работы эпохи национал-социалистов, такие как когда-то выставленная
на видном месте «Четыре элемента» друга Гитлера Адольфа Циглера.
После Второй мировой войны коллекция современной живописи и скульптуры
быстро росла за счет приобретений, завещаний и пожертвований. В
дополнение к политике сосредоточения коллекций фонды были расширены за
счет включения отдельных фокусов, в частности коллекций «Тео Вормленд»
(сюрреализм), «Софи и Эмануэль Фон» (конфискованное так называемое
«дегенеративное искусство»), «Воти и Теодор Вернер» (картины Пауля Клее
и кубисты), «Марта и Маркус Крусс» (экспрессионисты, особенно художники
Брюкке), «Гюнтер Франке» (работы Макса Бекмана), «Клаус Гебхард»
(североамериканские художники, такие как как Роберт Раушенберг и Джаспер
Джонс), а также коллекция Herzog Franz von Bayern с современными
немецкими художниками, такими как Йорг Иммендорф и Зигмар Польке.
Дальнейшее расширение произошло в 2006 году с приобретением коллекции
«Элеонора и Михаэль Стоффель» немецкого и североамериканского искусства
с 1960-х по 1990-е годы.
В 2009 году Пинакотека современности
приобрела около 300 работ Йозефа Бойса, в том числе 280 мультипликаций и
несколько оригиналов, которые ранее были переданы в аренду Пинакотеке
модерна. В 2013 году Фонд Тео Вормленда передал коллекцию своего
основателя из 70 произведений сюрреализма в коллекцию Classic Modern
Collection.
Классическая современная коллекция
Спектр
художников варьируется от Анри Матисса («Натюрморт с геранью», 1910 г.),
Робера Делоне («Кардиффская команда», 1913 г.), Фернана Леже («Пейзаж №
2», 1913 г.), Хуана Гриса («Бутылка бордо», 1913 г.), Умберто Боччони.
(Volumi orizzontali, 1912), Джино Северини (Synthèse plastique de
l'idée: Guerre, 1915) и Жорж Брак (Женщина с мандолиной, 1910) через
Оскара Кокошку (Эмигранты, 1916), Лионеля Фейнингера (Троистедт, 1923),
Оскара Шлеммер («Танцовщица» («Жест»), 1922–1923), Отто Дикс («Портрет
фотографа Отто Эрфурта», 1925), Джордж Гросс («Женщина в черном пальто»,
1927) и Жоан Миро («Композиция», 1925), Рене Магритт («Портрет»).
Упражнения акробата, 1928), Джорджо де Кирико («Тревожные музы», 1917),
Сальвадор Дали («Загадка желания, или Моя мать, моя мать, моя мать»,
1929) и Макс Эрнст («Дом-ангел», 1937), Франц Радзивилл (от
Гроденштрассе до Варелерхафена, 1938 г.) и Ханса Хофманна (Стена, 1944
г.).
В частности, Макс Бекманн (Молодой аргентинец, 1929)
(Триптих «Искушение святого Антония», 1936) (Женщина с мандолиной в
желтом и красном, 1950) и Пабло Пикассо (Мадам Солер, 1903) (Мать и
дитя, 1921) (Сидящая женщина) , 1941) выставлены в двух больших залах.
Также представлены все члены Brücke и Blaue Reiter, в частности
Эрнст Людвиг Кирхнер (Elisabethufer, 1913) (Цирк, 1913) (Школа танцев,
1914), а также Эрих Хеккель (Gläserner Tag. 1913), Эмиль Нольде (Tanz um
das золотой теленок. 1910) и Карл Шмидт-Ротлуф (Пейзаж с водоносом,
1919), а также Пауль Клее (Полнолуние. 1919), Алексей фон Явленский
(Пейзаж из Карантека с женщиной. 1905/1906), Франц Марк («Мандрил»,
1913), Август Маке («Девушка под деревьями», 1914), Василий Кандинский
(«Мечтательная импровизация», 1913).
Искусство второй половины 20
века.
Работы Джорджио Моранди («Натюрморт с бутылками», 1958),
Антонио Сауры («Распятие» (триптих), 1959), Джаспера Джонса
(«Прибытие/отъезд», 1963), Роберта Раушенберга («Композиция с
футболистами», 1962), Сая Твомбли («Больсена», 1969), Виллем де Кунинг
(Detour, 1958), Роберт Мазервелл (Je t'aime, 1955), Франц Клайн
(Новогодняя стена: Ночь, 1960), Лучио Фонтана (Concetto Spaziale,
Attese, 1954 и 1959), Асгер Йорн (Приманка, 1960), Антони Тапиес (Овал
цвета охры с черными разрезами, 1965), Фрэнсис Бэкон (Распятие, 1965),
Генри Мур (Падающий воин, 1956), Марино Марини (Портрет Игоря
Стравинского, 1951), Блинки Палермо (Прямой, 1965), Георг Базелиц (Новый
тип, 1966), Герхард Рихтер (Занавес, 1966), Зигмар Польке (Обнаженная со
скрипкой, 1968), Ансельм Кифер (Краски Неро, 1974), Йозеф Бойс (Конец
20th Century 1983), Энди Уорхол (Aids/Jeep/Bicycle, 1986), Арнульф
Райнер (крест, красный, справа с рукой, 1990) и Нео Раух (Wahl, 1998).
Особое внимание уделяется собраниям минимального искусства Дональда
Джадда (Wallboxes, 1978), Дэна Флавина (Monument, 1969) и Фреда Сэндбэка
(комнатные инсталляции для Pinakothek der Moderne, 2003). Есть также
целая комната памятников Флавина, 16 настенных работ и три напольных
работы Флавина.
Новые медиа, фотография и видео
В коллекции
современного искусства есть важные отдельные композиции из этой области,
например, Джона Балдессари (Бегущий мужчина / Мужчины, несущие ящик,
1988–1990), Тадеуша Кантора (Die tote Klasse, 1975), Брюса Наумана (Мир
во всем мире (проецируется), 1996 г.) ), Пипилотти Рист (Комната
Гималаев Гольдштейна, 1998/1999), Хироши Сугимото (Всемирный торговый
центр, Минору Ямадзаки, 1997), Билл Виола (Крошечная смерть, 1993), Сэм
Тейлор-Вуд (Солилокий III, 1998) и Джефф Уолл. лайтбоксы (Борьба за
выселение, 1988 г.; житель деревни Арикакёйу прибывает в Махмутбей,
Стамбул, сентябрь 1997 г.).
В 2003 году Пинакотека модерна
получила фотоколлекцию Siemens. Это также положило начало сотрудничеству
между пинакотекой и Siemens Arts Programme.
В январе 2009 года
Пинакотека модерна объявила, что Фонд Анны и Юргена Вильде передаст
музею право собственности на свою обширную коллекцию фотографий и
присоединит ее к Баварской государственной коллекции живописи. Коллекция
Уайльда посвящена фотографии начала 20 века. Коллекция включает в себя
архивы Карла Блоссфельдта и Альберта Ренгер-Патча, которые признаны
культурными ценностями, достойными национальной защиты, с более чем 4000
оригинальных гравюр, более 10 000 стеклянных пластин и обширными
архивными материалами; Группы работ Августа Зандера, Жермен Крулл, Ман
Рэя, Флоренс Анри, Фридриха Зайденштюкера, Бернда и Хиллы Бехер, Ли
Фридлендера, Дэвида Хокни и других, около 1500 оригинальных гравюр;
специализированная фотоисторическая библиотека, насчитывающая около 8000
томов по истории фотографии 20 века, включая множество первых изданий и
раритетов, а также архивы галереи и коллекции Уайльда.
Графика:
Государственная коллекция графики Мюнхена
Staatliche Graphische
Sammlung Munich включает около 400 000 листов всех периодов рисования и
гравюры с 15 века до современности. Он восходит к коллекциям семьи
Виттельсбахов, в частности к печатному и чертежному кабинету курфюрста
Карла Теодора. Коллекция понесла большие потери во время Второй мировой
войны, но вместе с коллекциями в Берлине и Дрездене осталась самой
важной в Германии. Основное внимание уделяется старым немецким и
голландским рисункам и гравюрам (в том числе работам Альбрехта Дюрера и
Рембрандта), итальянским рисункам (в том числе Микеланджело и Леонардо
да Винчи), немецким рисункам 19 века и международной современной
графике, например, Поля Сезанна, Анри Матисс, Пол Клее и Дэвид Хокни.
Из-за чувствительности произведений искусства к свету демонстрируются
только временные выставки.
Дизайн: Новая коллекция - Музей
дизайна
Новая коллекция является одним из ведущих музеев дизайна в
мире, и его постоянная экспозиция впервые показывает историю и развитие
дизайна и прикладного искусства примерно с 1900 года до наших дней. Это
самая большая коллекция промышленного дизайна в мире. В частности,
экспонируются холдинги на темы дизайна автомобилей, компьютерной
культуры, дизайна ювелирных украшений, предметов быта и мебели, в том
числе коллекция Thonet.
Архитектура: Архитектурный музей ТУМ
Коллекция Музея архитектуры Мюнхенского технического университета
является крупнейшей в своем роде в Германии и представляет временные
выставки из его богатых фондов, таких как рисунки, проекты и модели
известных архитекторов от Иоганна Бальтазара Неймана и Франсуа де
Кувилье до Готфрид Земпер, Ле Корбюзье и Гюнтер Бениш. Есть также
компьютерная анимация и фильмы.
Художественное образование /
художественное посредничество
Пинакотека модерна предлагает
посетителям всех возрастов многочисленные экскурсии и мастер-классы.
Помимо собственной команды художественных посредников, различные
программные элементы выполняет мюнхенский центр обучения взрослых. Все
мероприятия указаны в программе дома. Специальные часы работы и
программы предлагаются для детских садов и школьных классов.
Ознакомительные туры
Экскурсии для детей, охота за мусором по музею,
доступны бесплатно на стойке информации в любое время. Экскурсии на
различные темы предлагаются на шести разных языках (немецкий,
английский, арабский, испанский, итальянский и французский).
Дети
умеют рисовать...
Каждое воскресенье дети от пяти лет могут рисовать,
раскрашивать и делать поделки вместе в небольших группах.